成立于2013年的Atelier L'Abri已迅速成为加拿大蒙特利尔建筑界的一支开拓性力量。这家多学科建筑事务所由一群充满活力的建筑师和设计师领导，凭借其对可持续发展和以人为本的设计理念，在业界开辟了独特的一席之地。 In the heart of Montreal's vibrant Petit Laurier neighborhood, Atelier l'Abri's Triplex Fabre project breathes new life into the city's iconic architectural heritage. This multigenerational renovation masterfully preserves the essence of the area's characteristic duplexes and triplexes while introducing a contemporary twist to urban living. < Back Atelier l'Abri 加拿大（CANADA） 成立于2013年的Atelier L'Abri已迅速成为加拿大蒙特利尔建筑界的一支开拓性力量。这家多学科建筑事务所由一群充满活力的建筑师和设计师领导，凭借其对可持续发展和以人为本的设计理念，在业界开辟了独特的一席之地。 其项目组合涵盖住宅、商业和城市装置，充分展示了他们的多才多艺和创新精神。该事务所的设计理念植根于这样一种信念：建筑不仅应该尊重其所处环境，还应积极为提高生活质量做出贡献。这种理念体现在他们对尺度、材料和空间流动性的精心考量上。 Atelier L'Abri与众不同之处在于其整合的设计-建造方法。通过姊妹公司Construction Modulor，他们提供从初始概念到最终执行的全方位服务。设计与施工的这种协同效应使项目交付更加明智、高效和连贯。 该事务所对可持续发展的承诺不仅仅停留在口头上。他们积极推广和实施生态友好的设计标准，在不影响建筑质量的前提下优先考虑使用者的福祉。他们的项目成为美学、环境责任和人类舒适和谐共存的典范。 Founded in 2013, Atelier L'Abri has rapidly established itself as a pioneering force in Montreal's architectural landscape. This multidisciplinary firm, led by a dynamic team of architects and designers, has carved out a unique niche in the industry with its holistic approach to sustainable, human-centric design. Atelier L'Abri's portfolio spans residential, commercial, and urban installation projects, showcasing their versatility and innovative spirit. The firm's design philosophy is rooted in the belief that architecture should not only respect its context and environment but actively contribute to improving quality of life. This ethos is evident in their meticulous attention to scale, materiality, and spatial flow. What sets Atelier L'Abri apart is their integrated design-build approach. Through their sister company, Construction Modulor, they offer a comprehensive service from initial concept to final execution. This synergy between design and construction allows for a more informed, efficient, and cohesive project delivery. The firm's commitment to sustainability goes beyond mere rhetoric. They actively promote and implement eco-friendly design standards that prioritize occupant well-being without compromising architectural quality. Their projects serve as testaments to the harmonious coexistence of aesthetics, environmental responsibility, and human comfort. WEBSITE PROJECT

Bull O'Sullivan建筑事务所是新西兰最杰出的设计机构之一，由创始合伙人Andrew Bull和Michael O'Sullivan领导。事务所在奥克兰和利特尔顿设有双办公室，对住宅、教育、公共和商业项目保持始终如一的品质承诺，不受规模限制。事务所的设计哲学核心在于建筑环境直接影响生活质量这一信念。这种信念体现在对每个元素的细致关注上，从城市规划到门把手，反映出对触觉细节塑造日常人类体验的理解。事务所认为项目质量不一定与成本相关，而是与时间和资金资源的明智使用有关。标准的设定更多关乎定义目标和履行承诺的心态。在这个意义上，最重要的事情从未改变，特别是在最个人层面上对质量和乐观主义的哲学追求。 < Back Bull O'Sullivan Architecture New Zealand Bull O'Sullivan建筑事务所是新西兰最杰出的设计机构之一，由创始合伙人Andrew Bull和Michael O'Sullivan领导。事务所在奥克兰和利特尔顿设有双办公室，对住宅、教育、公共和商业项目保持始终如一的品质承诺，不受规模限制。 事务所的设计哲学核心在于建筑环境直接影响生活质量这一信念。这种信念体现在对每个元素的细致关注上，从城市规划到门把手，反映出对触觉细节塑造日常人类体验的理解。事务所认为项目质量不一定与成本相关，而是与时间和资金资源的明智使用有关。标准的设定更多关乎定义目标和履行承诺的心态。在这个意义上，最重要的事情从未改变，特别是在最个人层面上对质量和乐观主义的哲学追求。 Bull O'Sullivan建筑事务所对物理环境、气候和文化特殊性表现出特别的敏感性，确保每个项目真实回应其场所。事务所解释了为什么没有任何细节因其重要性而显得过小，为什么同样的关怀和注意力会倾注在门把手、水龙头或家具的设计上。毕竟，这些是我们每天生活中实际触摸的环境元素。 事务所的卓越成就获得了广泛认可，包括多项新西兰建筑师协会国家建筑奖和享有盛誉的Ian Athfield爵士住宅奖。代表作品包括获奖的利特尔顿工作室静修所、Toto Whare住宅、具有文化意义的汤加会议厅Lesieli Tonga、Keene家庭住宅、Waterhouse住宅、Kauri住宅以及最近完成的圣德兰小堂。目前团队包括资深建筑师Glenn Watt和Sean Flanagan，以及才华横溢的设计师Brad Bonnington、Sou Muy Ly、Annabel Standidge、Ying Yan Zhou、Alina Domanova、Emma Rea、Nick O'Connell和Paea Wolfgramm。 Bull O'Sullivan建筑事务所的哲学和价值观激励着每个项目，无论规模大小都保持一致。事务所坚持认为，项目质量并非源于预算规模，而是来自审慎的资源配置，通过承诺和心态而非单纯支出来建立标准。 WEBSITE PROJECT

