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全球设计排行 根据2023年权威设计行业媒体发布，针对世界排名前列的建筑设计公司及事务所，按照设计企业中收费建筑师人数进行梳理，排名前列的建筑设计企业分别是Gensler，HDR，Nikken Sekkei，Sweco，Aecom等。 打开详细名单 根据2022年美国设计行业媒体调研并发布的美国建筑设计企业排名，根据各设计企业的综合收入和行业口碑，排名前列的建筑设计企业分别是Gensler，Perkins & Will，HDR，AECOM，Jacobs等，代表美国本土建筑设计企业。 打开详细名单 根据全球设计行业媒体统计，各专项领域设计排行也一并进行了发布，包含16个专项设计分类，排名统计将各知名设计团队在各专项设计领域的业绩予以细分，以突出不同设计团队拥有的不同专项设计优势与经验。 进入详细专页 根据全球设计行业相关数据的统计，将全球各地区市场的设计排行也一并进行了梳理，包含北美地区、欧洲地区、亚洲地区、中东地区以及非洲地区等9个地区排行，排名统计将依据全球各地区的设计收入排序，以突出全球不同地区的设计市场选择。 进入详细专页 根据全球设计行业相关数据的统计，将全球设计业务按服务范畴进行排行，包含概念咨询、规划设计、建筑设计、室内设计、景观设计、工程设计、城市设计和项目管理共8个设计服务排行，排名统计依据设计收入排序，以体现全球设计企业在不同设计服务范畴的情况。 进入详细专页

gh3*成立于2006年，已发展成为加拿大最具创新性的建筑设计事务所之一，在建筑、城市规划和景观设计领域获得同行认可和众多奖项。由创始人兼创意总监Pat Hanson领导，该事务所在各种类型和规模的项目中建立了设计完整性的声誉。 < Back gh3* Canada gh3*成立于2006年，已发展成为加拿大最具创新性的建筑设计事务所之一，在建筑、城市规划和景观设计领域获得同行认可和众多奖项。由创始人兼创意总监Pat Hanson领导，该事务所在各种类型和规模的项目中建立了设计完整性的声誉。 事务所的跨学科团队，包括主要领导Raymond Chow、Elise Shelley和Joel Di Giacomo，以现代主义者对秩序和社会可能性的敏感度，同时保持强烈的环保意识，处理每个项目。这种方法形成了一个令人印象深刻的作品组合，从私密住宅项目到复杂的市政基础设施。 gh3*的作品获得国际赞誉，包括多个总督勋章。该事务所在2020年被Fast Company评为全球二十大最具创新性公司之一，表彰其在城市基础设施方面的开创性工作。 工作室的设计理念强调在城市环境中创造建筑与景观之间的有意义连接。他们的项目展示了超越纯功能需求的承诺，将实用需求与诗意表达相结合，创造美学上具有冲击力的环境，提升日常体验。 通过以客户为中心的方法和环境责任，gh3*继续创造出能激发市民自豪感的空间感染力场所，同时推进当代建筑中可持续设计实践的讨论。 Founded in 2006, gh3* has established itself as one of Canada's most innovative architectural design practices, earning peer recognition and numerous prestigious awards for its distinctive approach to the intersection of architecture, urbanism, and landscape. Led by Founding Principal and Creative Director Pat Hanson (BFA, MArch, OAA, AAA, FRAIC), the firm has cultivated a reputation for design integrity across diverse typologies and scales. The practice's interdisciplinary team, including key leaders Raymond Chow, Elise Shelley, and Joel Di Giacomo, approaches each project with a modernist sensibility toward order and social possibility, while maintaining a strong environmental consciousness. This methodology has resulted in an impressive portfolio spanning intimate residential projects to complex civic infrastructure. gh3*'s work has garnered international acclaim, including multiple Governor General's Medals for projects such as the Stormwater Facility, Borden Park Natural Swimming Pool, and the Photographers Studio over a Boathouse. The firm's pioneering work in urban water infrastructure earned it recognition as one of the World's Twenty Most Innovative Companies by Fast Company in 2020. The studio's design philosophy emphasizes the creation of meaningful connections between architecture and landscape within urban contexts. Their projects demonstrate a commitment to transcending purely functional requirements, instead integrating pragmatic needs with poetic expression to create aesthetically impactful environments that enhance everyday experiences. Through their client-centered approach and environmental responsibility, gh3* continues to produce spatially engaging places that inspire civic pride while advancing the discourse on sustainable design practices in contemporary architecture. WEBSITE PROJECT

Calvi Ceschia Viganò architetti associati诞生于友谊、理念共享及将三位建筑师个人路径融合为共同愿景的认知。该建筑事务所由Marco Calvi、Gaetano Ceschia和Andrea Viganò创立，每位成员都拥有超过三十年的研究和工作经验。事务所的设计理念将城市和领域视为集体和多元事实，是社区公共价值的表达；而建筑则被视为个体和独特时刻，基于每个人的特殊视角。他们通过精确的设计方案解决这些之间的内在矛盾。 < Back Calvi Ceschia Viganò architetti associati Italy Calvi Ceschia Viganò architetti associati诞生于友谊、理念共享及将三位建筑师个人路径融合为共同愿景的认知。该建筑事务所由Marco Calvi、Gaetano Ceschia和Andrea Viganò创立，每位成员都拥有超过三十年的研究和工作经验。 事务所的设计理念将城市和领域视为集体和多元事实，是社区公共价值的表达；而建筑则被视为个体和独特时刻，基于每个人的特殊视角。他们通过精确的设计方案解决这些之间的内在矛盾。 作为一个灵活的设计集体，Calvi Ceschia Viganò在设计领域扮演总承包商角色，协调定制的专业团队，以满足每个项目的具体需求。这种适应性组织结构使事务所能够以精确性和情境敏感性处理各种规模和类型的项目。 他们的多学科团队包括建筑师、工程师、城市规划师和室内设计师，共同开发全面的设计解决方案。这种整合方法使事务所能够协调公共和私人价值、历史连续性和当代表达之间的复杂关系，这些特点体现在他们遍布意大利和法国的获奖建筑作品中。 Calvi Ceschia Viganò architetti associati was born from friendship, shared ideas, and the awareness that uniting three individual architectural paths into a common vision would extend everyone's perspective. The firm was founded by Marco Calvi, Gaetano Ceschia, and Andrea Viganò, each bringing over thirty years of research and work experience. The firm's design philosophy views city and territory as collective and plural facts, expressions of a community's public values, while architecture is seen as an individual and singular moment, based on each person's particular vision. They carefully resolve the implicit contradictions between these through precise design solutions. Operating as a flexible design collective, Calvi Ceschia Viganò functions as a general contractor in the design realm, coordinating bespoke professional teams tailored to each project's specific requirements. This adaptable organizational structure allows the practice to address projects of various scales and typologies with precision and contextual sensitivity. Their multidisciplinary team includes architects, engineers, urban planners, and interior designers who collaborate to develop comprehensive design solutions. This integrated approach enables the firm to negotiate the complex relationships between public and private values, historical continuity, and contemporary expression that characterize their award-winning architectural works throughout Italy and France. Through projects like Villa Beusi, Calvi Ceschia Viganò demonstrates their ability to create spaces that both respect the environment and are architecturally expressive, setting new standards for contemporary architectural practice. WEBSITE PROJECT

Architecture MR作为安道尔的开拓性建筑实验室，由两位创始人于2006年创立，他们怀着雄心勃勃的理念：不相信小建筑的局限性。在主持建筑师Marc Rubi的持续领导下，这家多学科事务所已发展成为一个由独特价值观驱动的大家庭，每位成员都贡献自己的专业技能。 < Back Architecture MR Andorra Architecture MR作为安道尔的开拓性建筑实验室，由两位创始人于2006年创立，他们怀着雄心勃勃的理念：不相信小建筑的局限性。在主持建筑师Marc Rubi的持续领导下，这家多学科事务所已发展成为一个由独特价值观驱动的大家庭，每位成员都贡献自己的专业技能。 该事务所的设计理念坚信建筑模式在不忽视功能的同时必须传达感情和情感。他们与上世纪的理性主义运动高度一致，以Philip Johnson和Mies van der Rohe等建筑师为重要参考。本世纪初向标志性建筑的转变在许多方面抛弃了功能，导致建筑忽视了场所、成本或功能。 Architecture MR的技术团队包括从不同专业领域的专业人士，从创意设计到技术执行各个环节。他们相信最佳结果只能通过参与整个建筑过程来实现。团队成员涵盖建筑师、技术建筑师、室内设计师、建筑摄影师、结构工程师、岩土工程师和MEP工程师等多个专业领域。 近期荣誉包括多项国际设计认可，工作室的实践方法强调对场地的深入分析和与客户的协作，打造出成功平衡当代创新与永恒设计原则的建筑，同时促进人与空间的深层连接。Architecture MR的建筑语言建立在理性主义、情感表达与环境整合的价值观之上，通过设计创新的变革力量，创造既根植于场所又拥抱全球建筑设计标准的建筑作品。 WEBSITE PROJECT

Peter Braithwaite Studio成立于2014年，已确立其作为致力于设计卓越和精湛工艺的杰出建筑与施工事务所的地位。该工作室由首席建筑师Peter Braithwaite领导，跨学科团队共同带来数十年建筑设计和施工执行方面的专业知识。事务所位于加拿大新斯科舍省，专注于因地制宜的住宅作品，提供从概念设计到施工完成的全程服务。其设计方法论将分析严谨性与人文敏感性相结合，植根于一体化设计建造理念。凭借丰富的木工和承包经验，工作室将建造视为建筑理念达到最完整表达的媒介，促进建筑师与工匠在项目所有阶段的无缝协作。 < Back Peter Braithwaite Studio Canada Peter Braithwaite Studio成立于2014年，已确立其作为致力于设计卓越和精湛工艺的杰出建筑与施工事务所的地位。该工作室由首席建筑师Peter Braithwaite领导，跨学科团队包括合伙人Lucien Landry、项目经理Abby Lawson、设计师Jam Basilio和学生实习生Keegan Gray，共同带来数十年建筑设计和施工执行方面的专业知识。事务所位于加拿大新斯科舍省，专注于因地制宜的住宅作品，提供从概念设计到施工完成的全程服务。 其设计方法论将分析严谨性与人文敏感性相结合，植根于一体化设计建造理念。凭借丰富的木工和承包经验，工作室将建造视为建筑理念达到最完整表达的媒介，促进建筑师与工匠在项目所有阶段的无缝协作。这种方法提升了效率，确保了质量控制，并最终服务于环境管理。Peter Braithwaite本人拥有加拿大皇家建筑学会会员资格，并在新斯科舍省和安大略省注册，在项目概念到最终细节处理的所有阶段保持直接参与。 作为净零排放和被动房原则方面的专家，Peter Braithwaite Studio在热工围护结构设计和可持续特性方面始终超越规范要求。工作室拒绝可持续性与审美之间的虚假对立，展示当两者和谐共存时真正的设计卓越才会显现。主要在新斯科舍省和加拿大各地工作，事务所运用详尽的场地分析、细致的施工物流、植被移植规划和生态原则，实现建筑结构与自然环境之间的敏感整合。工作室的协作方式强调创意性问题解决、材料诚实性和严谨的细部处理。 Peter Braithwaite Studio的建筑手法深受场地敏感性和情境响应性启发，致力于创造与自然环境和谐共存的永恒建筑解决方案。事务所对设计卓越的承诺通过对细节的细致关注、对客户需求的深入理解以及对生态管理的持续追求得以体现。工作室对环境敏感的作品赢得了国际认可，包括2024年加拿大皇家建筑学会新兴建筑实践奖、2023年Ronald J. Thom早期设计成就奖，以及2025年Architizer A+榜单全球最佳超小型事务所称号。其项目体现了功能效率、空间品质与环境整合之间的精妙平衡，通过巧妙的材料应用和新颖的形式表达，在当代加拿大建筑中持续开辟新路径。 WEBSITE PROJECT

