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Eek en Dekkers由设计师Piet Hein Eek与建筑师Iggie Dekkers于2015年共同创立，事务所位于荷兰埃因霍温。两位创始人将产品、室内与建筑尺度的经验带入同一工作框架，项目尤其关注既有建筑的改造、更新与再利用。 < Back Eek en Dekkers The Netherlands Eek en Dekkers由设计师Piet Hein Eek与建筑师Iggie Dekkers于2015年共同创立，事务所位于荷兰埃因霍温。两位创始人将产品、室内与建筑尺度的经验带入同一工作框架，项目尤其关注既有建筑的改造、更新与再利用。 事务所的设计方法强调从现有场地、结构和使用需求中建立清晰而务实的空间逻辑。团队把使用者置于过程核心，并从项目启动至落成持续参与，与业主、顾问和施工方保持透明协作。相比用固定风格覆盖旧建筑，他们更倾向于辨认仍可继续工作的部分，再以必要而可读的新构件回应新的功能。 NYMA水塔由Iggie Dekkers与Piet Hein Eek主持设计，并与Van Der Laar Adviesbureau、Installatie Adviesgroep、Team 42及承包商Van Schijndel协作完成。项目获评2025年奈梅亨年度纪念建筑，并于2026年获得荷兰水塔奖2025年度奖项，显示这项改造在遗产保存与公共再使用之间建立了具有说服力的平衡。 WEBSITE PROJECT

Hariri Pontarini Architects（HPA）自1994年由Siamak Hariri 和 David Pontarini创立以来，已然成为加拿大建筑与城市设计领域的先锋。这家总部位于多伦多的事务所现已发展至150人规模，以其对卓越设计的执着追求和通过持久建筑与富有灵感的公共空间塑造更美好城市的承诺而闻名遐迩。 Hariri Pontarini Architects (HPA), founded in 1994 by Siamak Hariri and David Pontarini, has emerged as a vanguard in Canadian architecture and urban design. This Toronto-based practice, now 150 strong, is renowned for its commitment to design excellence and city-building through enduring architecture and inspired public realms. < Back Hariri Pontarini Architects 加拿大（CANADA） Hariri Pontarini Architects（HPA）自1994年由Siamak Hariri 和 David Pontarini创立以来，已然成为加拿大建筑与城市设计领域的先锋。这家总部位于多伦多的事务所现已发展至150人规模，以其对卓越设计的执着追求和通过持久建筑与富有灵感的公共空间塑造更美好城市的承诺而闻名遐迩。 HPA的作品涵盖文化、学术、综合用途、住宅、医疗保健和商业等多元类型项目。他们的设计理念根植于体验导向的方法，着重于材质、光线和触感品质，打造超越纯粹功能性的空间体验。 HPA的设计方法特点在于深入研究和对细节的一丝不苟，由此缔造出既呼应场地环境又富有前瞻性的建筑作品。事务所对可持续发展的承诺体现在其全面、多角度的建筑设计方法中，优先考虑碳减排和韧性社区营造。 作为领先机构和开发商的可信赖顾问，HPA已然成为创新设计的实验室，研究与创意在此交汇碰撞。他们的作品不断突破建筑实践的边界，从单体建筑到大尺度城市干预，始终着眼于塑造加拿大乃至全球城市的未来。 Hariri Pontarini Architects (HPA), founded in 1994 by Siamak Hariri and David Pontarini, has emerged as a vanguard in Canadian architecture and urban design. This Toronto-based practice, now 150 strong, is renowned for its commitment to design excellence and city-building through enduring architecture and inspired public realms. Led by Hariri and Pontarini, alongside key partners Doron Meinhard and Ladan Niknam, HPA's portfolio spans a diverse typology of cultural, academic, mixed-use, residential, healthcare, and commercial projects. Their design philosophy is rooted in an experiential approach, focusing on materiality, light, and tactile qualities to create spaces that transcend mere functionality. HPA's methodology is characterized by intensive research and meticulous attention to detail, resulting in buildings that are both contextually responsive and forward-thinking. The firm's commitment to sustainability is evident in their comprehensive, multi-faceted architectural approach, prioritizing carbon reduction and resilient community building. As trusted advisors to leading institutions and developers, HPA has become a laboratory for innovative design where research meets creativity. Their work consistently pushes the boundaries of architectural practice, from single buildings to large-scale urban interventions, always with an eye towards shaping the future of cities across Canada and globally. WEBSITE PROJECT

成立于2001年的Splyce Design，已然成为加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华市的先锋建筑设计事务所之一，以其精致的现代美学和一丝不苟的细节处理而广受好评。事务所由加拿大建筑师Nigel Parish创立并领衔，以其巧妙融合形式与功能的空间设计理念进行创作。 In a stunning revival of West Coast modernism, the reDEW House in West Vancouver stands as a testament to thoughtful architectural renovation. This 5,900 sq ft beachfront residence, originally designed by Daniel Evan White in 1969, has been meticulously reimagined to honor its roots while embracing contemporary living. < Back Splyce Design 加拿大（CANADA） 成立于2001年的Splyce Design，已然成为加拿大不列颠哥伦比亚省温哥华市的先锋建筑设计事务所之一，以其精致的现代美学和一丝不苟的细节处理而广受好评。事务所由加拿大建筑师Nigel Parish创立并领衔，以其巧妙融合形式与功能的空间设计理念进行创作。 Splyce Design的项目组合涵盖广泛，从住宅新建、翻新到定制家具和景观设计均有涉猎。事务所的设计理念核心在于空间的体验质量，强调那些能提升使用者生活品质的触觉和视觉元素。这种方法孕育出了一系列精心设计的作品，在保持鲜明现代感的同时，散发出温暖和舒适的氛围。 Splyce Design对工艺的执着体现在其严谨的设计过程中，他们优先考虑针对特定场地的解决方案和客户需求，而非追逐昙花一现的潮流。这种方法为Splyce Design赢得了多项荣誉，包括多次获得ADC国际建筑与设计大奖，以及Architizer A+大奖的认可。 设计团队采用全面的设计方法，从空间的整体概念构思到材料选择和装饰细节，都给予周密考虑。这种全方位的策略确保了每个项目，无论规模大小，都能彰显意义并保持持久的美感，巩固了Splyce Design在当代太平洋西北部建筑领域的先锋地位。 Founded in 2001, Splyce Design has emerged as a leading architectural firm in Vancouver, British Columbia, known for its sophisticated modern aesthetics and meticulous attention to detail. Led by principal architect Nigel Parish, who holds a Master of Architecture from the University of British Columbia, the studio has cultivated a reputation for creating thoughtfully designed spaces that seamlessly blend form and function. Splyce Design's portfolio encompasses a diverse range of projects, from residential new builds and renovations to custom furniture and landscape design. The firm's design philosophy centers on the experiential qualities of space, emphasizing tactile and visual elements that enhance the user's quality of life. This approach has resulted in a body of work characterized by highly articulated designs that exude warmth and comfort while maintaining a distinctly modern sensibility. The studio's commitment to craftsmanship is evident in their rigorous design process, which prioritizes site-specific solutions and client needs over fleeting trends. This methodology has garnered Splyce Design numerous accolades, including multiple ADC International Architecture & Design Awards and recognition from the Architizer A+ Awards. Parish and his team employ a holistic design approach, considering everything from the broader conceptual organization of spaces to the finest details of material selection and finishing. This comprehensive strategy ensures that each project, regardless of scale, is imbued with meaning and enduring beauty, solidifying Splyce Design's position as a vanguard in contemporary Pacific Northwest architecture. WEBSITE PROJECT