根据全球设计优选排行相关数据，统计各专项领域设计排行20个专项，以突出不同设计团队拥有的不同专项设计优势与经验。 全球设计专项排行 根据2022全球设计排行数据统计，各类型项目设计专项排行也已发布：包含办公类，酒店娱乐类，商业零售类，教育类，养老居住类，健康医疗类，综合体类等16个项目类型设计专项排行，排名统计将各知名设计团队在各项目类型的设计业绩予以细分，以突出不同设计团队在不同项目类型的专项设计优势与经验。 01 文化类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，文化类项目设计专项分类前5位分别是Arcplus Group，Nikken Sekki，DLR Group，Gensler 和 Nihon Sekkei, 最高设计专项分类年收入达2千8百万美元。 查看详细排行 02 教育类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，教育类项目设计专项分类前5位分别是PBK，DLR Group，Gensler，Perkins Eastman和CannonDesign, 最高设计专项分类年收入达1亿6千5百万美元。 查看详细排行 03 养老居住类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，养老居住类项目设计专项分类前5位分别是Perkins Eastman，Page，Tianhua，Gensler和HDR, 最高设计专项分类年收入达4千万美元。 查看详细排行 04 政府类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，政府类项目设计专项分类前5位分别是Gensler，HOK，GHDWoodhead，Page和 Capol, 最高设计专项分类年收入达5千2百万美元。 查看详细排行 05 健康医疗类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，健康医疗类项目设计专项分类前5位分别是HDR，HKS，CannonDesign，NBBJ和Stantec， 最高设计专项分类年收入达2亿9千8百万美元。 查看详细排行 06 历史修复类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，历史修复类项目设计专项分类前5位分别是Purcell，Arcplus Group，BDP，Wilmotte & Associés和Heinle, Wischer und Partner, 最高设计专项分类年收入达1千9百万美元。 查看详细排行 07 娱乐休闲类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，娱乐休闲类设计专项分类前5位分别是Aedas，Gensler，Nikken Sekkei，HKS和 Dewan Architects + Engineers, 最高设计专项分类年收入达7千4百万美元。 查看详细排行 08 基础设施类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，基础设施类项目设计专项分类前5位分别是IBI Group，Arcplus Group，Nikken Sekkei，Idom和SSH, 最高设计专项分类年收入达3千万美元。 查看详细排行 09 总体规划类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，总体规划类项目设计专项分类前5位分别是Nikken Sekkei，IBI Group，Gensler，Nihon Sekkei和Tianhua, 最高设计专项分类年收入达7千6百万美元。 查看详细排行 10 综合体类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，综合体类项目设计专项分类前5位分别是Arcplus Group, Gensler，Nikken Sekkei，KEO International Consultants和Aedas, 最高设计专项分类年收入达1亿4千5百万美元。 查看详细排行 11 办公类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，办公类项目设计专项分类前5位分别是Gensler, Nikken Sekkei, Arcplus Group，NBBJ和 Mitsubishi Jisho Sekkei, 最高设计专项分类年收入达5亿4千4百万美元。 查看详细排行 12 住宅类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，住宅类项目设计专项分类前5位分别是Shanghai Tianhua，Capol，Kunwon，Zhubo Design和Arcplus Group, 最高设计专项分类年收入达2亿8千5百万美元。 查看详细排行 13 商业零售类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，商业零售类项目设计专项分类前5位分别是Arcplus Group，Gensler，Tianhua，LWK + Partners和Dewan Architects + Engineers, 最高设计专项分类年收入达9千6百万美元。 查看详细排行 14 科技设施类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，科技设施类项目设计专项分类前5位分别是HDR，Gensler，IBI Group，ATP Architects Engineers和Stantec, 最高设计专项分类年收入达1亿1千3百万美元。 查看详细排行 15 体育设施类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，体育设施类项目设计专项分类前5位分别是Gensler，HOK，Idom，HKS和 PBK，最高设计专项分类年收入达2千6百万美元。 查看详细排行 16 交通设施类项目设计专项排行 根据2022年全球设计排行统计，交通设施类项目设计专项分类前5位分别是Gensler，Arcplus Group，IBI Group，Corgan和HDR, 最高设计专项分类年收入达7千9百万美元。 查看详细排行

OODA是一家充满活力的建筑事务所，成立于2010年的葡萄牙波尔图。通过其创新的设计方法和国际化视野，已在当代建筑领域崭露头角。该事务所由Diogo Brito和Rodrigo Vilas-Boas共同创立，他们将各自在伦敦和鹿特丹积累的国际经验相结合，打造出一个能够融合本土敏感性与全球设计思维的实践平台。 < Back OODA Portugal OODA是一家充满活力的建筑事务所，成立于2010年的葡萄牙波尔图。通过其创新的设计方法和国际化视野，已在当代建筑领域崭露头角。该事务所由Diogo Brito和Rodrigo Vilas-Boas共同创立，他们将各自在伦敦和鹿特丹积累的国际经验相结合，打造出一个能够融合本土敏感性与全球设计思维的实践平台。 事务所的领导层经过战略性扩张，2011年Francisco Lencastre加入，随后在2018年João Jesus和Julião Pinto Leite的加入，形成了现今稳健的五人合伙人架构。这种协作式领导推动OODA的项目组合涵盖了广泛的类型，从定制住宅项目到大型城市干预和机构建筑。 OODA目前在马托西纽什和里斯本设有双总部，培养了一支由来自不同国籍的50多名专业人士组成的多元化团队，营造了丰富的跨文化设计对话。事务所在14年间横跨四大洲完成了超过100个项目的作品集，展现了他们在建筑规划和尺度处理上的多样性。他们的作品以对场地融入、构造表达和功能创新的深刻理解为特征，在推动当代建筑话语边界的同时，始终保持着与地域建筑传统的紧密联系。 