Brunner Architecture是一家位于加州的小型建筑设计事务所，在过去二十多年里,他们一直在科切拉谷和高沙漠地区留下了独特的印记。该公司于2019年由瑞士建筑师Martin Brunner创立,专注于设计能够与沙漠环境的独特挑战和迷人景观完美协调的住宅项目。 Nestled in the rugged beauty of Joshua Tree, California, Brunner Architecture is a small yet highly esteemed design firm that has been leaving an indelible mark on the Coachella Valley and High Desert region for over two decades. Founded in 2019 by Swiss-born architect Martin Brunner, the practice specializes in residential design that seamlessly harmonizes with the unique challenges and captivating landscapes of the desert environment. < Back Brunner Architecture 美国（USA） Brunner Architecture是一家位于加州的小型建筑设计事务所，在过去二十多年里,他们一直在科切拉谷和高沙漠地区留下了独特的印记。该公司于2019年由瑞士建筑师Martin Brunner创立,专注于设计能够与沙漠环境的独特挑战和迷人景观完美协调的住宅项目。 凭借在当地积累的60年从业经验,布鲁纳建筑团队(包括长期合作伙伴Jeff Bicknell 和 Stephen Gardner)对沙漠建筑的要求和复杂性了如指掌。他们从大地艺术运动和南加州标志性的现代主义建筑中汲取灵感,打造出既真挚又恰当的设计方案,充分体现对自然环境的深深敬意。 公司主导人Martin Brunner在90年代中期的一次建筑巡礼中首次发现了对沙漠的热爱。被约书亚树当地独特的简约美所吸引,他此后先后创立了多家屡获殊荣的科切拉谷办公室,最终在2019年创立了设计事务所,致力于提供真正体现他对这片土地深厚感情的优质设计服务。这支才华横溢的三人组合,创造了一系列将现代主义美学与粗犷沙漠环境完美融合的住宅项目,使Brunner Architecture成为科切拉谷杰出的设计事务所之一。 Nestled in the rugged beauty of Joshua Tree, California, Brunner Architecture is a small yet highly esteemed design firm that has been leaving an indelible mark on the Coachella Valley and High Desert region for over two decades. Founded in 2019 by Swiss-born architect Martin Brunner, the practice specializes in residential design that seamlessly harmonizes with the unique challenges and captivating landscapes of the desert environment. With a collective sixty years of experience working in the area, the Brunner Architecture team, which includes long-time collaborators Jeff Bicknell and Stephen Gardner, is intimately familiar with the requirements and complexities of desert construction. Drawing inspiration from the earth art movement and the iconic modernist architecture of Southern California, the firm crafts design solutions that are both honest and appropriate, reflecting a deep respect for the natural surroundings. Martin Brunner, the firm's principal, first discovered his passion for the desert while on an architectural pilgrimage across the United States in the mid-90s. Captivated by the simple beauty of the Joshua Tree landscape, he has since established multiple award-winning practices in the Coachella Valley, before founding Brunner Architecture with the goal of providing quality design services that truly embody his love for the region. Joining Martin are Jeff Bicknell, a fifth-generation Californian whose appreciation for nature and the local climate is evident in his work, and Stephen Gardner, an architect and designer with an impressive background in innovative, socially conscious design both domestically and internationally. Together, this talented trio has created a portfolio of residential projects that seamlessly blend modernist aesthetics with the rugged desert context, earning Brunner Architecture a reputation as one of the premier design firms in the Coachella Valley. WEBSITE PROJECT

TETRO建筑事务所创立于巴西贝洛奥里藏特，作为全球化建筑实践机构，由主持建筑师卡洛斯·迈亚、黛博拉·门德斯和伊戈尔·马塞多领导。事务所的方法论以严格的场地分析和客户特定需求编程为中心，产出拒绝复制的独特建筑回应。事务所的设计哲学源于巴西现代主义建筑文化，同时通过当代创新推进其原则。核心信条包括与自然景观的无缝整合、材料本真状态的诚实表达，以及对虚空间的策略性操控以构建空间体验。这些基本原则在作品集中持续体现，创造出回应多样化功能和语境条件的连贯建筑语言。事务所的专业实践基于对场地和客户呈现的前提条件的细致研究，始终为每个项目寻求独特且不可复制的解决方案。 < Back TETRO Arquitetura Brazil TETRO建筑事务所创立于巴西贝洛奥里藏特，作为全球化建筑实践机构，由主持建筑师卡洛斯·迈亚、黛博拉·门德斯和伊戈尔·马塞多领导。事务所的方法论以严格的场地分析和客户特定需求编程为中心，产出拒绝复制的独特建筑回应。这种方法为工作室赢得了显著的国际认可，包括Architizer"巴西30家最佳建筑事务所"第三名，以及入选《建筑文摘》2023年度AD100权威榜单。 在迈亚、门德斯和马塞多的创意指导下，事务所领导着充满活力的跨学科团队，包括建筑师比安卡·卡瓦略、布鲁诺·邦坦波、布鲁娜·马西埃尔、绍洛·萨拉伊瓦、卡罗琳娜·阿马拉尔、安娜·弗拉维亚·科雷亚、萨布丽娜·弗雷塔斯、玛西亚·阿琳、马修斯·罗森多和路易莎·拉格作为Tangram住宅的项目团队成员。他们的协作方式兼具精品事务所的个性化关注与综合实践的专业严谨性。 事务所的设计哲学源于巴西现代主义建筑遗产，同时通过当代创新推进其原则。核心信条包括与自然景观的无缝整合、材料本真状态的诚实表达，以及对虚空间的策略性操控以构建空间体验。这些基本原则在作品集中持续体现，创造出回应多样化功能和语境条件的连贯建筑语言。事务所的专业实践基于对场地和客户呈现的前提条件的细致研究，始终为每个项目寻求独特且不可复制的解决方案。 事务所的专业成就展示了跨多个平台的持续卓越表现。显著荣誉包括2023年世界设计奖私人住宅建成类、2023年Architizer A+奖，以及2021、2022和2023年金特列齐尼奖的多重认可。TETRO于2021和2023年代表巴西建筑参展威尼斯建筑双年展，确立其在国际建筑话语中的地位。事务所在2023年建筑与设计收藏奖中获得银奖，在2023年世界建筑社区第43和44周期中获得顶级认可，以及2022年环形设计奖和2022年创意顶尖国际空间设计奖全球前五名等多项荣誉。在主持建筑师的持续领导下，TETRO在推进当代建筑创新的同时，保持其对简约、材料真实性和有意义建筑的基础原则，通过系统探索场地特定条件持续推进尊重现代主义传统同时应对当代空间、环境和体验挑战的建筑解决方案。 WEBSITE PROJECT

在当代日本建筑实践中，axonometric作为一家具有前瞻性的设计事务所，突破了传统学科的界限。该事务所于2021年成立，总部位于日本福冈，通过整合建筑、室内设计、景观和城市规划的全面方法，迅速使自己脱颖而出。 In the dynamic landscape of contemporary architectural practice, axonometric emerges as a visionary design firm that transcends traditional disciplinary boundaries. Established in 2021 and headquartered in Fukuoka, Japan, the practice has rapidly distinguished itself through a holistic approach to spatial design that integrates architecture, interior design, landscape, and urban planning. < Back axonometric 日本（JAPAN） 在当代日本建筑实践中，axonometric作为一家具有前瞻性的设计事务所，突破了传统学科的界限。该事务所于2021年成立，总部位于日本福冈，通过整合建筑、室内设计、景观和城市规划的全面方法，迅速使自己脱颖而出。 由首席执行官兼创始合伙人佐々木慧领导，他是一位获得一级建筑师资格、拥有九州大学和东京艺术大学杰出学术背景的建筑师。佐々木在藤本壮介建筑设计事务所的工作经验显著地影响了公司的创新设计理念，其特点是对空间关系的细腻理解和对环境的敏感性。 该事务所的作品集，以NOT A HOTEL FUKUOKA等项目为代表，展示了对建筑干预的精妙理解。他们的设计方法不仅仅是简单的建造，而是专注于创造能够响应人类不断演变的体验的适应性环境。通过由建筑师、城市发展顾问和设计专业人员组成的多学科团队，axonometric已经获得了显著的认可，包括入选2025年日本世界博览会设计提案和国际竞赛的决赛入围者。 通过无缝地融合技术创新、环境意识和深刻的空间智慧，axonometric正在为21世纪重新定义建筑实践。 In the dynamic landscape of contemporary architectural practice, axonometric emerges as a visionary design firm that transcends traditional disciplinary boundaries. Established in 2021 and headquartered in Fukuoka, Japan, the practice has rapidly distinguished itself through a holistic approach to spatial design that integrates architecture, interior design, landscape, and urban planning. Led by CEO and founding principal Kei Sasaki, a first-class architect with a distinguished academic background from Kyushu University and Tokyo University of Arts, axonometric represents a new generation of design thinking. Sasaki's prior experience at SOU FUJIMOTO ARCHITECTS has significantly influenced the firm's innovative design philosophy, characterized by nuanced spatial relationships and contextual sensitivity. The firm's portfolio, exemplified by projects like NOT A HOTEL FUKUOKA, demonstrates a sophisticated understanding of architectural intervention. Their design methodology goes beyond mere construction, focusing on creating adaptive environments that respond to evolving human experiences. With a multidisciplinary team of architects, urban development consultants, and design professionals, axonometric has already garnered significant recognition, including selection for the 2025 Japan World Exposition design proposals and finalist status in international competitions. By seamlessly blending technological innovation, contextual awareness, and profound spatial intelligence, axonometric is redefining architectural practice for the 21st century. WEBSITE PROJECT