加拿大hcma建筑设计事务所成立于1976年，由Roger Hughes创立，如今已发展成为加拿大领先的建筑设计公司，在可持续发展和以社区为中心的建筑设计领域处于前沿地位。该公司在温哥华、埃德蒙顿和维多利亚设有办公室，凭借其对公共空间和市政建筑的创新方法赢得了国际声誉。 Founded in 1976 by Roger Hughes, hcma architecture + design has evolved into a leading Canadian firm at the forefront of sustainable and community-centric architecture. With offices in Vancouver, Edmonton, and Victoria, hcma has garnered international recognition for its innovative approach to public spaces and civic buildings. < Back hcma 加拿大（CANADA） 加拿大hcma建筑设计事务所成立于1976年，由Roger Hughes创立，如今已发展成为加拿大领先的建筑设计公司，在可持续发展和以社区为中心的建筑设计领域处于前沿地位。该公司在温哥华、埃德蒙顿和维多利亚设有办公室，凭借其对公共空间和市政建筑的创新方法赢得了国际声誉。 目前在主持合伙人Darryl Condon的领导下，hcma培育了一种跨学科的实践，将建筑、品牌战略和社会影响无缝整合。他们的作品集中包括多个获奖项目，其中最引人注目的是加拿大首个获得零碳建筑设计认证的水上中心——təməsew̓txʷ水上运动与社区中心。 hcma的设计理念植根于包容性无障碍、环境管理和社区参与。他们的专业知识涵盖场地分析、可行性研究、利益相关者参与和LEED®认证，确保对每个项目采取全面的方法。 该公司对创新的承诺体现在他们对被动房标准的追求上，如克莱顿社区中心的设计，以及他们在各种设计中融入先进可持续性特征。hcma专注于最大化正面影响，不断推动建筑实践的边界，创造出促进联系、提升生物多样性和最小化环境足迹的空间。 Founded in 1976 by Roger Hughes, hcma architecture + design has evolved into a leading Canadian firm at the forefront of sustainable and community-centric architecture. With offices in Vancouver, Edmonton, and Victoria, hcma has garnered international recognition for its innovative approach to public spaces and civic buildings. Under the leadership of Managing Principal Darryl Condon, hcma has cultivated a transdisciplinary practice that seamlessly integrates architecture, brand strategy, and social impact. Their portfolio boasts an impressive array of award-winning projects, including Canada's first Zero Carbon Building - Design certified aquatic centre, the təməsew̓txʷ Aquatic and Community Centre. hcma's design philosophy is rooted in inclusive accessibility, environmental stewardship, and community engagement. Their expertise spans site analysis, feasibility studies, stakeholder engagement, and LEED® certification, ensuring a holistic approach to each project. The firm's commitment to innovation is evident in their pursuit of passive house standards, as seen in the Clayton Community Centre, and their integration of advanced sustainability features across their designs. With a focus on maximizing positive impact, hcma continues to push the boundaries of architectural practice, creating spaces that foster connection, promote biodiversity, and minimize environmental footprint. WEBSITE PROJECT