OODA, a dynamic architectural practice founded in 2010 in Porto, Portugal, has emerged as a significant force in contemporary architecture through its innovative approach to design and international perspective. The firm was established by Diogo Brito and Rodrigo Vilas-Boas, who brought together their diverse international experiences from London and Rotterdam, creating a practice that bridges local sensibilities with global design thinking. The practice's leadership expanded strategically over the years, with Francisco Lencastre joining in 2011, followed by João Jesus and Julião Pinto Leite in 2018, forming a robust five-partner structure. This collaborative leadership has driven OODA's portfolio to encompass a remarkable range of typologies, from bespoke residential projects to large-scale urban interventions and institutional complexes. Operating from dual headquarters in Matosinhos and Lisbon, OODA has cultivated a diverse team of over 50 professionals from various nationalities, fostering a rich cross-cultural design dialogue. The firm's portfolio, spanning four continents and encompassing over 100 projects in 14 years, demonstrates their versatility in architectural programming and scale. Their work is characterized by a sophisticated understanding of contextual integration, tectonic expression, and programmatic innovation, consistently pushing the boundaries of contemporary architectural discourse while maintaining a strong connection to regional architectural traditions. WEBSITE PROJECT

汇聚全球设计活动最新资讯，及时更新设计活动最新动态与新闻。 全球近期活动 2023 首尔设计奖 2023年首尔设计大奖迎来了本次可持续生活设计活动，它关注包含地域背景、过程、结果和愿景的各个领域的设计项目，并广泛宣传项目如何为人们和社会带来影响并实现设计创新和包容性。该奖项授予那些通过创造性设计解决复杂日常问题，为可持续发展做出贡献的设计师或设计团体。 注册截止日期：2023 - 6 - 28 点击前往 “光影之家” 设计竞赛 光线是设计住宅时最重要的因素之一，自然光的使用对于创造一个舒适、诱人和实用的空间至关重要。可以说，灯光是一种语言形式，建筑师可以用它来传达他们设计的空间和结构中的情感。在“光影之家”竞赛中，参赛者被要求设计一个不能有人造光的住宅，借此寻找研究自然光如何影响和塑造建筑决策的设计。 注册截止日期：2023 - 4 - 18 点击前往 2022 (A--D) Global Challenge Architecture-in-Development’s (A--D) 发起 2022 Global Challenge (#GC2022) ，并欢迎来自世界各地的自建社区（self-build community）参赛作品。Global Challenge 于每年 10 月至隔年 6 月举行，旨在确认最具包容性、永续发展的投稿案件，向全球展示并进行协助加速其发展。透过自建社区以建立全球网络，集结 A--D 逾六万的建筑师、建筑相关人士、蓝筹合作伙伴和赞助商。 注册截止日期：2022 - 11 - 30 点击前往 2023 法国蒙彼利埃VIVES建筑节 第17届法国蒙彼利埃Vives建筑节将于2023年6月13日至18日举行，本次活动主题是“神圣”。往届活动受大众欢迎，2022年接待了1万名访客。2023建筑节将继续向公众宣传建筑思想，并突出年轻一代的建筑师的理念，从城市历史中发现空间意义。 注册截止日期：2022 - 12 - 12 点击前往 2022微型房屋设计竞赛 第三届微型房屋设计竞赛已经开始，参与者将设计一个二人居所，在后疫情时代，这里除了是家庭居所，还是办公室、娱乐区以及多功能厨房于一体，整体面积不超过300平方英尺，竞赛鼓励创新与大胆的设计，将最小空间面积发挥出最大功能，并且可被运输后异地安置。 注册截止日期：2022 -11- 30 点击前往 高迪艺术家综合住宅设计竞赛 作为圣家堂的设计者，安东尼·高迪可能是西班牙最著名的建筑师，而其设计原则远远领先于其时代。设计活动要求参赛者为名为“La Coma”的可持续艺术家住宅和教育综合体项目设计方案，项目地点位于西班牙的韦斯卡，设计方案需要遵循高迪的设计价值观、可持续性、功能性、美学和创新原则。 注册截止日期：2022 -11- 4 点击前往 WAF 2022 世界建筑节 一年一度的世界建筑节即将开始，今年的活动主题是“在一起（together）”，讨论在疫情之后的世界建筑思考，引导大家如何开展工作与生活，以及社会环境与公共空间的议题。 活动开始日期：2022-11-30 点击前往 2022《室内设计》年度最佳设计 作为第17年进行的重要活动，室内设计年度最佳奖是设计行业首屈一指的设计奖项计划，旨在推广一年中最重要的设计作品，表彰来自全球的设计师、建筑师和制造商，并已成为行业设计衡量标准之一。 注册截止日期：2022-9-7 点击前往 2023 首尔设计奖 2023年首尔设计大奖迎来了本次可持续生活设计活动，它关注包含地域背景、过程、结果和愿景的各个领域的设计项目，并广泛宣传项目如何为人们和社会带来影响并实现设计创新和包容性。该奖项授予那些通过创造性设计解决复杂日常问题，为可持续发展做出贡献的设计师或设计团体。 注册截止日期：2023 - 6 - 28 点击前往 月球栖息地 “太空传奇” 设计展 丹麦建筑中心的最新展览“太空传奇（A Space Saga）”探索了月球栖息地的生活，展览展示了SAGA Space Architects 所开发的月球栖息地 LUNARK，也为地球上的高科技建筑提供参考。 注册截止日期：2022-9-4 点击前往 海微酒店 2022 Concursos AG360 邀请来自世界各地的建筑师和建筑专业学生参加创意设计大赛，在墨西哥拉巴斯 (La Paz)的巴兰德拉海滩的海滨构思“智能住宿”单元，在该地区创建一个新的住宿系统。 注册截止日期：2022-02-08 点击前往 塑造城市：可持续城市和社区论坛 塑造城市活动是由欧洲文化中心与芝加哥建筑双年展合作举办的论坛。 在威尼斯版活动成功之后，芝加哥的第一版活动在芝加哥文化中心和 YouTube 频道在线举行。 参观截止日期：2021-12-10 点击前往 Radicepura Garden Festival 景观艺术节 Radicepura Garden Festival是地中海地区第一个致力于园林设计和景观建筑的国际盛会，参与者包括景观/艺术/建筑设计的专家、设计师、学者和机构等。该艺术节每2年举办1次，为期 6 个月。 参观截止日期：2021-12-19 点击前往 Architecture at Zero （零碳建筑）2021-22 Architecture at Zero是一项旨在实现建筑脱碳、社区平衡和弹性适用的设计竞赛，面向全球学生和专业人士开放。此次参赛者需要为加州维塞利亚的农场工人家庭设计经济适用房。 注册截止日期：2022-01-11 点击前往 The Home （家）设计竞赛 古往今来，建筑师一直在研究房屋在我们生活中所扮演的角色。The Home （家）设计竞赛邀请所有设计师探索未来的家居建筑理念，并创建了一个平台来推敲未来的新技术、政治、环境和文化变化如何重新定义我们居住的空间。 