< Back EFFEKT 和 MAST 合作设计丹麦最大海洋自然公园的门户 “浮动灯塔” Jess Wilder 2024年8月26日 SØMÆRKET 是通往 Lillebælt 自然公园的新入口，Lillebælt 是一处受保护的沿海景观，小贝尔特海峡流经其中。它以世界上密度最高的港湾鼠海豚和种类丰富的动植物群而闻名，吸引了来自欧洲各地的潜水者。 EFFEKT建筑事务所与MAST海洋建筑工作室近日揭晓了索默克特（SØMÆRKET）项目，这是丹麦利勒贝尔特自然公园的全新入口。作为丹麦最受保护的沿海景观之一小贝尔特海峡的门户，该设计旨在加强米德尔法特、科灵和腓特烈夏三座城市之间的联系。小贝尔特海峡以拥有世界上最高密度的港口鼠海豚种群和丰富的动植物多样性而闻名，是欧洲潜水爱好者的热门目的地。 索默克特的灵感来源于19世纪末丹麦沿海曾使用的古老航海标志，特别是那些精致的木质结构。这个平台在庆祝丹麦航海历史的同时，还开创了浮动教育空间的新类型，成为国家公园的标志性建筑。平台由拖船在小贝尔特海峡的三个位置之间移动，为学生团体、游客和公众提供沉浸式体验。此外，它还为皮划艇、游泳、潜水和钓鱼提供了新的接入点，同时让游客深入了解海峡的自然和历史故事。 利勒贝尔特自然公园连接着日德兰半岛和菲恩岛，拥有独特的自然环境和历史。索默克特通过将化石、插图和文字融入结构中来讲述这个故事。它还包括一个封闭的实验室空间，用于实验和讲故事。甲板下方，一个水下房间将海洋世界的画面投射到原始混凝土墙上。该平台还通过皮划艇发射台、游泳平台以及集成的海藻和贻贝养殖场等设施，提供了直接与海峡互动的机会。 SØMÆRKET is a new access point to Nature Park Lillebælt, a protected coastal landscape through which the Little Belt strait flows. Known for the world's highest density of harbour porpoises and a rich variety of flora and fauna, it attracts divers from across Europe. This new educational and experiential platform highlights the natural life and history of the Little Belt while connecting the cities of Middelfart, Kolding, and Fredericia. “Communicating the wonders of life below water has never been more urgent than now. Therefore, we are so happy to have won the competition for a new educational and experiential platform for Nature Park Lillebælt, which will help us better understand marine life. Nature Park Lillebælt is Denmark’s largest Marine Nature Park, spanning several cities. Consequently, we have designed a floating house that relocates from city to city each year, allowing the entire nature park to benefit from it.” Says Tue Foged, Co-founder and Creative Director at EFFEKT Architects. Designed by EFFEKT in collaboration with MAST, SØMÆRKET draws inspiration from historic seamarks—elaborate wooden structures used as navigation aids along Denmark's coasts in the late 19th century. It celebrates Danish maritime history while creating a new typology of floating educational platform and a national park icon. The platform, moved by tugboat between three locations along Little Belt, provides school groups, tourists, and the public an opportunity to immerse themselves in the strait's stories and offers new access points for kayaking, swimming, diving, and fishing. “The design of the experiential platform is inspired by our fine tradition of using beautiful wooden structures, such as the seamarks along Denmark's coasts. The house is an open wooden structure with multiple levels that visitors can explore. They can learn about life in Lillebælt, launch their kayaks, harvest a bit of seaweed, or dip their toes in the sea.” Explains Foged. Stories of the Sea Nature Park Lillebælt, connecting continental Jutland and the island of Funen, has a unique natural environment and history. SØMÆRKET tells this story through fossils, illustrations, and text scattered around the structure. It includes an enclosed laboratory space for experiments and storytelling. Below deck, an underwater room projects underwater footage on raw concrete walls. The platform also offers direct experiences of the strait, with a kayak launch point, swimming platform, and an integrated seaweed and mussel farm. A Beacon in the Blue The floating platform connects future generations with the blue nature around us and serves as a floating landmark for the nature park. Its dramatic pyramidal structure stands 7 meters above the water, projecting from the harbours and acting as a visual beacon. The upper deck offers panoramic views, while a small 'crow's nest,' accessible via a short climb through a fishnet tunnel, provides braver visitors with an even more spectacular view. The main deck, approximately 1.3 meters above sea level, is connected by a small bridge allowing level-free access from the quayside. “To minimize the project's climate footprint, we are reusing an existing concrete barge and building the experiential platform on top of it with biogenic materials.” Says Foged. The platform is constructed from hefty locally sourced Douglas fir beams and the reclaimed concrete barge has had many previous lives over the past 20 years including as the base of a floating house and a temporary pavilion for the UIA architecture festival. The barge was rescued from demolition for the project. A Collaborative Endeavour SØMÆRKET was designed by EFFEKT in collaboration with MAST, a maritime architecture studio, which specialises in the design and construction of floating buildings and coastal development. The design was the winning entry in an invited competition initiated by the municipalities of Middelfart, Kolding and Fredericia. Construction of the platform will begin this summer and it is due to be launched in 2025. Other project partners include NBC Marine and DAS BOOT. The Obel Foundation has generously donated the pontoon, supporting the mission while enhancing public accessibility and engagement with Nature Park Lillebælt's beautiful maritime environment. The project is co-financed by the European Union, Denmark’s Business Promotion Board, the Danish Outdoor Council, and Nordea Fonden. Previous Next

Fors Arkitekter成立于2020年，是一家总部位于哥本哈根的建筑设计事务所，在教育、文化和公共建筑领域享有盛誉。在创始人Sofia Fors的带领下，事务所发展成为斯堪的纳维亚地区最具创新力的建筑实践之一，以其对可持续设计和北欧建筑传统的深刻理解而闻名。 Fors Arkitekter, established in 2020, is a Copenhagen-based architectural practice renowned for its expertise in educational, cultural, and public buildings. Under the leadership of founder Sofia Fors, the firm has evolved into one of Scandinavia's most innovative architectural practices, known for its profound understanding of sustainable design and Nordic architectural traditions. < Back Fors Arkitekter 丹麦（DANMARK） Fors Arkitekter成立于2020年，是一家总部位于哥本哈根的建筑设计事务所，在教育、文化和公共建筑领域享有盛誉。在创始人Sofia Fors的带领下，事务所发展成为斯堪的纳维亚地区最具创新力的建筑实践之一，以其对可持续设计和北欧建筑传统的深刻理解而闻名。 事务所的设计方法建立在对环境响应性、社会包容性和工艺精湛度的追求之上。团队特别擅长将建筑与景观设计整合，创造出与周边环境和谐共生的建筑作品。通过精心的材料选择和细节处理，他们的项目展现了对北欧建筑传统的现代诠释。 Sofia Fors及其团队已完成了众多备受赞誉的项目，从私人住宅到大型公共建筑。事务所的作品获得多个重要奖项，包括2024年芬兰木结构建筑奖提名以及2021年Maatulli学校公开设计竞赛冠军等。这些成就体现了事务所在可持续建筑设计和创新教育空间营造方面的卓越能力。 事务所始终致力于通过建筑设计改善人们的生活质量，特别注重创造支持学习、促进社交互动和强化环境意识的空间。他们的实践方法强调与客户、专家和最终用户的紧密协作，确保每个项目都能准确响应使用者需求，同时推动建筑设计的可持续发展。 Fors Arkitekter, established in 2020, is a Copenhagen-based architectural practice renowned for its expertise in educational, cultural, and public buildings. Under the leadership of founder Sofia Fors, the firm has evolved into one of Scandinavia's most innovative architectural practices, known for its profound understanding of sustainable design and Nordic architectural traditions. The firm's design methodology is built upon the pursuit of environmental responsiveness, social inclusivity, and craftsmanship excellence. The team particularly excels in integrating architecture with landscape design, creating buildings that harmoniously coexist with their surroundings. Through careful material selection and attention to detail, their projects demonstrate a contemporary interpretation of Nordic architectural heritage. Sofia Fors and her team have completed numerous acclaimed projects over the past decade, ranging from private residences to major public buildings. The firm's work has garnered several significant awards, including a 2024 Finnish Wood Award nomination and the 2021 winner of the Maatulli School open competition. These achievements reflect the firm's excellence in sustainable architectural design and innovative educational space creation. The practice remains dedicated to improving people's lives through architectural design, with a particular focus on creating spaces that support learning, promote social interaction, and enhance environmental awareness. Their approach emphasizes close collaboration with clients, specialists, and end-users, ensuring each project accurately responds to user needs while advancing sustainable architectural development. WEBSITE PROJECT

自1927年创立以来， Flad Architects一直是建筑创新设计的领军力量，不断重新定义综合规划和设计的格局。这家国际化设计事务所凭借近百年的辉煌历史，持续推动着各个领域人类潜能提升环境的设计边界。在总裁兼首席执行官劳拉·塞雷宾（Laura Serebin）的领导下，Flad Architects在设计尖端医疗设施、世界级教育机构和创新科研中心方面巩固了其领先地位。 As a leading force in architectural innovation since its founding in 1927, Flad Architects has continually redefined the landscape of integrated planning and design. With a century-long legacy, this national firm has consistently pushed the boundaries of creating environments that enhance human potential across various sectors. Under the leadership of President and CEO Laura Serebin, AIA, LEED AP, Flad has solidified its position at the forefront of designing cutting-edge healthcare facilities, world-class educational institutions, and innovative scientific research centers. < Back Flad Architects 美国（USA） 自1927年创立以来， Flad Architects一直是建筑创新设计的领军力量，不断重新定义综合规划和设计的格局。这家国际化设计事务所凭借近百年的辉煌历史，持续推动着各个领域人类潜能提升环境的设计边界。 在总裁兼首席执行官劳拉·塞雷宾（Laura Serebin）的领导下，Flad Architects在设计尖端医疗设施、世界级教育机构和创新科研中心方面巩固了其领先地位。塞雷宾女士是美国建筑师协会会员和LEED认证专业人士，她富有远见的方法强调了空间的适应性，能够随需求变化和新技术的出现而进化，这是事务所持续成功的关键因素。 Flad Architects的作品集展示了他们对复杂功能需求的精湛掌控，这在获奖项目如加州大学戴维斯分校教学与研究酿酒厂和印第安纳大学跨学科科学楼中尤为明显。这些设施完美诠释了事务所将先进研究能力与可持续设计原则无缝融合的能力。 该事务所对可持续发展的承诺进一步体现在其对LEED标准的早期采用上，他们在2001年设计了首批获得LEED金级认证的研究设施之一。这种开拓精神延伸到Flad Architects在先进能源研究领域的工作中，以石溪大学先进能源研究与技术中心等项目为代表。 凭借协作精神和遍布全国十个办事处的多元化团队，Flad Architects持续塑造着建筑环境，创造的空间不仅满足当前需求，更预见了医疗、教育和科学发现领域的未来创新。 As a leading force in architectural innovation since its founding in 1927, Flad Architects has continually redefined the landscape of integrated planning and design. With a century-long legacy, this national firm has consistently pushed the boundaries of creating environments that enhance human potential across various sectors. Under the leadership of President and CEO Laura Serebin, AIA, LEED AP, Flad has solidified its position at the forefront of designing cutting-edge healthcare facilities, world-class educational institutions, and innovative scientific research centers. Serebin's visionary approach emphasizes adaptive spaces that can evolve with changing needs and emerging technologies, a crucial factor in the firm's enduring success. Flad's portfolio showcases a mastery of complex programmatic requirements, evident in projects like the award-winning University of California, Davis Teaching and Research Winery, and the Indiana University Multidisciplinary Science Building. These facilities exemplify the firm's ability to seamlessly integrate advanced research capabilities with sustainable design principles. The firm's commitment to sustainability is further demonstrated by its early adoption of LEED standards, having designed one of the first research facilities to achieve LEED Gold certification in 2001. This pioneering spirit extends to Flad's work in advanced energy research, epitomized by projects such as the Stony Brook University Advanced Energy Research & Technology Center. With a collaborative ethos and a diverse team spread across ten offices nationwide, Flad Architects continues to shape the built environment, creating spaces that not only meet current needs but anticipate future innovations in healthcare, education, and scientific discovery. WEBSITE PROJECT