Fors Arkitekter成立于2020年，是一家总部位于哥本哈根的建筑设计事务所，在教育、文化和公共建筑领域享有盛誉。在创始人Sofia Fors的带领下，事务所发展成为斯堪的纳维亚地区最具创新力的建筑实践之一，以其对可持续设计和北欧建筑传统的深刻理解而闻名。 Fors Arkitekter, established in 2020, is a Copenhagen-based architectural practice renowned for its expertise in educational, cultural, and public buildings. Under the leadership of founder Sofia Fors, the firm has evolved into one of Scandinavia's most innovative architectural practices, known for its profound understanding of sustainable design and Nordic architectural traditions. < Back Fors Arkitekter 丹麦（DANMARK） Fors Arkitekter成立于2020年，是一家总部位于哥本哈根的建筑设计事务所，在教育、文化和公共建筑领域享有盛誉。在创始人Sofia Fors的带领下，事务所发展成为斯堪的纳维亚地区最具创新力的建筑实践之一，以其对可持续设计和北欧建筑传统的深刻理解而闻名。 事务所的设计方法建立在对环境响应性、社会包容性和工艺精湛度的追求之上。团队特别擅长将建筑与景观设计整合，创造出与周边环境和谐共生的建筑作品。通过精心的材料选择和细节处理，他们的项目展现了对北欧建筑传统的现代诠释。 Sofia Fors及其团队已完成了众多备受赞誉的项目，从私人住宅到大型公共建筑。事务所的作品获得多个重要奖项，包括2024年芬兰木结构建筑奖提名以及2021年Maatulli学校公开设计竞赛冠军等。这些成就体现了事务所在可持续建筑设计和创新教育空间营造方面的卓越能力。 事务所始终致力于通过建筑设计改善人们的生活质量，特别注重创造支持学习、促进社交互动和强化环境意识的空间。他们的实践方法强调与客户、专家和最终用户的紧密协作，确保每个项目都能准确响应使用者需求，同时推动建筑设计的可持续发展。 Fors Arkitekter, established in 2020, is a Copenhagen-based architectural practice renowned for its expertise in educational, cultural, and public buildings. Under the leadership of founder Sofia Fors, the firm has evolved into one of Scandinavia's most innovative architectural practices, known for its profound understanding of sustainable design and Nordic architectural traditions. The firm's design methodology is built upon the pursuit of environmental responsiveness, social inclusivity, and craftsmanship excellence. The team particularly excels in integrating architecture with landscape design, creating buildings that harmoniously coexist with their surroundings. Through careful material selection and attention to detail, their projects demonstrate a contemporary interpretation of Nordic architectural heritage. Sofia Fors and her team have completed numerous acclaimed projects over the past decade, ranging from private residences to major public buildings. The firm's work has garnered several significant awards, including a 2024 Finnish Wood Award nomination and the 2021 winner of the Maatulli School open competition. These achievements reflect the firm's excellence in sustainable architectural design and innovative educational space creation. The practice remains dedicated to improving people's lives through architectural design, with a particular focus on creating spaces that support learning, promote social interaction, and enhance environmental awareness. Their approach emphasizes close collaboration with clients, specialists, and end-users, ensuring each project accurately responds to user needs while advancing sustainable architectural development. WEBSITE PROJECT

Scott & Scott Architects是一家总部位于温哥华的建筑与室内设计事务所，由Susan Scott与David Scott于2012年联合创立。两位创始合伙人均毕业于达尔豪斯大学建筑学院，在创办事务所之前，已在多家西海岸重要建筑机构积累了共计十二年的从业经验。事务所设有专属工作坊，用于工业设计开发、材料研究与原型制作，使设计与建造的全过程得以在主创团队的直接参与下推进。主持建筑师Andrea Zittlau现与两位创始合伙人共同主导事务所的在手项目。 < Back Scott & Scott Architects Canada Scott & Scott Architects是一家总部位于温哥华的建筑与室内设计事务所，由Susan Scott与David Scott于2012年联合创立。两位创始合伙人均毕业于达尔豪斯大学建筑学院，在创办事务所之前，已在多家西海岸重要建筑机构积累了共计十二年的从业经验。事务所设有专属工作坊，用于工业设计开发、材料研究与原型制作，使设计与建造的全过程得以在主创团队的直接参与下推进。主持建筑师Andrea Zittlau现与两位创始合伙人共同主导事务所的在手项目。 事务所的创作实践以材料诚实、建构精确及对场地与功能特质的深度回应为核心。其设计语言的显著特征在于对区域性材料及耐久性材料的运用，多以原始或低度处理的方式呈现，赋予室内空间与建筑以随使用时间自然演化的物质质感。项目类型涵盖新建住宅、山地小屋、城市仓库改造及商业室内等多元尺度。 事务所于2016年荣获加拿大皇家建筑师学会青年建筑师奖，并于2017年入选纽约建筑联盟新兴声音奖，由此确立其作为加拿大当代最具严谨性与影响力的建筑实践之一的专业地位。 WEBSITE PROJECT

奇知建筑事务所成立于2025年，坐落于奈良市学园前，由主持建筑师亀冈史郎创立并领衔运营。事务所以其最初约25平方米的工作室「奇知」命名，这一朴素而坚定的起点，至今仍深刻影响着事务所在有限条件下探寻空间丰富性的核心理念。 < Back Kichi Archi Japan 奇知建筑事务所成立于2025年，坐落于奈良市学园前，由主持建筑师亀冈史郎创立并领衔运营。事务所以其最初约25平方米的工作室「奇知」命名，这一朴素而坚定的起点，至今仍深刻影响着事务所在有限条件下探寻空间丰富性的核心理念。 亀冈史郎于1978年生于奈良，2003年取得京都工芸纤维大学大学院工艺科学研究科造形工学专攻硕士学位，同年加入浅井谦建筑研究所，在此深耕22年，主持及参与了涵盖酒店、大型商业综合体、集合住宅及办公等多种建筑类型的设计工作，项目遍及日本各地及越南，代表作品包括神户须磨海洋世界酒店、KIRARITO GINZA商业综合体及越南海防罗依真公园住宅等。 事务所将自身定位于在地性与国际视野的交汇点之上，提出「GLOCAL DESIGN」的设计方法论，以历史名城奈良为根基，积极参与国际建筑语境的对话与实践。业务范围涵盖建筑策划、方案设计、施工图设计及施工监理的全周期服务，同时承接室内设计委托。事务所视每一次相遇为契机，致力于将意义、实用性与日常的细腻喜悦，编织进建筑空间的肌理之中。 WEBSITE PROJECT