注册截止日期：2022-01-07 点击前往 Reuse, Renew, Recycle：中国近期建筑展 在纽约MOMA现代艺术博物馆，通过模型、图纸、实物模型、照片和视频， 展览汇集了当今中国一些最具想象力的建筑作品，并探索当代建筑如何牢固地植根于中国独特的文化背景。 参观截止日期：2022-07-04 点击前往 SKYHIVE 摩天大楼设计挑战 SKYHIVE 摩天大楼设计挑战是第五届年度建筑设计竞赛，旨在为标志性的摩天大楼建筑寻找最新最好的设计，而设计挑战的最大任务是打破常规为未来最先锋的超高层摩天楼进行概念设计。 注册截止日期：2022-04-29 点击前往 Ro Plastic Prize 塑料再利用设计奖活动 RoGUILTLESSPLASTIC 是由 Rossana Orlandi 和 Nicoletta Orlandi Brugnoni 创立策划的国际项目，希望与设计师和创意社区合作，通过探索塑料垃圾和所有其他类型垃圾的转化可能性，设计为它们赋予新的生命。 注册截止日期：2022-1-20 点击前往 Pequeña villa montañosa设计竞赛 A + C Freelaners 是一个年轻的多元文化自由建筑师工作室，我们欢迎大家参加我们位于阿根廷科尔多瓦的“pequeña villa montañosa”设计竞赛。 注册截止日期：2022-02-28 点击前往 Community 2050 深圳-阿姆斯特丹 本次竞赛名为“社区 2050”，旨在收集思考和设计创新，以实现更可持续和公平的城市发展。比赛主题建议通过技术和创新的视角来看待社区。 注册截止日期：2022-01-25 点击前往 Starbase 设计大赛 SpaceX 正在德克萨斯州建造一个名为 Starbase 的特殊设施。它将为其即将推出的Starship 火箭提供重要设施和发射场。设计挑战是如何平衡小镇与新设施。 注册截止日期：2021-12-31 点击前往 2022 MUSE Design Awards MUSE Design Awards 是 MUSE Awards Program 的一部分，是一项针对综合设计的国际竞赛，包含建筑设计等10个种类，其独创性和颠覆性的作品每每让世人惊叹不已。 注册截止日期：2022-1-13 点击前往 标志性印度馆：设计代表13亿人的国家馆 邀请所有设计师为未来的世博会中，在最大 7,000 平方米的地块上为印度设计一个展馆。 注册截止日期：2021-12-20 点击前往 2023 社区空间设计竞赛 2023 Concrete Masonry Competition设计竞赛要求参与者使用混凝土作为最先进的社区中心建筑设计的主要材料。这个社区中心要求它室内外的公共空间都可以用于教育、娱乐、社交活动等，也必须能够在飓风或其他自然灾害等极端事件发生时用作社区避难所。 注册截止日期：2023 - 6 - 7 点击前往 Metals in Construction 设计挑战 由于疫情时代居家办公需求的市场转变，Metals in Construction 杂志2023设计挑战在寻求探索这些问题的答案，此次设计挑战将为纽约的一个办公大楼的创新改建召集方案，来将它改造成理想的办公+居住空间。活动邀请学生和专业设计师们设计高效、富有想象力的布局和技术解决方案，将纽约市现有的48层办公大楼改造成出租或出售的住宅单元。 注册截止日期：2023 - 2 - 15 点击前往 SKYHIVE 木质摩天楼设计竞赛 SKYHIVE木质摩天楼设计竞赛是此系列的第六届活动，旨在为超高层建筑寻找标志性和独特的设计方案。SKYHIVE设计挑战赛系列一直致力于寻找和实现新技术、新概念和新材料，以重新想象最先进的摩天大楼的样子。 注册截止日期：2023 - 3 - 9 点击前往 2023 摩天楼设计竞赛 自2006年开始的摩天楼设计竞赛每年举办，今年依旧对所有人开放邀请，竞赛活动鼓励设计者通过新技术、材料、方案、美学和空间组织重新定义摩天大楼设计的杰出创意，并伴随着对摩天楼设计革新带来的对全球化、灵活性、适应性和数字革命的研究。 注册截止日期：2023 - 2 - 7 点击前往 独立能源城市设计竞赛 世界正在经历历史上第一次真正的全球能源危机。 此次竞赛活动的参与者被要求为没有全球能源网络和其他能源依靠，必须完全能源独立的场景提出概念性设计想法，无论是通过可再生能源还是创造性的生产和储存能源的新方式进行。 注册截止日期：2022 -12- 31 点击前往 《五感的建筑》隈研吾建筑设计展 著名建筑师隈研吾的大规模体验式展览《五感的建筑》7月22日在北京开启。此次展览是在全球疫情之后提出以“五感的建筑“为理念，让人们意识到拥有“五感”的自由与生命力是多么重要，并盼观者缓缓漫步其中，将视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉等五感全部打开，去感受每一个作品。 活动开始日期：2022-7-22 点击前往 2022摩天大楼国际设计赛 从哈利法塔到帝国大厦，摩天大楼已渐渐被视为通过紧凑的空间来设计更可持续城市的战略。此次活动鼓励设计师探索可融入其设计方案的新技术和新材料，设计师将自由发挥去设计摩天大楼，不限高度，并在方案中表现出独特的美学和空间设计。 注册截止日期：2022-8-29 点击前往 Meta-City 元城市设计 这是针对未来城市的一个概念化设计活动，要求参与者对于未来城市街区做一个有远见的概念表达，以轴测图的视角呈现，并且此活动并不只是设计师才能参与，而是对所有人开放。 注册截止日期：2022-9-30 点击前往 冰岛电影展馆设计 此次活动是由Landeigendur Voga ehf 举办，要求参与者提交可以在冰岛这个美丽的地方建造的电影展馆的设计方案。展馆应反映冰岛电影的精髓、鲜明的特色和独特的历史，其中心焦点是一个可容纳多达 50 名游客的小型电影院。 注册截止日期：2022-11-8 点击前往 2022 年环游世界峰会：建筑和设计的现在、近期和未来 演讲嘉宾阵容包括获得普利兹克奖的建筑师安藤忠雄、艺术家 Tavares Strachen、作家 Amitav Ghosh和建筑师 MVRDV等。 注册截止日期：2022-02-05 点击前往 2021芝加哥建筑双年展 The Available City（可用城市）是 2021 年芝加哥建筑双年展的主题，它是一个以社区为主导的协作设计方法的框架，它为与当地居民一起创造空置城市空间提供了空前可能性。 参观截止日期：2021-12-18 点击前往 京都の现代建筑展览 此次在京都市京瓷美术馆举办的大型现代京都建筑展览意义重大，因为博物馆建筑本身就是京都现代建筑的重要例子。展览还强调了京都建筑不仅仅是神社和寺庙，展览将包括原始图纸、建筑模型、照片和视频。 参观截止日期：2021-12-26 点击前往 焦糖海岸的旅行者之家设计 作为欧洲最环保的国家之一，拉脱维亚作为乡村旅游的目的地越来越受欢迎。参赛者将为位于拉脱维亚Skrunda小镇的金色海岸上设计一个游客住宿小屋，而这里是欧洲最宽的瀑布所在地，焦糖色沙滩使其成为乡村田园诗般的景点。 注册截止日期：2022-04-20 点击前往 温哥华经济适用房设计挑战 温哥华经常出现在世界最佳宜居城市的名单上，而它也是世界上住房最昂贵的城市之一。最近 COVID-19 大流行的影响让全市面临住房危机，设计师们将考虑既灵活又能够容纳不同单位规模的住房设计。 注册截止日期：2022-05-03 点击前往 eVolo 2022 摩天楼设计竞赛 eVolo杂志自2006年以来每年举办摩天楼设计竞赛，它表彰设计师通过新技术和材料对摩天楼的美学与空间重新定义，以及关注对全球化和数字技术革命的研究。 注册截止日期：2022-01-25 点击前往 情感博物馆-年度国际建筑设计竞赛 作为一系列年度建筑竞赛的一部分，情感博物馆竞赛要求参赛者使用建筑作为展现不同情感的工具。他们被要求设计一个博物馆，其中包括两个独立的展厅，这些展厅产生对比鲜明的情绪：一个引发负面情绪，另一个引发积极情绪。 注册截止日期：2022-05-03 点击前往 「设计深圳」 全新设计盛会「设计深圳」将于2021年 12 月 9 - 12 日于深圳会展中心重磅首发，携手2021年度「设计上海」与「设计中国北京」两大展会，打造亚洲庞大设计会展生态网络。 注册截止日期：2021-12-8 点击前往 第二届国际无人机飞行秀大赛 欧洲、北美、拉丁美洲和亚洲的无人机展专家连续第二年齐心协力，联合展示不断发展的行业最佳技术，举办第二届国际无人机飞行秀竞赛。 