Christoph Hesse Architects成立于2010年，已发展成为德国最具创新力的建筑设计事务所之一，以其创造能够激发自我效能、协作和与自然深度连接的空间而闻名。这家工作室在德国科尔巴赫历史小镇和柏林设有办公室，凭借将根植于当地的身份认同与前瞻性视野相结合的设计理念获得国际认可。 < Back Christoph Hesse Architects Germany Christoph Hesse Architects成立于2010年，已发展成为德国最具创新力的建筑设计事务所之一，以其创造能够激发自我效能、协作和与自然深度连接的空间而闻名。这家工作室在德国科尔巴赫历史小镇和柏林设有办公室，凭借将根植于当地的身份认同与前瞻性视野相结合的设计理念获得国际认可。 该事务所专注于文化和生态项目，涵盖农村和城市环境，致力于促进这两个领域及其独特挑战和机遇之间的对话。他们的工作以两个类别为特征：视角改变者和系统改变者。"视角改变者"项目通过本地化干预来应对全球挑战，引发思考和行动；而"系统改变者"则专注于利用建筑作为系统性变革的催化剂。 在Christoph Hesse的领导下，事务所已为其创新方法获得了众多奖项，包括设计先锋奖、欧洲40位40岁以下建筑师奖、Architizer A+奖等。Christoph Hesse本人拥有苏黎世联邦理工学院和哈佛大学设计研究生院的建筑学硕士学位，曾在清华大学担任客座教授，目前在罗马大学教学。 工作室的设计方法将严谨的建筑规划与对用户体验的敏锐洞察相结合，特别擅长创造促进社区参与和环境意识的公共空间。他们在建筑界日益增长的影响力通过不断扩大的高端项目组合和在国际设计领域的持续存在得到证明，代表了建筑如何成为社会和环境转型的重要推动力。 Founded in 2010, Christoph Hesse Architects has established itself as one of Germany's most innovative architectural practices, renowned for creating spaces that inspire self-efficacy, collaboration, and deep connections to nature. With offices in the historic town of Korbach and the contemporary creative hub of Berlin, the studio has gained international recognition for its design philosophy that combines deeply rooted local identity with a forward-thinking vision. The practice specializes in cultural and ecological projects across both rural and urban contexts, fostering a dialogue that bridges these two realms and their unique challenges and opportunities. Their work is defined by two categories: Perspective Changers and System Changers. "Perspective Changers" projects address global challenges through localized interventions that spark reflection and action, while "System Changers" focus on using architecture as a catalyst for systemic change. Under the leadership of Christoph Hesse, the firm has received numerous awards for its innovative approach, including the Design Vanguard Award, European 40 under 40 Award, and multiple Architizer A+ Awards. Hesse himself holds Master degrees from ETH Zurich and Harvard University Graduate School of Design, has served as a visiting professor at Tsinghua University, and is currently teaching at Sapienza University of Rome. The studio's methodology combines rigorous architectural planning with keen insights into user experience, particularly excelling in creating civic spaces that foster community engagement and environmental consciousness. Their growing influence in the architectural sphere is evidenced by an expanding portfolio of premium projects and continued presence in international design discourse, representing architecture as a significant agent of social and environmental transformation. WEBSITE PROJECT

施密特·哈默·拉森建筑事务所（SHL），始创于1986年丹麦奥胡斯，已然崛起为全球建筑界的翘楚。该事务所的作品涵盖文化、教育、商业和住宅等多个领域，始终站在北欧设计原则的前沿，荣获逾百项国内外殊荣，彰显其卓越实力。 Schmidt Hammer Lassen Architects (SHL), founded in 1986 in Aarhus, Denmark, has emerged as a powerhouse in the global architectural landscape. With a portfolio spanning cultural, educational, commercial, and residential projects, SHL has consistently pushed the boundaries of Nordic design principles, earning over 100 national and international accolades. < Back Schmidt Hammer Lassen 丹麦（DENMARK） 施密特·哈默·拉森建筑事务所（SHL），始创于1986年丹麦奥胡斯，已然崛起为全球建筑界的翘楚。该事务所的作品涵盖文化、教育、商业和住宅等多个领域，始终站在北欧设计原则的前沿，荣获逾百项国内外殊荣，彰显其卓越实力。 事务所的设计理念深植于民主、可持续性和社会责任等核心价值观，塑造了众多享誉全球的标志性建筑。SHL的建筑哲学超越了单纯的美学追求，致力于创造与文化共鸣、改变使用者环境认知的空间。这一理念体现在他们对场地环境、光线和材料的精心考量中。 SHL 在2018年与Perkins&Will的合并更是扩大了其全球影响力，尤其在可持续设计领域。事务所在参数化设计、建筑信息模型（BIM）和先进环境分析方面的专长，使其能够创造出前沿的、性能导向的建筑作品。 SHL通过哥本哈根、奥胡斯和上海的办事处，以协作性和研究导向的方法开展项目。他们的作品完美融合了斯堪的纳维亚极简主义与创新科技，不仅视觉冲击力强，还兼具高度功能性和环保意识。这种独特的艺术视野与技术实力的结合，使SHL持续引领当代建筑实践的潮流。 Schmidt Hammer Lassen Architects (SHL), founded in 1986 in Aarhus, Denmark, has emerged as a powerhouse in the global architectural landscape. With a portfolio spanning cultural, educational, commercial, and residential projects, SHL has consistently pushed the boundaries of Nordic design principles, earning over 100 national and international accolades. The firm's design philosophy, deeply rooted in concepts of democracy, sustainability, and social responsibility, has shaped iconic structures worldwide. SHL's approach to architecture transcends mere aesthetics, focusing on creating spaces that resonate culturally and transform users' understanding of their environment. This ethos is evident in their meticulous attention to context, light, and materiality. Under the leadership of partners Kristian Lars Ahlmark, Chris Hardie, Kasper Frandsen, Morten Schmidt, Kim Holst Jensen, and Sanne Wall-Gremstrup, SHL continues to evolve. Their 2018 merger with Perkins&Will has further amplified their global impact, particularly in sustainable design. The firm's expertise in parametric design, building information modeling (BIM), and advanced environmental analysis allows them to create cutting-edge, performance-driven architecture. From their offices in Copenhagen, Aarhus, and Shanghai, SHL tackles projects with a collaborative, research-based approach. Their work exemplifies a harmonious blend of Scandinavian minimalism and innovative technology, resulting in buildings that are not just visually striking but also highly functional and environmentally conscious. This unique combination of artistic vision and technical prowess continues to position SHL at the forefront of contemporary architectural practice. WEBSITE PROJECT

成立于2007年的Thellend Fortin建筑事务所已然成为魁北克建筑界的领军力量。在Louis Thellend和Lisa-Marie Fortin这对充满活力的搭档的带领下，该事务所因其创新的设计方法而备受赞誉，尤其体现在其对环境语境的无缝融入和对生态敏感性的高度重视。 Nestled in the heart of Quebec's Eastern Townships, the Orford House by Thellend Fortin Architectes is a striking example of contemporary residential design that seamlessly integrates with its natural surroundings. This single-family dwelling, completed in 2022, replaces an older structure while maintaining a deep connection to the site's rich history and breathtaking landscape. < Back Thellend Fortin Architectes 加拿大（CANADA） 成立于2007年的Thellend Fortin建筑事务所已然成为魁北克建筑界的领军力量。在Louis Thellend和Lisa-Marie Fortin这对充满活力的搭档的带领下，该事务所因其创新的设计方法而备受赞誉，尤其体现在其对环境语境的无缝融入和对生态敏感性的高度重视。 事务所的作品集涵盖了广泛的项目，从像奥福德住宅这样的住宅杰作到更大规模的公共建筑等。他们的设计理念植根于对当代生活模式的深刻理解，以及对当前建筑挑战的积极回应。 Thellend Fortin的作品以形式与功能的巧妙结合而著称，常常运用融合本地特色和现代美学的材料组合。事务所在因地制宜的解决方案上表现卓越，比如在奥福德住宅项目中对地形的巧妙利用和自然元素的融入就是明证。 两位主创为事务所带来了丰富的国际经验。Lisa-Marie Fortin在社区生态住宅开发方面的背景，以及Louis Thellend在大型公共建筑项目上的专长，为事务所的全方位建筑实践奠定了基础。 凭借众多奖项和荣誉，Thellend Fortin建筑事务所不断推动当代设计的边界，创造出不仅视觉上引人注目，而且深度回应环境和文化语境的空间作品。 Founded in 2007, Thellend Fortin Architectes has established itself as a leading force in Quebec's architectural landscape. Led by the dynamic duo of Louis Thellend and Lisa-Marie Fortin, the firm has garnered recognition for its innovative approach to design that seamlessly integrates with context and prioritizes environmental sensitivity. The practice's portfolio showcases a diverse range of projects, from residential masterpieces like the Orford House to larger-scale institutional works. Their design philosophy is rooted in a deep understanding of contemporary living patterns and a commitment to addressing current architectural challenges. Thellend Fortin's work is characterized by a sophisticated interplay of form and function, often employing a material palette that references local vernacular while embracing modern aesthetics. The firm excels in site-specific solutions, as evidenced by their skillful manipulation of topography and integration of natural elements in projects like the Orford House. The principals bring a wealth of international experience to their practice. Lisa-Marie Fortin's background in community-based ecological residential development and Louis Thellend's expertise in large-scale institutional projects contribute to the firm's holistic approach to architecture. With numerous awards and accolades to their name, Thellend Fortin Architectes continues to push the boundaries of contemporary design, creating spaces that are not only visually striking but also deeply responsive to their environmental and cultural contexts. WEBSITE PROJECT

项目考察 Vallea Lumina 夜光漫步 I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It’s easy. Just click “Edit Text” or double click me to add your own content and make changes to the font. I’m a great place for you to tell a story and let your users know a little more about you. Capilano 森林之索 I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It’s easy. Just click “Edit Text” or double click me to add your own content and make changes to the font. I’m a great place for you to tell a story and let your users know a little more about you. 雪山下的圣诞小镇 I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It’s easy. Just click “Edit Text” or double click me to add your own content and make changes to the font. I’m a great place for you to tell a story and let your users know a little more about you. Flyover 梦想飞跃现实 I'm a paragraph. Click here to add your own text and edit me. It’s easy. Just click “Edit Text” or double click me to add your own content and make changes to the font. I’m a great place for you to tell a story and let your users know a little more about you.