Claesson Koivisto Rune 于 1995 年由建筑师 Mårten Claesson、Eero Koivisto 与 Ola Rune 共同创立于斯德哥尔摩，历经三十年的稳健发展，已从一家瑞典本土建筑事务所成长为在国际舞台上具有高度影响力的跨学科设计机构。三位创始合伙人均持有 SAR SIR/MSA 建筑师认证，并分别求学于斯德哥尔摩、赫尔辛基、哥本哈根、纽约及伦敦等地的顶尖院校，这一横跨欧美的学术背景深刻塑造了事务所兼具严谨理性与文化敏锐度的设计立场。 < Back Claesson Koivisto Rune Sweden Claesson Koivisto Rune 于 1995 年由建筑师 Mårten Claesson、Eero Koivisto 与 Ola Rune 共同创立于斯德哥尔摩，历经三十年的稳健发展，已从一家瑞典本土建筑事务所成长为在国际舞台上具有高度影响力的跨学科设计机构。三位创始合伙人均持有 SAR SIR/MSA 建筑师认证，并分别求学于斯德哥尔摩、赫尔辛基、哥本哈根、纽约及伦敦等地的顶尖院校，这一横跨欧美的学术背景深刻塑造了事务所兼具严谨理性与文化敏锐度的设计立场。 三十年间，事务所始终坚守建筑与产品设计并重的双轨实践路径，业务范围涵盖公共建筑、酒店、住宅、展览空间及工业设计，合作品牌逾 80 家，产品线延伸至家具、照明、纺织品及卫浴器具等多个领域。事务所于 2004 年成为首家在威尼斯建筑双年展国际展区参展的瑞典机构，三位创始人亦于 2021 年荣获瑞典国王卡尔十六世古斯塔夫亲授的尤金亲王勋章，以表彰其在建筑艺术领域的卓越成就。 事务所目前由三位创始合伙人携手资深团队成员 Oliver Cap、Deta Koivisto Gemzell 及 Patrick Coan 共同主持，持续以空间节制、材料诚实与构成克制为核心语汇，推进当代建筑设计实践的边界探索。事务所的获奖记录横跨多个国际体系，涵盖十项美国优良设计奖（2009 至 2018 年）、德国联邦共和国颁发的 Designpreis Deutschland 金奖与银奖（2011 年）、瑞典《Elle Deco》年度设计师（2011 年）及年度家具（2012 年），以及 Red Dot Design Award 最佳中的最佳（2014 年），使事务所成为首家同时在五个不同产品类别中荣获该奖项的设计机构。 WEBSITE PROJECT

Estúdio Cajalima是一家位于巴西圣保罗的建筑与室内设计团队，由建筑师Guilherme Cajaíba与Micherlane Lima共同主持。现有公开资料显示，Micherlane Lima毕业于圣保罗联邦教育、科学与技术学院建筑与城市规划专业；两位建筑师亦曾共同入选Tomie Ohtake研究所于2019年组织、围绕建筑与家具关系展开的Ruy Ohtake设计工作坊。 < Back Estúdio Cajalima Brazil Estúdio Cajalima是一家位于巴西圣保罗的建筑与室内设计团队，由建筑师Guilherme Cajaíba与Micherlane Lima共同主持。现有公开资料显示，Micherlane Lima毕业于圣保罗联邦教育、科学与技术学院建筑与城市规划专业；两位建筑师亦曾共同入选Tomie Ohtake研究所于2019年组织、围绕建筑与家具关系展开的Ruy Ohtake设计工作坊。 从Sanduteca可以看到其工作方法：先梳理既有建筑条件、经营流程和必要设备，再以明确的视线关系与材料对照建立空间主题。复古元素并未被处理成怀旧布景，而是与当代金属构件、色彩和照明并置，使历史记忆继续参与实际使用。 Sanduteca由Guilherme Cajaíba与Micherlane Lima共同担任主创建筑师，土建工程与顾问工作由AGGO Engenharia完成。设计在保留Galeria Metrópole原有店铺立面的同时，将十余年未被使用的60 m²空间重新组织为兼具专业厨房、开放制作、用餐与公共观看属性的小型餐饮场所。 WEBSITE PROJECT

PARTISANS建筑设计事务所，由Alex Josephson和Pooya Baktash于2012年在多伦多创立，迅速崛起为加拿大最具创新精神和突破性的建筑工作室之一。目前由Josephson领导的这家事务所，凭借其前卫大胆的设计理念，将尖端科技与艺术视野完美融合,赢得了国际声誉。 PARTISANS, founded in 2012 by Alex Josephson and Pooya Baktash, has rapidly emerged as one of Toronto's most innovative and boundary-pushing architecture studios. Currently led by Josephson, the firm has garnered international acclaim for its avant-garde approach to design, seamlessly integrating cutting-edge technology with artistic vision. < Back Partisans 加拿大（CANADA） PARTISANS建筑设计事务所，由Alex Josephson和Pooya Baktash于2012年在多伦多创立，迅速崛起为加拿大最具创新精神和突破性的建筑工作室之一。目前由Josephson领导的这家事务所，凭借其前卫大胆的设计理念，将尖端科技与艺术视野完美融合,赢得了国际声誉。 PARTISANS以其将复杂挑战转化为开创性建筑方案的能力而闻名，在加拿大的建筑环境中留下了不可磨灭的印记。他们的作品涵盖了令人印象深刻的多个尺度和类型，从精雕细琢的Bar Raval室内设计，到雄心勃勃的Innisfil Orbit城市总体规划。 PARTISANS的设计理念植根于突破建筑学科界限的承诺，经常运用参数化建模和数字制造技术来实现他们富有远见的概念。多伦多劳力士精品店起伏的石灰岩立面就是这种方法的典范，巧妙地将计算设计与传统工艺相融合。 PARTISANS的作品以对材料、形态和文化语境的深入探索而著称。他们的项目,如Grotto Sauna和安大略广场的改造，展现了创造既具功能创新又富美学吸引力空间的卓越能力。 PARTISANS荣获多项殊荣，包括2020年加拿大皇家建筑学会(RAIC)新锐建筑实践奖。他们持续重新定义建筑在塑造我们的城市肌理和文化景观中的角色，为建筑界注入新的活力和创意。 PARTISANS, founded in 2012 by Alex Josephson and Pooya Baktash, has rapidly emerged as one of Toronto's most innovative and boundary-pushing architecture studios. Currently led by Josephson, the firm has garnered international acclaim for its avant-garde approach to design, seamlessly integrating cutting-edge technology with artistic vision. Renowned for their ability to transform complex challenges into groundbreaking architectural solutions, PARTISANS has left an indelible mark on Canada's built environment. Their portfolio spans an impressive range of scales and typologies, from the intimate, sculpted interiors of Bar Raval to the ambitious urban planning of the Innisfil Orbit masterplan. The studio's design philosophy is rooted in a commitment to push the boundaries of architectural discourse, often employing parametric modeling and digital fabrication techniques to realize their visionary concepts. This approach is exemplified in projects like the undulating limestone facade of the Rolex Boutique in Toronto, which seamlessly merges computational design with traditional craftsmanship. A deep engagement with materiality, form, and cultural context characterizes PARTISANS' work. Their projects, such as the Grotto Sauna and the revitalization of Ontario Place, demonstrate a keen ability to create spaces that are both functionally innovative and aesthetically captivating. Recognized with numerous awards, including the 2020 RAIC Emerging Architectural Practice Award, PARTISANS continues redefining architecture's role in shaping our urban fabric and cultural landscapes. WEBSITE PROJECT