注册截止日期：2021-11-30 点击前往 UIA 2030 Award : 报名召集 UIA 与联合国人居署合作推出了 UIA 2030Award，以促进建筑师的工作，为实现联合国 2030 年可持续发展议程和新城市议程做出贡献。 提交截止日期：2022-01-03 点击前往 Design Educates Awards 2022 Design Educates Awards (DEAwards) 旨在表彰、展示和在全球范围内推广建筑和设计的最佳教育理念和实践。每年受人尊敬的评审团都会在建筑设计、产品设计、通用设计和响应式设计等类别中选出杰出的想法和作品。 注册截止日期：2022-01-01 点击前往 国际设计卓越奖 (IDEA) ® 2022 由美国工业设计师协会 (IDSA) 颁发的第 42 届年度国际设计卓越奖 (IDEA)® 将于 2022 年 3 月 21 日前在 IDSA.org/IDEA 上开放报名。（这一历史性奖项以表彰苹果初代 iPhone 和特斯拉 Model S 等设计经典而闻名） 注册截止日期：2022-3-21 点击前往 INSPIRATION HOSTEL 2021 OPENGAP组织了第九届开放式创意竞赛，邀请设计师设计一个供艺术家休憩、创造力和洞察力的空间，旨在就艺术灵感空间的新概念寻求创新、前沿、现代的理念创意。 注册截止日期：2021-12-7 点击前往

全球设计服务排行 根据2022年全球设计行业相关数据的统计，将全球设计业务按服务范畴进行排行，包含概念咨询、规划设计、建筑设计、室内设计、景观设计、工程设计、城市设计和项目管理共8个设计服务排行，排名统计依据设计收入排序，以体现全球设计企业在不同设计服务范畴的情况。 01 概念咨询服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，概念咨询服务排行前5位分别是 Gensler , Arcplus Group , Nikken Sekkei , Capol和Nihon Sekkei ,设计企业的概念咨询服务排行最高年收入达8千7百万美元。 查看详细排行 02 规划设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，规划设计服务排行前5位分别是Gensler ，Nikken Sekkei，Tianhua，KEO International Consultants 和 IBI Group ,设计企业的规划设计服务最高年收入达4千8百万美元。 查看详细排行 03 建筑设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，建筑设计服务排行排行前5位分别是 Gensler ，Arcplus Group , Tianhua， Nikken Sekkei 和HDR，设计企业的建筑设计服务最高年收入达5亿7千2百万美元。 查看详细排行 04 室内设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，室内设计服务排行前5位分别是Gensler ，Perkins Eastman，HDR，NBBJ和Stantec，设计企业的室内设计服务最高年收入达4亿5千9百万美元。 查看详细排行 05 景观设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，景观设计服务排行前5位分别是Arcplus Group , Lemay, EHAF Consulting Engineers，SmithGroup和IBI Group ,设计企业的景观设计服务最高年收入达5千5百万美元。 查看详细排行 06 工程设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，工程设计服务排行前5位分别是 Stantec ，PM Group，Page , EHAF Consulting Engineers和HDR, 设计企业的工程设计服务最高年收入达19亿7千6百万美元。 查看详细排行 07 城市设计服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，城市设计服务排行前5位分别是Gensler，Nikken Sekkei, Arcplus Group，IBI Group和EHAF Consulting Engineers, 设计企业的城市设计服务最高年收入达4千6百万美元。 查看详细排行 08 项目管理服务排行 根据2022年行业媒体及协会统计，项目管理服务排行前5位分别是PM Group，KEO International Consultants，EHAF Consulting Engineers，Nikken Sekkei和Arcplus Group，设计企业的项目管理服务最高年收入达3千万美元。 查看详细排行

Oniki Design Studio（ODS）由Koichiro Oniki于2015年创立，现已发展成为日本最具创新力的建筑设计事务所之一。该事务所专注于突破传统界限的空间设计，并于2017年正式改制为股份公司。事务所的业务范畴横跨建筑设计、室内设计和展览设计领域，其作品以精妙的空间序列和卓越的体验品质著称。 Founded in 2015 by Koichiro Oniki, ODS (Oniki Design Studio) has established itself as one of Japan's most innovative architectural practices, specializing in spatial design that transcends conventional boundaries. The studio, which reorganized as a corporation in 2017, operates at the intersection of architecture, interior design, and exhibition design, delivering projects characterized by their sophisticated spatial sequences and attention to experiential quality. < Back Oniki Design Studio 日本（JAPAN） Oniki Design Studio（ODS）由Koichiro Oniki于2015年创立，现已发展成为日本最具创新力的建筑设计事务所之一。该事务所专注于突破传统界限的空间设计，并于2017年正式改制为股份公司。事务所的业务范畴横跨建筑设计、室内设计和展览设计领域，其作品以精妙的空间序列和卓越的体验品质著称。 主创建筑师Koichiro Oniki 1977年生于东京，童年时期在英国度过，这段经历为其注入了独特的国际视角。在早稻田大学完成建筑学业后，他首先加入了日本顶尖建筑设计公司日建设计（Nikken Sekkei）。随后在全球知名设计工作室nendo担任首席空间设计总监长达十年，主导了众多国际项目，这段经历深刻塑造了事务所现今的设计理念。 目前为止，事务所斩获了诸多重要奖项，包括2023年ELLE DECO设计大奖之日本最佳室内设计奖、多次荣获Sky设计大奖金奖（2020-2023年），以及2017年Architizer A+大奖评委会奖等。事务所的作品组合涵盖零售空间、文化场所和定制室内设计，每一个项目都完美诠释了他们对打造沉浸式建筑体验的不懈追求。 现任核心设计团队通过跨学科的设计方法和对细节的精益求精，持续推动着空间设计的边界。该事务所以其精准的设计语言、细腻的空间营造和对使用者体验的深入思考在业界备受推崇。其作品不仅展现了对建筑空间的深刻理解，更体现了当代日本设计美学的精髓。 