Reiulf Ramstad Arkitekter由同名建筑师Reiulf Ramstad创立，已跻身挪威建筑界的翘楚，以其创新性和对环境敏感的设计而闻名。该事务所在奥斯陆、奥胡斯和哥本哈根设有办事处，自成立以来，已在住宅、文化和公共项目领域构建了丰富多样的作品集。 Reiulf Ramstad Arkitekter, founded by the eponymous architect Reiulf Ramstad, has emerged as a powerhouse of Norwegian architecture, renowned for its innovative and context-sensitive designs. With offices in Oslo, Aarhus, and Copenhagen, the firm has cultivated a diverse portfolio spanning residential, cultural, and public projects since its inception. < Back Reiulf Ramstad Arkitekter 挪威（NORWAY） Reiulf Ramstad Arkitekter由同名建筑师Reiulf Ramstad创立，已跻身挪威建筑界的翘楚，以其创新性和对环境敏感的设计而闻名。该事务所在奥斯陆、奥胡斯和哥本哈根设有办事处，自成立以来，已在住宅、文化和公共项目领域构建了丰富多样的作品集。 事务所现由创始人兼设计总监雷Reiulf Ramstad领衔，与合伙人共同的领导下，事务所形成了独特的设计理念，将强烈的概念性方法与务实解决方案巧妙融合。 RRA的作品以对场地的敏锐感知为特征，运用构造性形式来连接室外和室内景观。从屡获殊荣的特罗尔斯蒂根国家旅游路线到创新的谷物之家，他们的项目展现了建筑与复杂地形和文化语境的巧妙整合。 事务所对可持续发展的承诺体现在他们对先进数字技术的运用上，如BIM和VR，同时也保留了传统的模型制作技术。这种先进设计方法，加上他们基于对话的设计过程，为RRA赢得了众多荣誉，包括密斯·凡·德罗奖提名和Reiulf Ramstad本人获得的美国建筑师协会（AIA）荣誉会员资格。RRA持续推动当代斯堪的纳维亚建筑的边界，创造出与环境和使用者产生共鸣的空间。 Reiulf Ramstad Arkitekter, founded by the eponymous architect Reiulf Ramstad, has emerged as a powerhouse of Norwegian architecture, renowned for its innovative and context-sensitive designs. With offices in Oslo, Aarhus, and Copenhagen, the firm has cultivated a diverse portfolio spanning residential, cultural, and public projects since its inception. At the helm of this dynamic practice are Reiulf Ramstad as Design Director and Founder, alongside partners Kristin Stokke Ramstad, Anja H. Strandskogen, Christian Skram Fuglset, and Thomas Carstens. Their leadership has steered the firm towards a distinct design philosophy that interweaves strong conceptual approaches with pragmatic solutions. RRA's work is characterized by a keen sensitivity to place, employing tectonic forms that bridge exterior and interior landscapes. Their projects, from the award-winning Trollstigen National Tourist Route to the innovative Kornets Hus, showcase a masterful integration of architecture with challenging topographies and cultural contexts. The firm's commitment to sustainability is evident in their use of advanced digital technologies, including BIM and VR, alongside traditional model-making techniques. This hybrid approach, combined with their dialogue-based design process, has garnered RRA numerous accolades, including the Mies van der Rohe Award nominations and the prestigious AIA Honorary Fellowship for Reiulf Ramstad. RRA continues to push the boundaries of contemporary Scandinavian architecture, creating spaces that resonate with their environment and users alike. WEBSITE PROJECT

HAS design and research由洪人杰和Kulthida Songkittipakdee创立，在曼谷和上海设有办公室，已发展成为亚洲最具创新性的建筑事务所之一。该事务所的理念核心是独特的"设计+研究"方法论，探索当代亚洲城市主义中自然环境与人造环境的交汇。 HAS design and research, established by Jenchieh Hung and Kulthida Songkittipakdee with offices in Bangkok and Shanghai, has emerged as one of Asia's most innovative architectural practices. The firm's philosophy centers on a unique "design + research" methodology that explores the intersection of natural and manufactured environments in contemporary Asian urbanism. < Back HAS design and research 泰国（Thailand） HAS design and research由洪人杰和Kulthida Songkittipakdee创立，在曼谷和上海设有办公室，已发展成为亚洲最具创新性的建筑事务所之一。该事务所的理念核心是独特的"设计+研究"方法论，探索当代亚洲城市主义中自然环境与人造环境的交汇。 事务所的设计方法被称为"即兴、制造和变色龙建筑"，着重研究城市现象与建筑干预之间的综合。他们的作品涵盖文化机构、宗教建筑、装置艺术和实验性项目，特别关注临时构筑物和非正式空间如何在密集的城市环境中创造新形式的"自然"。 在洪人杰和Kulthida Songkittipakdee的领导下，两位主创均因其学术和专业成就而备受推崇，事务所已获得众多国际荣誉，包括2024年Architonic十大策划项目奖和2023年INDE奖。他们的作品以对材料性、构造表现和环境敏感性的深刻理解为特征。 事务所的研究导向方法超越了传统的建筑实践范畴，两位主创均在知名院校担任客座教授，并通过出版物、展览和讲座为建筑话语做出贡献，确立了他们作为塑造当代亚洲建筑的关键人物的地位。 HAS design and research, established by Jenchieh Hung and Kulthida Songkittipakdee with offices in Bangkok and Shanghai, has emerged as one of Asia's most innovative architectural practices. The firm's philosophy centers on a unique "design + research" methodology that explores the intersection of natural and manufactured environments in contemporary Asian urbanism. The practice's design approach, which they term "The Improvised, MANufAcTURE and Chameleon Architecture," investigates the synthesis between urban phenomena and architectural intervention. Their portfolio encompasses cultural institutions, religious architecture, installations, and experimental projects, with a particular focus on how temporary structures and informal spaces can create new forms of "nature" within dense urban environments. Under the leadership of Hung and Songkittipakdee, both acclaimed for their academic and professional achievements, the firm has garnered numerous international accolades, including the 2024 Architonic Top 10 Curated Projects and the 2023 INDE Award. Their work is characterized by a sophisticated understanding of materiality, tectonic expression, and environmental sensitivity. The firm's research-driven approach extends beyond conventional architectural practice, with both principals serving as visiting professors at prestigious institutions and contributing to architectural discourse through publications, exhibitions, and lectures, establishing them as key figures in shaping contemporary Asian architecture. WEBSITE PROJECT

奥室建筑（Ao. Archlab）成立于2020年，总部位于上海，迅速崛起为一家前沿的建筑设计公司，不断突破空间实验的界限，以用户体验为中心进行设计创新。"奥室"一词源自建筑物内最隐秘的空间，完美诠释了其探索人类体验与建筑形态之间深刻关系的核心理念。 Founded in Shanghai in 2020, Ao. Archlab has quickly established itself as a cutting-edge architectural design firm, pushing the boundaries of spatial experimentation and user-centric design. The name "Ao," referring to the most intimate spaces within a building, reflects the firm's core philosophy of exploring the profound relationship between human experience and architectural form. < Back 奥室建筑 中国（CHINA） 奥室建筑（Ao. Archlab）成立于2020年，总部位于上海，迅速崛起为一家前沿的建筑设计公司，不断突破空间实验的界限，以用户体验为中心进行设计创新。"奥室"一词源自建筑物内最隐秘的空间，完美诠释了其探索人类体验与建筑形态之间深刻关系的核心理念。 奥室建筑由首席建筑师杨奡和首席合伙人詹梦婕领衔，汇聚了丰富的国际专业经验。杨奡毕业于清华大学和东京大学，曾在隈研吾建筑都市设计事务所工作；詹梦婕则在布林茅尔学院和哥伦比亚大学攻读城市学和历史保护，为项目带来了对建筑场地和其历史的深刻理解。 奥室建筑的设计方法特点在于对建筑元素（尺度、功能和材质）与人类行为和情感之间互动关系的精细关注。公司采用实验性方法研究人体与空间形态的关系，最终打造出以用户体验为核心的环境。 他们的作品集展示了从历史建筑改造到前卫新建筑的多样化项目，每一个都体现了创新与环境敏感度之间的完美平衡。奥室建筑始终致力于创造既富有功能效率又能引发情感共鸣的空间。 通过将严谨的学术研究与实用的设计方案相结合，奥室建筑正在重新定义当代中国建筑的边界，创造出不仅仅是被建造，更是被深刻体验的空间。 Founded in Shanghai in 2020, Ao. Archlab has quickly established itself as a cutting-edge architectural design firm, pushing the boundaries of spatial experimentation and user-centric design. The name "Ao," referring to the most intimate spaces within a building, reflects the firm's core philosophy of exploring the profound relationship between human experience and architectural form. Led by principal architect Ao Yang and principal partner MJ Zhan, Ao. Archlab brings together a wealth of international expertise. Yang, with degrees from Tsinghua University and the University of Tokyo, honed his skills at Kengo Kuma & Associates, while Zhan's background in urban studies and historic preservation from Bryn Mawr College and Columbia University brings a nuanced understanding of context and heritage to their projects. Ao. Archlab's approach is characterized by a meticulous focus on the interplay between architectural elements - scale, function, and materiality - and their impact on human behavior and emotion. The firm employs experimental methodologies to investigate the relationship between the human body and spatial morphology, resulting in environments that prioritize user experience. Their portfolio showcases a range of projects that demonstrate a masterful balance between innovation and contextual sensitivity. From adaptive reuse of heritage structures to avant-garde new constructions, Ao. Archlab consistently delivers spaces that are both functionally efficient and emotionally resonant. By combining rigorous academic research with practical design solutions, Ao. Archlab is redefining the boundaries of contemporary Chinese architecture, creating spaces that are not just built, but profoundly experienced. WEBSITE PROJECT