Verstas Architects 由 Väinö Nikkilä、Jussi Palva、Riina Palva 与 Ilkka Salminen 于 2006 年共同创立于赫尔辛基，现已跻身芬兰最具声望的建筑事务所之列。事务所的名称 Verstas 在芬兰语中意为"工坊"，精准地概括了其以业主与设计团队紧密协作为核心的工作方法，确保每一个项目均具备高度的场所针对性与设计定制性。事务所汇聚了建筑师、城市设计师及室内与景观建筑师，团队具备跨尺度的综合设计能力，从城市总体规划到精细化材料节点，均可独立完成。 < Back Verstas Architects Finland Verstas Architects 由 Väinö Nikkilä、Jussi Palva、Riina Palva 与 Ilkka Salminen 于 2006 年共同创立于赫尔辛基，现已跻身芬兰最具声望的建筑事务所之列。事务所的名称 Verstas 在芬兰语中意为"工坊"，精准地概括了其以业主与设计团队紧密协作为核心的工作方法，确保每一个项目均具备高度的场所针对性与设计定制性。事务所汇聚了建筑师、城市设计师及室内与景观建筑师，团队具备跨尺度的综合设计能力，从城市总体规划到精细化材料节点，均可独立完成。 事务所长期专注于具有挑战性的复杂地块与文化敏感场所，以人本主义为核心设计立场，持续推进兼具永续性与场所精神的建筑实践。其代表作品横跨教育、文化与公共建筑等多个类型，涵盖坐落于奥塔涅米标志性校园内的阿尔托大学 Väre 综合体、赫尔辛基劳塔萨里教堂的精细修缮工程，以及近期竣工的劳马 Kari 校园多功能教育综合体。事务所曾于 2015 年荣获芬兰国家建筑奖，多次入围芬兰建筑奖提名，并在国内外多项建筑竞赛中斩获桂冠。 事务所目前由四位创始合伙人 Ilkka Salminen、Väinö Nikkilä、Jussi Palva 与 Riina Palva 共同主持，持续以人文关怀、空间精准与材料诚实为核心语汇，推进当代芬兰建筑设计实践的边界探索。Aurinkokallio 日托中心项目的建筑设计负责人为 Tuula Mäkiniemi，设计团队成员包括 Aleksis Kilpeläinen、Johanna Ruusu、Laura Lammert 与 Sanni Sipilä，充分体现了事务所跨学科、多层次的协作设计能力。 WEBSITE PROJECT

< Back Gadget review: release of new Airy Pods Daniel Williams 2023年3月21日 This is placeholder text. To change this content, double-click on the element and click Change Content. This is placeholder text. To change this content, double-click on the element and click Change Content. Want to view and manage all your collections? Click on the Content Manager button in the Add panel on the left. Here, you can make changes to your content, add new fields, create dynamic pages and more. Your collection is already set up for you with fields and content. Add your own content or import it from a CSV file. Add fields for any type of content you want to display, such as rich text, images, and videos. Be sure to click Sync after making changes in a collection, so visitors can see your newest content on your live site. Previous Next

Melike Altinisik建筑事务所（MAA）是一家跨越国际的建筑设计公司，总部位于土耳其伊斯坦布尔，在韩国首尔设有分部。在创始人兼首席建筑师Melike Altinisik的带领下，MAA致力于在建筑设计领域推动创新边界，专注于将自然、技术与人文完美融合。 Melike Altinisik Architects (MAA) is an internationally acclaimed architectural practice headquartered in Istanbul, Turkey, with a branch office in Seoul, South Korea. Under the leadership of founder and principal architect Melike Altinisik, MAA has established itself as a pioneering force in architectural innovation, focusing on the seamless integration of nature, technology, and human experience. < Back Melike Altinisik Architects 土耳其（TURKEY） Melike Altinisik建筑事务所（MAA）是一家跨越国际的建筑设计公司，总部位于土耳其伊斯坦布尔，在韩国首尔设有分部。在创始人兼首席建筑师Melike Altinisik的带领下，MAA致力于在建筑设计领域推动创新边界，专注于将自然、技术与人文完美融合。 自成立以来，MAA在国际建筑界树立了独特的设计理念，强调将有机形态与先进技术相结合。事务所的设计方法论建立在"白纸开始"的理念基础上，从概念构思到最终实现的每个环节都注重创新性思维。他们善于将智能技术转化为设计过程中的重要参与者，不断拓展建筑的可能性。 事务所的代表作品包括土耳其伊斯坦布尔369米高的电视广播塔和首尔机器人&人工智能博物馆等具有里程碑意义的项目。凭借在建筑创新领域的杰出贡献，MAA获得了众多国际荣誉，包括2019年金特列吉尼最佳未来博物馆奖等重要奖项。事务所持续推动建筑设计的革新，在文化建筑、公共空间和城市地标等领域建立了卓越的专业声誉。 Melike Altinisik Architects (MAA) is an internationally acclaimed architectural practice headquartered in Istanbul, Turkey, with a branch office in Seoul, South Korea. Under the leadership of founder and principal architect Melike Altinisik, MAA has established itself as a pioneering force in architectural innovation, focusing on the seamless integration of nature, technology, and human experience. Since its establishment, MAA has cultivated a distinctive design philosophy in the international architectural community, emphasizing the fusion of organic forms with advanced technology. The firm's methodology is rooted in their "white blank page" approach, ensuring innovation at every stage from conception to realization. They excel in transforming smart technologies into crucial design collaborators, consistently pushing the boundaries of architectural possibilities. The firm's portfolio includes landmark projects such as the 369-meter-tall Istanbul TV and Radio Tower in Turkey and the Seoul Robot & AI Museum, both demonstrating their commitment to groundbreaking design. MAA's contributions to architectural innovation have been recognized through numerous international accolades, including the 2019 Golden Trezzini Award for Best Future Museum. The practice continues to drive architectural evolution, establishing exceptional expertise in cultural facilities, public spaces, and urban landmarks. WEBSITE PROJECT