Founded in 2015 by Koichiro Oniki, ODS (Oniki Design Studio) has established itself as one of Japan's most innovative architectural practices, specializing in spatial design that transcends conventional boundaries. The studio, which reorganized as a corporation in 2017, operates at the intersection of architecture, interior design, and exhibition design, delivering projects characterized by their sophisticated spatial sequences and attention to experiential quality. Principal architect Koichiro Oniki, born in 1977 in Tokyo, brings a unique international perspective to the practice, shaped by his formative years in the United Kingdom. Following his architectural studies at Waseda University, Oniki honed his expertise at Nikken Sekkei, one of Japan's leading architectural firms. His decade-long tenure as Chief Spatial Design Director at nendo, where he spearheaded numerous international projects, significantly influenced the studio's current design philosophy. Under Oniki's leadership, the firm has garnered prestigious accolades, including the 2023 ELLE DECO Design Awards for Best Japanese Interior Design, multiple Sky Design Awards Gold Prizes (2020-2023), and the 2017 Architizer A+ Award Jury Winner. The practice's portfolio spans retail environments, cultural spaces, and bespoke interiors, each exemplifying their commitment to creating immersive architectural experiences. The current design team, including key members Keisuke Fujiki, Hiroyuki Tanimoto, and Sakura Itazaki, continues to push the boundaries of spatial design through their interdisciplinary approach and meticulous attention to detail. WEBSITE PROJECT

Estudio Base Arquitectos在智利当代建筑领域树立了严谨设计思维与场地敏感性的典范。该事务所于2012年由Cristián Larraín J.(1985–2024)创立,目前由创始合伙人Gonzalo Ramírez V.(1985)领导,这家位于圣地亚哥的设计机构培育出一套独特的方法论,植根于协作式问题解决与材料真实性。 < Back Estudio Base Arquitectos Chile Estudio Base Arquitectos在智利当代建筑领域树立了严谨设计思维与场地敏感性的典范。该事务所于2012年由Cristián Larraín J.(1985–2024)创立,目前由创始合伙人Gonzalo Ramírez V.(1985)领导,这家位于圣地亚哥的设计机构培育出一套独特的方法论,植根于协作式问题解决与材料真实性。 事务所的工作方式超越了传统建筑服务,作为一个综合设计实验室,协调艺术家、照明顾问、景观建筑师和工业设计师的跨学科合作。这种整合性工作模式使工作室能够以同等专业度驾驭不同尺度与类型,从私密的住宅干预到复杂的机构委托项目。其实践哲学的核心是一套全面的项目交付框架,保持从概念构思到施工执行的连续性。每个委托项目都经过地理、文化和环境参数的严格分析,确保建筑有机地从场地特定条件中生成,而非强加的形式主张。 工作室将建造视为不断进化的工艺,结构逻辑与物质性塑造空间体验,对细部构造与建造表达投入细致关注。这一理念体现在其全面的设计方法中,从结构构思到材料选择再到建造方法论,贯穿项目始终。事务所对地域理解和地理语境保持深度敏感,在智利建成环境中创造促进居住、连接和持久记忆的空间。 在Ramírez的持续领导下,Estudio Base Arquitectos证明建筑卓越源于对客户愿景的深度参与、对地域的理解,以及对创造有意义空间体验的坚定承诺。事务所的作品反映了多年实践中的持续学习与精进,从宏观概念框架到具体建造细节。其作品集展现了跨越不同尺度与主题的卓越多样性,确立了事务所的标志性特质,即能够提供深思熟虑的建筑作品,真实回应每个项目的独特条件,同时保持设计完整性和材料工艺的最高标准。 WEBSITE PROJECT

即域建筑设计工作室是一家总部位于上海的建筑事务所，由侯睿和朱丽瑾两位加州大学伯克利分校毕业生于2019年创立。"即域"二字体现了该工作室的设计理念-在"当下"与"场域"之间探索时间与空间的关系，通过感性与理性手法的平衡统一来揭示每个项目的独特属性。即域着眼于当代建筑师在文化与社会层面的职能定位，勇于突破设计的边界。 EERI Architecture Studio is a Shanghai-based practice founded by principals Rui Hou and Lijin Zhu after graduating from the University of California, Berkeley. The firm's name encapsulates their design philosophy - exploring the relationships between the "present" and the "field" through a balanced approach integrating rational and emotional methodologies. < Back 即域建筑 中国（CHINA） 即域建筑设计工作室是一家总部位于上海的建筑事务所，由侯睿和朱丽瑾两位加州大学伯克利分校毕业生创立。"即域"二字体现了该工作室的设计理念-在"当下"与"场域"之间探索时间与空间的关系，通过感性与理性手法的平衡统一来揭示每个项目的独特属性。即域着眼于当代建筑师在文化与社会层面的职能定位，勇于突破设计的边界。他们的多元化作品类型包括城市更新、精品酒店、文化公共建筑、办公商业空间等，无论是技术层面还是艺术表现，都旨在挖掘项目的独特之处。两位合伙人曾分别在迈克尔·马尔赞等知名建筑大师工作室任职，积累了丰富的专业经验。他们扎实的创造力与卓越的技术水准助力诞生了许多获奖项目，包括亚太设计中心酒店类大奖等殊荣。 