汇聚全球设计活动最新资讯，及时更新设计活动最新动态。 2025 DFA亚洲设计大奖 享有盛誉的DFA亚洲设计大奖表彰提升亚洲生活品质的卓越设计，同时促进创新和跨境合作。2025年大赛欢迎来自六大设计领域的30个类别的参赛作品：传达设计、数码与动态设计、时装与配饰设计、产品与工业设计、服务与体验设计以及空间设计。 2023年1月至2025年5月期间在亚洲市场推出的设计项目均可参赛。提交截止日期为2025年6月30日，5月14日前报名可享受1100港币的早鸟优惠（50%折扣）。参赛作品将由国际设计专家根据创意、实用性、美学、可持续性、亚洲影响力和商业成功度进行评审。 报名截止日期：2025 - 6 - 30 点击前往 MOUNTAIN GUARDIAN 建筑竞赛 由TerraViva发起的山地守护者（MOUNTAIN GUARDIAN）建筑竞赛，邀请设计师在意大利斯特尔维奥国家公园的壮丽景观中重新构想高山临时庇护所的体验。这一创新挑战旨在探索人类建筑干预与未驯服自然环境之间的深刻关系，通过独特的临时庇护所设计，强调责任、尊重和可持续性的概念。 参赛者被邀请创造性地重新诠释传统的高山临时庇护所，将其转变为与极端和边缘山地地形和谐共处的当代建筑声明。竞赛鼓励建筑师突破界限，开发不仅提供功能性庇护，还能展示对脆弱生态平衡和人类与荒野空间互动深入理解的设计。 竞赛提供可观的经济激励，奖项包括一等奖5,000欧元、二等奖2,000欧元和三等奖1,000欧元，以及额外的金奖和荣誉提名。报名时间从2024年11月11日至2025年4月11日，获奖者将于2025年5月12日公布，为全球建筑师提供充分机会提交富有远见的高山庇护所设计。 报名截止日期：2025 - 4 - 11 点击前往 摩洛哥绿洲度假村设计大赛 摩洛哥绿洲度假村设计大赛近日拉开帷幕，这项极具前瞻性的建筑竞赛将于2024年6月28日至12月12日举行。大赛旨在为菲斯附近阿拉维家族的祖传土地打造一个多功能综合体，融合奢华与可持续发展理念，同时促进社区参与。 参赛者需要设计一个既能作为度假胜地，又能与当地社区和环境深度连接的空间。挑战在于将现代建筑实践与传统摩洛哥美学相结合，既尊重场地的历史意义，又融入创新的可持续发展特色。 总奖金高达1万欧元，吸引了众多建筑精英参与。这场比赛不仅是一次建筑设计的挑战，更是重新定义我们如何在当代设计中与文化根源和自然环境互动的机会。 我们期待看到参赛者如何巧妙地将摩洛哥丰富的文化遗产与前沿的可持续设计理念相融合，为这片充满魅力的土地带来焕然一新的面貌。 报名截止日期：2024 - 11 - 14 点击前往 2024 LIV 酒店设计奖 LIV 奖宣布第五届奖项开放征集，全球最具创新性的酒店、住宅、酒吧和餐厅项目受邀成为焦点。LIV 酒店设计奖于 2020 年推出，现已成为表彰酒店起居和餐饮空间领域卓越设计的知名平台。去年的项目收到了数量惊人的参赛作品（来自 43 个国家/地区），展示了塑造酒店、餐厅等未来的最具创新性和吸引力的项目。除了表彰整体设计的卓越性外，该奖项还重点关注正在塑造生态意识酒店未来的创新和可持续实践。“我们非常高兴能够推出 2024 年 LIV 酒店设计奖，”项目总监 Astrid Hebert 说道。 “该计划在短短四年内取得了巨大的发展，成为酒店业领先的设计竞赛。今年有望规模更大、更好，评审团将受到尊敬，设计师们将有机会真正让自己的作品在全球范围内得到认可。”LIV 酒店设计奖是 3C Awards 旗下的一个项目，3C Awards 是全球策划和推广设计的领先组织。该公司代表了当今照明设计、家具设计、运动设计、室内设计和建筑领域的多样性和创新。 报名截止日期：2025 - 1 - 19 点击前往 2024 首尔设计奖 2010 年，首尔被联合国教科文组织创意城市网络指定为“设计之都”，该计划旨在支持联合国可持续发展目标 (SDG)。这一称号标志着首尔通过城市间的协作设计努力迈向可持续未来的旅程的开始。出于通过共享学习促进全球可持续发展的愿望，首尔市政府 (SMG) 于 2018 年邀请了全球 20 个城市来促进交流成功案例。这项努力促成了 2019 年“首尔可持续日常生活设计奖”的设立。该奖项旨在表彰旨在促进人、社会和环境和谐的可持续日常生活的设计。首尔设计奖是一项非营利性荣誉，吸引了来自 62 个国家的参赛作品。它被国际专家誉为一个享有盛誉的平台，强调社会变革设计的影响并表彰致力于社会责任的设计师。今年，其邀请那些在不断发展的世界中积极塑造更美好未来的设计师参加“2024年可持续日常生活首尔设计奖”。 报名截止日期：2024 - 5 - 28 点击前往 “光合森友会”儿童友好民宿竞赛 在光山见证了源源不断发光的儿童活力，看到了县域乡村蓬勃的生命力，孩子们其实也像幼苗植物一样，也在成长中进行着一次次的光合作用，本次竞赛的主题就此诞生：光合森友会（Lights in ForestForest）。“光合”即自然界的“植物生长”或“能量转换”或“碳-氧平衡”。这一次，AIM 再聚光山，组织森友们在林间去共同建造小屋，并收集每一份独一无二的光合力量 建筑，不仅是捕捉光的“容器”，更是使“孩童-艺术-大自然”发生链接的能量场域，为光山注入新的活力。本次竞赛旨在充分挖掘儿童友好民宿空间运营的多种可能性，让民宿主理人与设计师自由组合，去寻找那些关于天性的、藏在基因里的、回归童年的幻想，以小制大，用轻盈的巧思去撬动光山这片土地上的儿童关怀和未来人居生活。 报名截止日期：2024 - 1 - 31 点击前往 2050 月球住宅设计竞赛 在本次竞赛中，我们邀请富有想象力的建筑师、设计师和梦想家踏上超越地球大气层的旅程。我们面临的挑战是为 2050 年的月球住宅别墅构思一个富有远见的概念。随着人类将触角延伸到太空，我们如何将地球生活的本质转化为地外环境？鼓励参与者探索建筑设计的未知领域。提案应考虑月球的极端条件，例如重力减小、极端温度和缺乏大气层，以及这些因素如何影响建筑设计和整体生活体验。月球上的建筑创新如何在可持续性、自给自足以及与新环境和谐相处方面取得突破？您的别墅如何增强居民的体验，在荒凉的月球景观中为他们提供一个宁静而刺激的空间？ 报名截止日期：2024 - 4 - 30 点击前往 2024 纽约建筑设计奖 纽约建筑设计大奖赛是一项享誉盛名的奖项，其设置众多类别,表彰卓越的建筑设计。该奖项面向全球各地的建筑师、设计师、学生和其他专业人士开放。它突出展示了概念性和已建成的商业、住宅、室内、景观、城市设计等领域中的创新和创造力。通过展示过去、现在和未来的杰出设计，纽约建筑设计大奖赛旨在推动界限和使全球城市空间的蓝图多元化。2024年征集作品现已开放，直到四月底，无论身在何处，所有有创见的设计师都被邀请提交自己最卓越的概念或已建成的设计。 报名截止日期：2024 - 4 - 24 点击前往 2024 年法国设计奖 法国设计奖是一项国际竞赛，旨在表彰和表彰室内、建筑、产品和包装设计领域的创意天才。这一享有声望的奖项旨在表彰和表彰建筑师、室内设计师、产品和包装设计师，他们不仅塑造了环境，而且重新构想了设计的感知、居住方式及其与空间的互动方式。无论是改造城市景观的知名建筑师、编织美学和功能空间的室内设计师、融合形式和功能以重新定义消费者体验的包装设计师，还是为设计注入新生命的新兴产品设计师，法国设计奖都是其发光发热的平台。 报名截止日期：2024 - 1 - 16 点击前往 L+A+N+D 户外设计竞赛 位于肯塔基州路易斯维尔以南 30 分钟车程的伯恩海姆植物园 (Bernheim Arboretum & Research Forest) 宣布推出L+A+N+D（景观 + 艺术 + 自然 + 设计）户外装置设计竞赛，这是一项令人兴奋的新设计活动，每年都会召集以建立大规模沉浸式户外装置为目的的设计，并且激发想象力以及对自然进行对话的概念。 获选的 L+A+N+D 方案将由艺术家、建筑师、景观设计师、设计师和创意人员设计和建造，体现与自然的联系、景观之美、生物多样性、保护、可持续性和气候变化等主题性体验。 报名截止日期：2023 - 9 - 4 点击前往 冰岛啤酒温泉设计竞赛 Myvatn 湖区位于冰岛的中心地带，是一个迷人的目的地，以其令人惊叹的景观、多样化的动植物群和非凡的地热活动而闻名。冰岛啤酒温泉建筑设计竞赛为建筑师和设计师提供了一个独特的机会来展示他们的创造力和创新设计思路。比赛旨在创造一个反映该地区精神的地标性目的地，并为游客和当地人提供难忘的体验。 参赛者需要用一个新设施取代酒店场地的现有功能，该设施结合了啤酒厂、咖啡馆和纪念品商店的功能，同时引入了一个新的关键功能：啤酒水疗中心。新的设计应侧重于创造一个吸引广泛客人的温馨、实用和创新的空间。 报名截止日期：2023 - 11 - 8 点击前往 2023重绘设计竞赛：中银胶囊塔 2023年的“重绘”设计竞赛已是第五届了，本次的对象目标是著名日本建筑师黑川纪章的建筑作品：位于东京的中银胶囊塔，是一幢造型特殊的住宅、办公建筑，也是日本建筑界代谢运动的代表作品。“重绘”竞赛的目的是制作一幅画来“代表”标志性建筑作品。参与者被要求起草一幅图像，在比例、技术和抽象层次上具有绝对自由。 竞赛鼓励创造力、批判性和创新。绘图可以突出建筑物的功能方面，显示出对一个或多个设计方面的深刻理解。它可以专注于审美品质，试验和掌握具有超现实效果的绘画技术，或者它可以是光学变形、漫画解释、甚至是对已建成建筑的抽象理解。 报名截止日期：2023 - 8 - 31 点击前往 “未来之家”国际设计竞赛 房子和家并不总是一回事。虽然使一个地方成为家并不局限于物理属性，但建筑仍然可以产生巨大的影响。文化差异、地理位置、资源和家庭形式都会影响你对家庭的选择。在一个似乎变化得比以往任何时候都快的世界里，建筑师和设计师能预见到新时代住宅的需求吗? 在未来之家竞赛中，参赛者的任务是为迪拜的阿联酋公民设计一个新时代的住宅模板。与迪拜政府合作，评审团正在寻找创新的项目设计方案，这些项目使用设计来刷新当地人的现有居住产品，使他们更了解这个国家和人民的建筑美学。获奖作品将提交给迪拜政府考虑建设，并获得25万欧元奖金的一部分。“未来之家”竞赛面向世界各地的各级建筑和设计爱好者开放。评审团正在寻找创新的想法和创造性的设计概念，而不仅仅是来自职业建筑师的作品。未来之家竞赛没有指定的场地，但方案被要求保持不超过100万阿联酋迪拉姆的预算。 报名截止日期：2023 - 9 - 30 点击前往 “海滩教学”(TOB) 设计竞赛 Archstorming 正在与非政府组织“海滩教学”(TOB) 合作发起一项新竞赛，以在加纳布苏阿创建一个新的教育中心。