Estudio Base Arquitectos在智利当代建筑领域树立了严谨设计思维与场地敏感性的典范。该事务所于2012年由Cristián Larraín J.(1985–2024)创立,目前由创始合伙人Gonzalo Ramírez V.(1985)领导,这家位于圣地亚哥的设计机构培育出一套独特的方法论,植根于协作式问题解决与材料真实性。 < Back Estudio Base Arquitectos Chile Estudio Base Arquitectos在智利当代建筑领域树立了严谨设计思维与场地敏感性的典范。该事务所于2012年由Cristián Larraín J.(1985–2024)创立,目前由创始合伙人Gonzalo Ramírez V.(1985)领导,这家位于圣地亚哥的设计机构培育出一套独特的方法论,植根于协作式问题解决与材料真实性。 事务所的工作方式超越了传统建筑服务,作为一个综合设计实验室,协调艺术家、照明顾问、景观建筑师和工业设计师的跨学科合作。这种整合性工作模式使工作室能够以同等专业度驾驭不同尺度与类型,从私密的住宅干预到复杂的机构委托项目。其实践哲学的核心是一套全面的项目交付框架,保持从概念构思到施工执行的连续性。每个委托项目都经过地理、文化和环境参数的严格分析,确保建筑有机地从场地特定条件中生成,而非强加的形式主张。 工作室将建造视为不断进化的工艺,结构逻辑与物质性塑造空间体验,对细部构造与建造表达投入细致关注。这一理念体现在其全面的设计方法中,从结构构思到材料选择再到建造方法论,贯穿项目始终。事务所对地域理解和地理语境保持深度敏感,在智利建成环境中创造促进居住、连接和持久记忆的空间。 在Ramírez的持续领导下,Estudio Base Arquitectos证明建筑卓越源于对客户愿景的深度参与、对地域的理解,以及对创造有意义空间体验的坚定承诺。事务所的作品反映了多年实践中的持续学习与精进,从宏观概念框架到具体建造细节。其作品集展现了跨越不同尺度与主题的卓越多样性,确立了事务所的标志性特质,即能够提供深思熟虑的建筑作品,真实回应每个项目的独特条件,同时保持设计完整性和材料工艺的最高标准。 WEBSITE PROJECT

estudio kmmk成立于瑞士苏黎世，代表了两位杰出建筑师职业生涯的汇聚。由Angela Kurmann和Frederico Martins Montanha创立，该事务所是他们始于巴西的个人职业轨迹的自然融合与延续。作为家族运营的事务所，estudio kmmk为建筑带来了独特的人文主义方法，设计发展与客户及其愿景深度协同。 < Back estudio kmmk Switzerland estudio kmmk成立于瑞士苏黎世，代表了两位杰出建筑师职业生涯的汇聚。由Angela Kurmann和Frederico Martins Montanha创立，该事务所是他们始于巴西的个人职业轨迹的自然融合与延续。作为家族运营的事务所，estudio kmmk为建筑带来了独特的人文主义方法，设计发展与客户及其愿景深度协同。 事务所的设计哲学以语境响应和场地特定性为核心。每个项目都针对其特定位置精心发展，具有双重目标：提升使用者生活质量的同时丰富场所本身的内在特质。这一承诺反映了事务所的理解，即每项委托既承担着对客户目标的责任，又提供了通过审慎设计干预为周边环境做出有意义贡献的机会。 在苏黎世设立基地之前，领导团队汲取了横跨巴西、澳大利亚和瑞士三大洲的丰富专业经验，培养出植根于尊重地方文化、传统和建造方法论的全球视野。建筑旅行仍是工作室DNA的核心组成部分，提供持续灵感并加深对个体和集体人类需求的理解。事务所坚持建筑构成一个持续的实验、进化和学习之旅，体现全球思考、地方行动的原则，对地域语境和技术可能性保持坚定尊重。 WEBSITE PROJECT

John Ronan Architects自1999年成立以来，已在建筑设计界确立了其重要的地位，以创新方法和对卓越的追求而闻名。在John Ronan的领导下，这家总部位于芝加哥的设计事务所培养了一种强调研究型和协作性的工作室文化。 In a bold move to revitalize Chicago's southwest side, John Ronan Architects has unveiled a striking new headquarters for the Chicago Park District. This civic landmark, nestled within a reclaimed 17-acre park, seamlessly blends form and function to create a space that serves both city officials and the local community. < Back John Ronan Architects 美国（USA） John Ronan Architects自1999年成立以来，已在建筑设计界确立了其地位，以创新方法和对卓越的追求而闻名。在John Ronan的领导下，这家总部位于芝加哥的设计事务所培养了一种强调研究型和协作性的工作室文化。 该事务所的项目组合涵盖了各种规模和类型，从住宅项目到高层办公建筑。他们的作品以概念创新、材料探索和对细节的精心关注而著称。事务所采用迭代设计过程，允许对创意进行深入研究，从而产生既符合环境背景又具有视觉吸引力的解决方案。 John Ronan Architects多年来赢得了国际认可，在多个著名竞赛中胜出，并获得多项大奖，包括三次美国建筑师协会国家荣誉奖。他们的跨学科方法整合了建筑、城市设计、规划和室内设计，经常与行业顶尖专家合作，推动可持续和高性能建筑实践的边界。 诗歌基金会大楼和伊利诺伊理工学院创新中心等标志性项目展示了该事务所创造既功能高效又美学出众的空间的能力。通过严格控制团队规模不超过二十名专业设计人士，John Ronan Architects确保每个项目都能得到其主要负责人的充分关注和创意投入，从而持续打造令人难忘的建筑方案。 Founded in 1999, John Ronan Architects has established itself as a powerhouse in the architectural design industry, known for its innovative approach and commitment to excellence. Led by John Ronan FAIA, this Chicago-based firm has cultivated a studio culture that emphasizes research-based, collaborative methodologies. The practice's portfolio spans a diverse range of scales and typologies, from residential projects to high-rise office buildings. Their work is characterized by conceptual innovation, material exploration, and meticulous attention to detail. The firm's iterative design process allows for thorough investigation of ideas, resulting in solutions that are both contextually appropriate and visually compelling. John Ronan Architects has garnered international recognition, winning prestigious competitions and awards, including three AIA Institute National Honor Awards. Their interdisciplinary approach integrates architecture, urban design, planning, and interior design, often collaborating with leading experts to push the boundaries of sustainable and high-performance building practices. Notable projects like the Poetry Foundation building and the IIT Innovation Center showcase the firm's ability to create spaces that are both functionally efficient and aesthetically striking. With a carefully controlled team size of no more than twenty professionals, the studio ensures that each project receives the full attention and creative input of its principal, resulting in consistently memorable architectural solutions. WEBSITE PROJECT