EERI Architecture Studio is a Shanghai-based practice founded by principals Rui Hou and Lijin Zhu after graduating from the University of California, Berkeley. The firm's name encapsulates their design philosophy - exploring the relationships between the "present" and the "field" through a balanced approach integrating rational and emotional methodologies. With a focus on revealing the unique properties of each commission across technical and artistic realms, EERI investigates the cultural and social roles of the contemporary architect while pushing the boundaries of design. Their multidisciplinary portfolio spans architecture, interiors, and installations for urban regeneration, boutique hotels, cultural facilities, workplaces, and commercial programs. Hou and Zhu's creativity and technical expertise, honed through previous experiences at leading studios like Michael Maltzan Architecture, have brought numerous acclaimed projects to fruition. EERI's work has garnered recognition through prestigious awards like the APDC Grand Award for Hotels and the Golden Pin Design Award. The practice has been invited to speak at Design Shanghai while exhibiting installations at Shanghai Fashion Week and Maker Faire. WEBSITE PROJECT

Rama Estudio建筑设计事务所来自厄瓜多尔，通过实验探索途径，在资源优化方面处于创新前沿。该事务所由Carolina Rodas, Carla Chávez和 Felipe Donoso于2010年联合创立，追求综合性设计，将领域拓展至区域规划、城市设计以及产品造型，全面应对社会、文化和空间挑战。 Founded in Ecuador, Rama Estudio is an innovative architectural, design, urban planning, and construction practice at the forefront of resource optimization through experimentation. Established in 2010 by co-founders Carolina Rodas, Carla Chávez, and Felipe Donoso, the collaborative firm takes an integrative approach, relating scales from territorial to object design to comprehensively address social, cultural, and spatial challenges. < Back Rama Estudio 厄瓜多尔（ECUADOR） Rama Estudio建筑设计事务所来自厄瓜多尔，通过实验探索途径，在资源优化方面处于创新前沿。该事务所由Carolina Rodas, Carla Chávez和 Felipe Donoso于2010年联合创立，追求综合性设计，将领域拓展至区域规划、城市设计以及产品造型，全面应对社会、文化和空间挑战。Rama Estudio的作品屡获殊荣，包括在2014年和2020年泛美建筑双年展的改建类别中荣获头奖。他们的设计作品不仅遍及全球范围，更被选为代表厄瓜多尔参加威尼斯双年展等国际盛会。这支跨学科团队专注于可持续设计解决方案，其以人为本的理念注重通过优化现有建筑环境而非从零开始，创造持久的社会影响力。无论是住宅、文化还是城市介入项目，Rama Estudio都在不断突破材料和数字化制造的边界。他们严谨而富有诗意的设计方法论，使其成为拉丁美洲建筑设计团队中的领军者，倡导注重耐久性、与环境和谐共生的建筑理念。 Founded in Ecuador, Rama Estudio is an innovative architectural, design, urban planning, and construction practice at the forefront of resource optimization through experimentation. Established in 2010 by co-founders Carolina Rodas, Carla Chávez, and Felipe Donoso, the collaborative firm takes an integrative approach, relating scales from territorial to object design to comprehensively address social, cultural, and spatial challenges. Rama Estudio's work has been widely acclaimed, with accolades including the top prize in the 2014 and 2020 Pan-American Architecture Biennial for rehabilitation and recycling projects. The firm's designs have been published globally and selected to represent Ecuador at prestigious events like the Mies Crown Hall Americas in Chicago and the Venice Biennale. The multidisciplinary team, led by the three co-founders who hold masters degrees from renowned institutions like UPC Barcelona and UPM Madrid, specializes in sustainable and recursive architecture solutions. Their human-centric approach prioritizes creating lasting social impact by optimizing existing built environments rather than starting from scratch. With a portfolio spanning residential, cultural, and urban interventions, Rama Estudio continues pushing boundaries through material and digital fabrication explorations. Their rigorous yet poetic design methodology positions them as leaders crafting an architecture of longevity that enhances the Latin American context. WEBSITE PROJECT