目标是设计一个实用、环保且引人入胜的空间，以促进儿童和成人参与 TOB 的教育计划，促进学习、社交和社区参与。Teach on the Beach (TOB)是一个位于布苏阿的非政府组织，通过教育和文化交流改善学生的生活。TOB 为国际学生和年轻专业人士提供课后计划和志愿者机会，支持社交和情感成长并培养全球公民。比赛将侧重于环保材料和易于建造的施工技术，每个人都可以使用。该教育中心旨在为当地社区示范可持续建筑实践，并激发该地区的类似项目，对社区产生积极影响。 活动截止日期：2023 - 7 - 12 点击前往 “再生未来” AI 设计竞赛 在过去的一年里，我们看到生成式 AI 工具增强了想象力和创造力，让数百万人能够想象出超出我们想象的世界。那么，如果我们将这些工具应用到我们未来的家园和城市中呢？由于气候影响、移民和资源稀缺，全球人口正在发生变化。这意味着我们必须以不同的方式思考我们未来的家园，不仅在设计和功能方面，而且它们如何补充和恢复我们周围的世界。他们如何才能更再生。“再生未来”设计既是竞赛，又是开源研究：任何人都可以参与。我们挑战您使用 AI 来创建未来家庭、社区和城市的视觉概念，以解决日常生活中的一些最大挑战。 活动截止日期：2023 - 5 - 4 点击前往 沙漠展馆国际建筑设计竞赛 对于那些想要与自然生态系统保持平衡的人来说，沙漠展馆将是一个真实而不同的选择。设计师们将要设计一个可供休憩和冥想的建筑设施，供游客全年参观和使用，其中需包含可供临时艺术展览和活动的空间。展馆将会有一个沙滩俱乐部，可以用于大型户外节日使用，还有一个观景台可以俯瞰展馆。展馆设计在交通上需可以通过公路到达，也可以乘坐游艇通过一个与其连通的待设计的码头到达。 注册截止日期：2023 - 4 - 14 点击前往 2023 首尔设计奖 2023年首尔设计大奖迎来了本次可持续生活设计活动，它关注包含地域背景、过程、结果和愿景的各个领域的设计项目，并广泛宣传项目如何为人们和社会带来影响并实现设计创新和包容性。该奖项授予那些通过创造性设计解决复杂日常问题，为可持续发展做出贡献的设计师或设计团体。 注册截止日期：2023 - 6 - 28 点击前往 “光影之家” 设计竞赛 光线是设计住宅时最重要的因素之一，自然光的使用对于创造一个舒适、诱人和实用的空间至关重要。可以说，灯光是一种语言形式，建筑师可以用它来传达他们设计的空间和结构中的情感。在“光影之家”竞赛中，参赛者被要求设计一个不能有人造光的住宅，借此寻找研究自然光如何影响和塑造建筑决策的设计。 注册截止日期：2023 - 4 - 18 点击前往 2022 (A--D) Global Challenge Architecture-in-Development’s (A--D) 发起 2022 Global Challenge (#GC2022) ，并欢迎来自世界各地的自建社区（self-build community）参赛作品。Global Challenge 于每年 10 月至隔年 6 月举行，旨在确认最具包容性、永续发展的投稿案件，向全球展示并进行协助加速其发展。透过自建社区以建立全球网络，集结 A--D 逾六万的建筑师、建筑相关人士、蓝筹合作伙伴和赞助商。 注册截止日期：2022 - 11 - 30 点击前往 2023 法国蒙彼利埃VIVES建筑节 第17届法国蒙彼利埃Vives建筑节将于2023年6月13日至18日举行，本次活动主题是“神圣”。往届活动受大众欢迎，2022年接待了1万名访客。2023建筑节将继续向公众宣传建筑思想，并突出年轻一代的建筑师的理念，从城市历史中发现空间意义。 注册截止日期：2022 - 12 - 12 点击前往 2022微型房屋设计竞赛 第三届微型房屋设计竞赛已经开始，参与者将设计一个二人居所，在后疫情时代，这里除了是家庭居所，还是办公室、娱乐区以及多功能厨房于一体，整体面积不超过300平方英尺，竞赛鼓励创新与大胆的设计，将最小空间面积发挥出最大功能，并且可被运输后异地安置。 注册截止日期：2022 -11- 30 点击前往 高迪艺术家综合住宅设计竞赛 作为圣家堂的设计者，安东尼·高迪可能是西班牙最著名的建筑师，而其设计原则远远领先于其时代。设计活动要求参赛者为名为“La Coma”的可持续艺术家住宅和教育综合体项目设计方案，项目地点位于西班牙的韦斯卡，设计方案需要遵循高迪的设计价值观、可持续性、功能性、美学和创新原则。 注册截止日期：2022 -11- 4 点击前往 WAF 2022 世界建筑节 一年一度的世界建筑节即将开始，今年的活动主题是“在一起（together）”，讨论在疫情之后的世界建筑思考，引导大家如何开展工作与生活，以及社会环境与公共空间的议题。 活动开始日期：2022-11-30 点击前往 2022《室内设计》年度最佳设计 作为第17年进行的重要活动，室内设计年度最佳奖是设计行业首屈一指的设计奖项计划，旨在推广一年中最重要的设计作品，表彰来自全球的设计师、建筑师和制造商，并已成为行业设计衡量标准之一。 注册截止日期：2022-9-7 点击前往 东京冥想小屋设计 东京是日本最大的城市，参与者被要求探索建筑如何以治疗方式发挥作用，并解决如何在其他压力大的环境中成功注入一个小的宁静空间的挑战。冥想小屋应该作为一个小型公共避难所，人们可以在那里休息，重新感受自我。 注册截止日期：2022-11-9 点击前往 月球栖息地 “太空传奇” 设计展 丹麦建筑中心的最新展览“太空传奇（A Space Saga）”探索了月球栖息地的生活，展览展示了SAGA Space Architects 所开发的月球栖息地 LUNARK，也为地球上的高科技建筑提供参考。 注册截止日期：2022-9-4 点击前往 2022 首尔建筑文化节 首尔建筑文化节始于2009年，其旨在以自1979年起举办的“首尔市建筑奖”为中心，透过发掘首尔市的优秀个别建筑物、宣传先驱性建筑文化和技术发展等。今年的主题是“生活方式”。 活动开始日期：2022-5-12 点击前往 2023年德国设计奖 2023 年德国设计奖现开始对所有设计师和企业开放，奖项将授予“优秀产品设计”和“优秀建筑”等奖项中的最佳作品，重点关注所有类别的可持续解决方案。自 1953 年以来，德国设计委员会一直是世界领先的设计、品牌和创新领域的交流和知识转移专业中心之一。 报名截止日期：2022-9-16 点击前往 鹿特丹国际建筑双年展（IABR） 第 10 届鹿特丹国际建筑双年展（IABR）将于 2022 年 9 月 22 日至 11 月 27 日举行。此次主题IT'S ABOUT TIME 将反思时间和设计的概念：探讨建筑如何通过将时间视为设计过程中的关键因素来应对社会生态的紧迫性。 提交截止日期：2022-5-15 点击前往 “15分钟城市”城市设计大赛 新冠疫情给世界按下了暂停键，转向“居家办公”让人们质疑过去多小时通勤的徒劳。这就是 15 分钟城市背后的理念：一种让城市生活更轻松、更可持续的方式。这项年度竞赛鼓励设计师和规划师重新构想我们的城市景观，使其成为更整洁、更安全、更健康和更具包容性的居住地！ 注册截止日期：2022-5-15 点击前往 Q-City 国际青年设计师竞赛 本届Q-CITY国际青年设计师竞赛（中国·榆林）以“城市美学再造”为主题，以榆林卫城这一鲜活的国家历史文化名城作为基底，旨在引领人们发现和而不同的城市美学载体、建立榆林古城专属的美学体系，打造居民与游客共惠的美好城市生活。 注册截止日期：2022-4-30 点击前往 2022年米兰国际家具设计展 第60届米兰国际家具设计展将在2022年6月7日至12日举行，这届活动将邀请参与者和参观者思考 "包容性 "设计，促进 "所有事物的自主性、舒适性、运动性、可用性、互动性和安全性"。展会将由超过 2000 多名参展商出席，包括 600 多名 35 岁以下的年轻设计师。 注册截止日期：2022-6-7 点击前往 2022 颠覆 - 建筑商业国际研讨会 本次活动作为首届活动，将于5月1日至5日进行，以“成功轨迹”作为口号，讨论诸多行业关注话题，并聚集全球知名建筑设计企业负责人和行业巨头，演讲人包含Patrik Schumacher（ Zaha Hadid Architects），Samir Bantal（OMA），Filippo Lodi（UN Studio），Harry Ibbs （Gensler），Jette Cathrin Hopp（Snøhetta）等。 注册截止日期：2022-5-1 点击前往 “网络城市”利伯兰元宇宙开放 扎哈·哈迪德建筑事务所公布了其创建的一座虚拟的、位于元宇宙之中的“网络城市”，名为利伯兰元宇宙（The Liberland Metaverse），人们可以通过云平台Mytaverse进入并参观其设计，包括市政厅、广场和展览中心等。 活动公布日期：2022-3-11 点击前往 2022 年普利兹克建筑奖公布 2022年普利兹克奖揭晓：今年建筑界的最高荣誉奖普利兹克奖授予非洲建筑师迪埃贝多·弗朗西斯·凯雷（Diébédo Francis Kéré）。普利兹克奖由凯悦基金会于1979年创立，每年评选一次，该奖项通常被誉为"建筑界的诺贝尔奖"和"业界最高荣誉"。这是普利兹克奖历史上首次授予非洲建筑师。 奖项公布日期：2022-3-15 点击前往 2022 年 BLT 建筑设计奖 BLT 建筑设计奖旨在表彰所有参与实现杰出项目的专业人士，由3C Awards与Farmani Group 联合创办，分为建筑设计、室内设计、建筑产品设计和项目管理四大类别（强调其互相之间重大的协同作用）。 注册截止日期：2022-10-9 点击前往 美国 AIA 公布2022年度建筑 美国建筑师协会（AIA）已公布2022 年度建筑奖 (Architecture Awards) 的11个获奖项目名单。AIA于1857年成立于纽约，拥有超过 94000 名成员，在全球拥有 200 多个分会，一年一度的建筑奖旨在表彰最好的当代建筑，并探讨建筑和空间改善生活的方式。 奖项公布日期：2022-2-15 点击前往 2022 年国际威卢克斯奖 2022 年国际威卢克斯奖的主题是“明日之光”。该奖项于 2004 年推出，每两年举办一次，面向全球建筑设计学生开放，旨在通过激发有前瞻性的未来建筑师对建筑物日光主题的创造性探索和研究，来挑战日光在未来建筑环境中的运用。 注册截止日期：2022-4-1 点击前往 2022 LIT 照明设计奖作品征集 LIT 设计奖™ 旨在表彰有才华的国际照明产品设计师和制造者的努力。我们相信照明既是一门艺术也是一门科学，是设计中最重要的元素之一。LIT 奖旨在表彰照明产品设计和应用领域的创造力和创新。 