Habitat Studio Architects 于 2010 年创立，总部位于澳大利亚黄金海岸伯利角，是一家在严谨设计思维与场地环境回应之间深度融合的精品多元化建筑事务所。事务所在首席建筑师兼总监 Wayne Greenland 的带领下，形成了以场地特定性、气候适应性与材料真实性为核心的设计哲学，致力于使每一个项目都能在其物质与文化语境中清晰表达出独特的场所精神。环境可持续性是事务所设计流程的内在组成部分，而非附加选项，贯穿于从初步构思到竣工落成的全部实践阶段。 < Back Habitat Studio Architects Australia Habitat Studio Architects 于 2010 年创立，总部位于澳大利亚黄金海岸伯利角，是一家在严谨设计思维与场地环境回应之间深度融合的精品多元化建筑事务所。事务所在首席建筑师兼总监 Wayne Greenland 的带领下，形成了以场地特定性、气候适应性与材料真实性为核心的设计哲学，致力于使每一个项目都能在其物质与文化语境中清晰表达出独特的场所精神。环境可持续性是事务所设计流程的内在组成部分，而非附加选项，贯穿于从初步构思到竣工落成的全部实践阶段。 作为澳大利亚建筑师协会认证的 A+ 级事务所，Habitat Studio 拥有涵盖高端住宅与海滨别墅、多户联排住宅与公寓、混合用途商业、酒店及室内设计的多元化项目类型。事务所迄今已完成包括 79 个独立住宅、51 个多户住宅、48 个商业及 129 个改建翻新在内的逾 300 个项目，项目版图沿澳大利亚东海岸延伸，从凯恩斯、艾尔利海滩、黄金海岸直至墨尔本，并拓展至新加坡与巴布亚新几内亚等国际市场。 事务所现由 Wayne Greenland 主持，核心团队由具备丰富跨类型实践经验的建筑师与设计师共同构成，包括建筑师 Cale Allan 与 Lauren Lovell、项目负责人 Florencia Henriquez，以及建筑学毕业生 Joshua Clark、Carina Soleckhan 与建筑制图师 Tomas Kavakama。事务所以其与客户、建筑师与建造方之间富有成效的协作机制著称，通过对细节的精准把控、材料的严谨遴选与空间组织的系统逻辑，持续交付在功能层面之上实现真正体验价值的建筑作品。 WEBSITE PROJECT

Jesper Kusk Arkitekter成立于2019年，总部位于丹麦哥本哈根，在当代北欧建筑领域迅速崭露头角，专注于可持续设计和适应性改造。创始人Jesper Kusk此前曾在Nordic建筑事务所和Lundgaard & Tranberg建筑事务所等知名公司累积近二十年的专业经验，为事务所带来了丰富的建筑实践经验。 Jesper Kusk Arkitekter, established in 2019 in Copenhagen, Denmark, has rapidly emerged as a significant voice in contemporary Nordic architecture, specializing in sustainable design and adaptive reuse. Founded by Jesper Kusk, who brings nearly two decades of expertise from prestigious firms including Nordic - Office of Architecture and Lundgaard & Tranberg Arkitekter, the practice has garnered recognition for its innovative approach to environmental stewardship and contextual sensitivity. < Back Jesper Kusk Arkitekter 丹麦（DANMARK） Jesper Kusk Arkitekter成立于2019年，总部位于丹麦哥本哈根，在当代北欧建筑领域迅速崭露头角，专注于可持续设计和适应性改造。创始人Jesper Kusk此前曾在Nordic建筑事务所和Lundgaard & Tranberg建筑事务所等知名公司累积近二十年的专业经验，为事务所带来了丰富的建筑实践经验。 事务所的设计理念立足于创造超越时间界限的持久建筑，强调生物亲和性设计原则和碳意识方法论。在Jesper Kusk的带领下（他自2023年起担任丹麦建筑师协会竞赛委员会主席），工作室发展出了独特的项目组合，以其精致的材料配置和对木构建筑的重视而著称。 事务所位于历史悠久的Fæstningens Materialgård，以其严谨的分析过程和协作式设计方法而闻名。他们的作品以精心整合自然采光、自然通风和创新空间规划而独树一帜。事务所对可持续性的承诺超越了单纯的能源效率，涵盖了更广泛的社会和环境责任，这体现在他们对材料生命周期和适应性再利用策略的精细关注上。 Jesper Kusk Arkitekter, established in 2019 in Copenhagen, Denmark, has rapidly emerged as a significant voice in contemporary Nordic architecture, specializing in sustainable design and adaptive reuse. Founded by Jesper Kusk, who brings nearly two decades of expertise from prestigious firms including Nordic - Office of Architecture and Lundgaard & Tranberg Arkitekter, the practice has garnered recognition for its innovative approach to environmental stewardship and contextual sensitivity. The firm's design philosophy centers on creating enduring architecture that transcends temporal boundaries, emphasizing biophilic design principles and carbon-conscious methodologies. Under Kusk's leadership, who serves as the Chairman of the Competition Committee at the Danish Association of Architects since 2023, the studio has developed a distinctive portfolio characterized by its sophisticated material palette and emphasis on timber construction. Operating from their headquarters in the historic Fæstningens Materialgård, the practice has cultivated a reputation for thorough analytical processes and collaborative design approaches. Their work is distinguished by a careful integration of daylight, natural ventilation, and innovative spatial programming. The firm's commitment to sustainability extends beyond mere energy efficiency to encompass broader social and environmental responsibilities, reflected in their meticulous attention to material lifecycle and adaptive reuse strategies. WEBSITE PROJECT