斯诺赫塔建筑事务所（Snøhetta）成立于1989年，已发展成为跨学科设计领域的重要力量之一，巧妙地融合了建筑、景观设计、室内设计等多个创意领域。这家总部位于奥斯陆的事务所，以挪威著名山峰命名，凭借其对环境敏感性和文化参与度的高度重视而声名鹊起。 Founded in 1989, Snøhetta has emerged as a global leader in transdisciplinary design, seamlessly integrating architecture, landscape architecture, interior design, and various other creative disciplines. This Oslo-based firm, named after a prominent Norwegian mountain, has built its reputation on a foundation of environmental sensitivity and cultural engagement. < Back Snøhetta 挪威（NORWAY） 斯诺赫塔建筑事务所（Snøhetta）成立于1989年，已发展成为全球跨学科设计领域的重要力量之一，巧妙地融合了建筑、景观设计、室内设计等多个创意领域。这家总部位于奥斯陆的事务所，以挪威著名山峰命名，凭借其对环境敏感性和文化参与度的高度重视而声名鹊起。 在创始合伙人谢蒂尔·特雷达尔·托尔森（Kjetil Trædal Thorsen）的带领下，斯诺赫塔的作品范围从精巧的装置艺术到大型城市开发项目无所不包。他们的突破性项目——埃及亚历山大图书馆为后续的标志性作品奠定了基础，如奥斯陆挪威国家歌剧院和芭蕾舞剧院，以及纽约世贸中心911纪念博物馆。 斯诺赫塔的设计理念强调对话驱动的过程和可持续创新。他们对建筑的方法是整体性的，既考虑人类也考虑非人类栖息地，并融入先进的可持续技术。事务所对环境管理的承诺在诸如特隆赫姆的Powerhouse Brattørkaia（一座能源正效益建筑）等项目中得到充分体现。 斯诺赫塔在全球九个办公室拥有来自40个国家的350多名员工，保持着非层级化的组织结构，促进创造力和协作。他们的作品赢得了众多荣誉，包括阿加汗建筑奖和密斯·凡·德罗奖，巩固了他们在当代建筑实践前沿的地位。 Founded in 1989, Snøhetta has emerged as a global leader in transdisciplinary design, seamlessly integrating architecture, landscape architecture, interior design, and various other creative disciplines. This Oslo-based firm, named after a prominent Norwegian mountain, has built its reputation on a foundation of environmental sensitivity and cultural engagement. Led by founding partner Kjetil Trædal Thorsen, Snøhetta's portfolio spans from intimate installations to large-scale urban developments. Their breakthrough project, the Bibliotheca Alexandrina in Egypt, set the stage for subsequent iconic works such as the Norwegian National Opera and Ballet in Oslo and the National September 11 Memorial Museum Pavilion in New York City. Snøhetta's design philosophy emphasizes dialogue-driven processes and sustainable innovation. Their approach to architecture is holistic, considering both human and non-human habitats, and integrating advanced sustainable technologies. The firm's commitment to environmental stewardship is evident in projects like the Powerhouse Brattørkaia, a net-positive energy building in Trondheim. With over 350 employees from 40 nations across nine global studios, Snøhetta maintains a non-hierarchical structure that fosters creativity and collaboration. Their work has garnered numerous accolades, including the Aga Khan Award for Architecture and the Mies van der Rohe Award, cementing their position at the forefront of contemporary architectural practice. WEBSITE PROJECT

2023年8月20日 Burning Man 在荒芜中起舞 火人节8月底在沙漠中如期而至，乌托邦已成为朝圣之所，只存在一周便付诸一炬的黑石城更是让人们在这里留下了无数激情与创意的狂想。 2023年4月15日 Aranya 重启更美人生 从“最孤独图书馆”到LV2023春夏大秀，海边的阿那亚不断召唤人们前来，而一众个性设计团队的到来，也让其成为充满更美人生想象的地方。 2023年3月13日 Six Senses 隐秘在世界尽头 Six Senses六善酒店连续第3年蝉联冠军，再一次击败了如安缦、瑰丽等一众老牌奢华酒店品牌，稳居全球奢华酒店品牌第一。 2022年12月6日 Pier55 公园小岛 这是一个融合惊人设计想象力与现代工程技术于一体的人工海上绿洲，并且伴随着沉浸式体验的艺术形式与色彩斑斓的自然生态风貌。 2022年11月12日 Hoshinoya 与自然共处 虹夕诺雅体现了对传统日式旅馆的大胆革新和对度假哲学的创新演绎，并把当地独特生态与度假融为一体，彰显其设计理念：与自然共处。 2022年7月20日 Open-Air Museum 雕刻之森 箱根生态环境丰富且四季风貌各异，在这里有着日本首座户外艺术博物馆，经过50年与环境结合浑然一体，形成了一个宏大自然生态艺术世界。 2022年6月1日 Malahat Skywalk 天空步道 这座海拔250米的Malahat Skywalk 螺旋天空步道，让人既可在沿海森林中缓缓走上云端俯瞰众岛屿海岸，又能体验从高空螺旋滑道急速滑行的刺激感。 2022年5月21日 Polygon Gallery 海边美术馆 独一无二同时拥有雪山、海滩与原始森林的城市中，伫立一座海边美术馆，同时获得2021年英国RIBA与美国AIA建筑奖。 2022年4月19日 名花之里 “光之云海” 名花之里（Nabana no Sato）是日本名古屋附近的一座四季赏花主题公园，而更世界闻名的是它连年称霸全国的“日本第一灯海”。 2022年4月5日 尼亚加拉“ 雷神之水” 尼亚加拉瀑布NIAGARA FALLS在印第安语中意为”雷神之水”，作为世界级游览胜地，其横跨美加两国国境，每年接待世界游客达千万人次。 2021年12月10日 XCARET 海岸乐园 海洋主题度假区是全球游客心中永恒的全年旅行目的地之一，而位于墨西哥加勒比海岸Xcaret主题度假乐园则是同类型主题度假目的地的榜样。 2021年11月29日 WHISTLER 雪山小镇 在世界各地人们的旅行目的地清单上，惠斯勒Whistler这个地方永远是榜上有名，作为冬奥会的举办地之一及最佳冬季旅行度假地。 2021年11月12日 VALLEA LUMINA 童话夜行 作为Moment Factory近年来最受好评的项目系列，每一次 Lumina Night Walk 都是一次璀璨的旅程，集合当地特色展现其自然景色的非凡之美。 2021年11月12日 CAPILANO 森林之索 作为世界上将自然与趣味结合的最好的峡谷景点之一，这片安静的热带雨林中深藏一条世界上最长的悬索吊桥，每年约有80万人次到此游览。

服务咨询 项目案例考察 针对您的项目对标情况优选项目案例，并前往现场考察 立刻预约 项目策划及设计团队优选 针对已有的项目情况进行项目策划并进行设计团队优选方案讨论 立刻预约 项目设计工作对接 为您将要开发的项目进行设计服务代理，对接全球设计团队进行工作把控及汇报。 立刻预约