Ateliers O-S architectes始于2007年，三位合伙人Vincent Baur、Guillaume Colboc 和 Gaël Le Nouëne曾在鹿特丹的OMA和West8事务所历练。该事务所追求一种新手工艺方式风格，精心掌控从构思到实施的整个设计建造过程。他们的作品遍布法国，包括公共设施、社会住房和文化场馆等。作品的特色在于精准把握尺度，促进社会互动，体现空间的谦逊有礼。 Founded in 2007 after formative experiences at OMA and West8 in Rotterdam, Ateliers O-S architectes is a Paris-based practice helmed by partners Vincent Baur, Guillaume Colboc, and Gaël Le Nouëne. The firm embraces a neo-artisanal approach, consciously mastering the entire design and construction process from conception through execution. < Back Ateliers O-S architectes 法国（FRANCE） Ateliers O-S architectes始于2007年，三位合伙人Vincent Baur、Guillaume Colboc 和 Gaël Le Nouëne曾在鹿特丹的OMA和West8事务所历练。该事务所追求一种新手工艺方式风格，精心掌控从构思到实施的整个设计建造过程。他们的作品遍布法国，包括公共设施、社会住房和文化场馆等。作品的特色在于精准把握尺度，促进社会互动，体现空间的谦逊有礼。设计师们擅于发掘场地的潜在使用功能，从中汲取灵感。这种探索式方法孕育了富有意想不到空间体验的建筑，同时呈现出一种超凡脱俗的独特风格。该事务所曾荣获爱菲尔奖(2021年)、建筑与可持续建筑奖以及国际竞赛荣誉。他们的作品还入选了2016年威尼斯建筑双年展法国馆的展品目录。在资深团队的带领下，Ateliers O-S architectes一如既往地秉承与环境互动、发掘可能性的设计理念，在建筑舞台上书写属于自己的篇章。 Founded in 2007 after formative experiences at OMA and West8 in Rotterdam, Ateliers O-S architectes is a Paris-based practice helmed by partners Vincent Baur, Guillaume Colboc, and Gaël Le Nouëne. The firm embraces a neo-artisanal approach, consciously mastering the entire design and construction process from conception through execution. Ateliers O-S's portfolio spans public facilities, social housing, and cultural venues across France. Their works are characterized by a judicious sense of scale, fostering social interaction and spatial courtesy. The architects probe and unveil the latent potentials of site-specific uses and activities. This exploratory approach yields architectures replete with unexpected spatial treasures while projecting an alchemical distinctiveness. The firm's accolades include an Eiffel Award (2021), Architecture & Sustainable Construction Awards from CAUE regional bodies, and international competition distinctions. Their built works have been featured in publications like Pavillon Français's catalog for the 2016 Venice Biennale. With a dedicated team including associates Carole Petit, Eléonore Lecoq and others, Ateliers O-S architectes continues advancing its design philosophy premised on evolution, contextrespnsiveness and the revelation of untapped programmatic possibilities. WEBSITE PROJECT

TwoFiveFive Architects TwoFiveFive Architects是由首席建筑师Theo Kruger和André Krige创立的商业建筑事务所和咨询公司，旨在创造在目的和诗意上都强大的空间和结构解决方案——挑战常规、激发好奇心并促进变革的设计，同时保持可建造性和预算控制。 < Back TwoFiveFive Architects South Africa TwoFiveFive Architects TwoFiveFive Architects是由首席建筑师Theo Kruger和André Krige创立的商业建筑事务所和咨询公司，旨在创造在目的和诗意上都强大的空间和结构解决方案——挑战常规、激发好奇心并促进变革的设计，同时保持可建造性和预算控制。 该事务所在南非约翰内斯堡和开普敦设有办事处，致力于为每个项目注入本地、特定场地的相关性，无论其位于国内还是国际。他们的工作考虑客户的愿景和预算，与场地的背景和社区共鸣，并推进环保议程。他们的创意使命是设计超越形式和功能的环境，达到既创新又持久的解决方案。明白我们创造的将远远超过我们的寿命，工作室旨在将每个设计机会转化为具有固有、代际价值的标志性建筑资产。 在没有任何单一美学的情况下工作，他们的输出首先植根于独创性和经验——在那里材料和过程被审视、调整和完善，以达到一种引人注目、经过设计语言，提升每个场地及其与用户的互动方式。在这样做的过程中，他们的目标是让他们的作品不断引发思考并激励灵魂。无论应用的部门或规模如何，他们对这一理念的承诺始终如一——无论是为教育机构设计性别包容的浴室，将100平方米的市中心地块转变为混合用途的多层开发项目，还是为私人住宅定制毛巾架。 TwoFiveFive Architects is a commercial architectural practice and consultancy founded by principal architects Theo Kruger and André Krige with the intention of creating spatial and structural solutions that are powerful in both purpose and poetry – designs that challenge convention, inspire curiosity and instigate change, while remaining buildable and within budget. With offices spanning Johannesburg and Cape Town in South Africa, they strive towards imbuing every project with local, site-specific relevance, no matter its national or international location. They work in consideration of the client's vision and budget, in sympathy with the site's context and community, and in advancement of their environmental agenda. Their creative mandate is to design environments that extend beyond form and function, to arrive at solutions that are as innovate as they are enduring. With the understanding that what they create will far outlive them, their studio aims to translate every design opportunity into an iconic architectural asset with inherent, inter-generational value. Working in absence of any singular aesthetic, their output is first and foremost grounded in ingenuity and experience – where materials and processes are interrogated, adapted and refined to arrive at a compelling, considered design language that elevates each site and the way in which it engages its users. In doing so, they aim for their work to continually intrigue the mind and inspire the soul. Irrespective of the sector or scale of application, their commitment to this philosophy remains consistent – whether designing gender inclusive bathrooms for an educational institution, transforming a 100 m² inner city stand into a mixed-use multi-storey development, or custom-engineering towel rails for a private residence. WEBSITE PROJECT