注册截止日期：2022-10-22 点击前往 乌克兰社区地堡设施设计竞赛 俄乌事件让人想起了掩体作为民防结构的效用。由于缺乏维护，乌克兰现有的设施大多数情况非常糟糕，且主要供政府使用。这次设计挑战是为 1000 人的社区设计一个可自给自足 2 年的地堡。 注册截止日期：2022-6-15 点击前往 2022 年 LOOP 设计奖 2022 年 LOOP 设计奖现已开放报名。第三届LOOP 设计奖引入最佳设计公司、特殊主题类别和建筑视频类别等共有110个类别，对全世界建筑师、室内设计师、景观设计师、产品设计师和建筑摄影师/摄像师开放。 注册截止日期：2022-7-31 点击前往 第58届 IFLA 世界大会（2022韩国光州） 随着大范围疫情，技术革命和政治冲突的蔓延，世界见证了迅速的变化。2022在韩国光州，国际景观设计师联合会（IFLA）组织专业者们聚集在一起讨论从本土到全球范围内的景观问题。 注册截止日期：2022-5-15 点击前往 Modular Home 模块之家设计竞赛 作为最通用的设计形式之一，模块化建筑在设计家庭生活空间时提供了创造性、高效和可持续的解决方案。评审会将寻找新的设计概念，以批判性地分析“家”在互联网和技术驱动的世界中的可能性。 注册截止日期：2022-04-22 点击前往 虚拟之家年度国际设计活动 Virtual Home虚拟之家设计竞赛是 Bee Breeders Virtual Architecture 竞赛系列之一，专注于虚拟空间创建与设计。建筑师和设计师被要求创建虚拟家庭空间的概念设计。 注册截止日期：2022-4-28 点击前往 冰岛火山咖啡店设计 面对全球所有人开放的对位于 Hverfjall 火山底部的咖啡店的设计活动。新的咖啡店需要包括新游客中心的设施和一个小型展览室，为游客提供有关火山历史的信息。 注册截止日期：2022-4-20 点击前往 环境の建筑：与隈研吾/森俊子对话 12 月 15 日与我们这个时代最活跃的建筑师之一：隈研吾以及广受好评的学者：森俊子一起探索建筑与自然环境之间的当代关系。（网络在线活动） 注册截止日期：2021-12-14 点击前往 最后的核弹纪念碑设计竞赛 这次设计竞赛任务是在退役的核武器试验场建造一座纪念碑，而为反应全球对核武器问题的沉默，此次竞赛的参赛者在设计中不允许附加任何说明文字，建筑设计理念必须严格通过视觉传达。 注册截止日期：2022-04-26 点击前往 2021 WAF 世界建筑节 自2008年开始，WAF 是世界上最大的一年一度国际建筑设计盛会，活动包括为期三天的主题演讲、颁奖等活动。评审团从来自62个国家的近500个入围项目中选出3大类别33个子项的奖项作品，被业界认为极具权威性及指标性的奖项。 活动截止日期：2021-12-03 点击前往 2022 年环游世界峰会：建筑和设计的现在、近期和未来 演讲嘉宾阵容包括获得普利兹克奖的建筑师安藤忠雄、艺术家 Tavares Strachen、作家 Amitav Ghosh和建筑师 MVRDV等。 注册截止日期：2022-02-05 点击前往 2021芝加哥建筑双年展 The Available City（可用城市）是 2021 年芝加哥建筑双年展的主题，它是一个以社区为主导的协作设计方法的框架，它为与当地居民一起创造空置城市空间提供了空前可能性。 参观截止日期：2021-12-18 点击前往 京都の现代建筑展览 此次在京都市京瓷美术馆举办的大型现代京都建筑展览意义重大，因为博物馆建筑本身就是京都现代建筑的重要例子。展览还强调了京都建筑不仅仅是神社和寺庙，展览将包括原始图纸、建筑模型、照片和视频。 参观截止日期：2021-12-26 点击前往 焦糖海岸的旅行者之家设计 作为欧洲最环保的国家之一，拉脱维亚作为乡村旅游的目的地越来越受欢迎。参赛者将为位于拉脱维亚Skrunda小镇的金色海岸上设计一个游客住宿小屋，而这里是欧洲最宽的瀑布所在地，焦糖色沙滩使其成为乡村田园诗般的景点。 注册截止日期：2022-04-20 点击前往 温哥华经济适用房设计挑战 温哥华经常出现在世界最佳宜居城市的名单上，而它也是世界上住房最昂贵的城市之一。最近 COVID-19 大流行的影响让全市面临住房危机，设计师们将考虑既灵活又能够容纳不同单位规模的住房设计。 注册截止日期：2022-05-03 点击前往 eVolo 2022 摩天楼设计竞赛 eVolo杂志自2006年以来每年举办摩天楼设计竞赛，它表彰设计师通过新技术和材料对摩天楼的美学与空间重新定义，以及关注对全球化和数字技术革命的研究。 注册截止日期：2022-01-25 点击前往 情感博物馆-年度国际建筑设计竞赛 作为一系列年度建筑竞赛的一部分，情感博物馆竞赛要求参赛者使用建筑作为展现不同情感的工具。他们被要求设计一个博物馆，其中包括两个独立的展厅，这些展厅产生对比鲜明的情绪：一个引发负面情绪，另一个引发积极情绪。 注册截止日期：2022-05-03 点击前往 「设计深圳」 全新设计盛会「设计深圳」将于2021年 12 月 9 - 12 日于深圳会展中心重磅首发，携手2021年度「设计上海」与「设计中国北京」两大展会，打造亚洲庞大设计会展生态网络。 注册截止日期：2021-12-8 点击前往 "PUNTA BIANCA"建筑设计竞赛 TerraViva启动"PUNTA BIANCA"建筑设计竞赛，旨在重新构想位于西西里岛阿格里真托海岸的一座历史悠久的海关废墟。竞赛总奖金为8263美元，邀请全球设计师将这座废弃建筑改造成现代化的游客空间，同时保护自然保护区的原始景观。 该竞赛的灵感来源于阿格里真托被评为2025年意大利文化之都，评审团包括著名建筑师卡洛斯·德·里亚诺·洛萨诺、马里奥·科托内和居斌等国际评委。 参赛者可分三个阶段报名：早鸟票（79欧元）、标准票（99欧元）和晚期票（129欧元）。竞赛于1月21日开始，最终作品提交截止日期为2025年6月20日。参赛作品需提交两张A1横向展板和250-500字的提案说明。 报名截止日期：2025 - 6 - 20 点击前往 Re:Form New Life for Old Spaces "重新定义·旧空间新生命"是一场面向全球建筑师、设计师和创新者的国际设计竞赛，旨在激发人们重新思考和利用被遗忘或闲置的建筑空间。在当今世界面临严峻的环境和空间挑战的背景下，这场竞赛邀请参与者关注面积不超过250平方米的场地，通过创新和可持续的设计理念，为这些被忽视的空间赋予全新的生命和意义。 从被遗弃的商店前厅到被忽视的车库，从部分闲置的大型建筑到年久失修的棚屋，参与者被鼓励发挥创造力，探索这些空间的潜在可能性。竞赛强调适应性再利用的重要性，挑战设计师们超越传统建筑思维，找到平衡可持续性、功能性和美学的创新解决方案。通过重新构想这些空间，设计师们不仅能展示建筑设计的创新潜力，还能为当地社区带来实质性的积极影响。 这场竞赛不仅仅是一个设计挑战，更是对可持续发展和创新思维的一次深刻呼吁。通过重新定义和改造现有空间，参与者将共同探索如何在有限的建筑足迹内创造意义和价值，为未来城市景观的可持续发展提供新的视角和希望。获奖名额包括3个主要奖项、2个特别奖项和6个荣誉提名，总奖金高达10000€，以鼓励和表彰在适应性再利用领域最具创新性和影响力的设计方案。 报名截止日期：2025 - 7 - 24 点击前往 首尔站国际空间规划竞赛 首尔市政府日前宣布了一项重大城市规划竞赛——"首尔站国际空间规划大赛"。这项比赛将于2024年7月24日至9月20日举行，旨在重塑首尔这一核心城市枢纽。大赛邀请全球城市规划、建筑设计和景观设计领域的专家，为提升首尔站的象征地位献计献策，将车站广场改造成一片绿意盎然、以行人为本的公共空间。 参赛者需符合严格的资格要求，包括相关专业资质或学术职位。大赛奖金丰厚，最高奖项高达1亿韩元。这一举措凸显了首尔市致力于城市更新和可持续设计的决心，必将为这座大都市的关键区域带来焕然一新的面貌。 此次竞赛无疑将成为建筑界和城市规划界的焦点，我们拭目以待，看看各路高手将如何为首尔这座充满活力的城市描绘新的蓝图。 报名截止日期：2024 - 8 - 20 点击前往 2024 世界建筑节 世界建筑节 (WAF) 是全球最大的建筑师和设计师现场颁奖活动。2024世界建筑节将于 2024 年 11 月 6 日至 8 日在新加坡举行。参加 2024 年 WAF 奖项，获得全球认可并庆祝其作品。该奖项对已竣工建筑、未来项目、景观和室内类别的参赛作品开放。WAF 是唯一一个所有决赛入围者在新加坡节日现场向评审团现场展示其项目的颁奖项目。评委包括 Emre Arolat、Charu Kokate、Sanjay Puri、Sonali Rastogi、Ian Ritchie 和 Mario Cucinella。WAF 奖项每年产生超过 350 篇国际新闻报道。项目永久列入世界建筑名录。所有参赛作品都将收到一份包含完整描述和图像的列表。2024 年 11 月 8 日在新加坡现场评审总冠军。每个类别的获奖者都会再次参加已竣工建筑、未来项目、景观或内部超级评审团的评选。总获奖者和特别奖获奖者将在晚宴上公布。 报名截止日期：2024 - 5 - 10 点击前往 2024 伦敦设计奖 伦敦设计奖代表了过去和未来，是一项国际竞赛，旨在表彰全球杰出的设计和杰出的创意项目。我们邀请产品设计师、建筑师、室内设计师、平面设计师、UX/UI设计师和任何背景的设计师参与，无论他们是公司、团队/部门、创新者、制造商、供应商、自由职业者、业余爱好者还是学生。通过对现有趋势的认可与不同见解的结合，伦敦设计奖重新阐述了世界对这种独特语言的看法，将伦敦大都市与象征卓越的概念同步起来。 报名截止日期：2024 - 5 - 10 点击前往 微型之家设计竞赛 微型之家Kingspan 版是微型住宅建筑设计竞赛演变中的一大突破，标志着这一备受尊崇的赛事的第七个版本。这个特别版本由 Buildner 主办，与 Kingspan合作，展示了双方共同的愿景和目标，通过大幅增加的奖金基金（达到 15 万欧元）扩大了竞赛的影响力和覆盖范围。微型之家 Kingspan 版本邀请参与者构思一个离网模块化住宅，以容纳一个假设的年轻专业夫妇。这个情景作为竞赛的基准家庭规模。建筑结构的总楼层面积不应超过 25 平方米，因此鼓励参与者在这些参数内拓展他们的创造力和创新。该竞赛挑战参与者彻底重新思考空间组织，引入独特的美学，采用最先进的技术和材料。最终目标是将微型住宅从仅仅是一种建筑形式推进到一个革命性的新类型。 报名截止日期：2024 - 4 - 29 点击前往 桥下居住空间设计竞赛 世界各地的城市桥梁下方都蕴藏着未开发的潜力，广阔的空间充满了机遇。 “桥下居住空间设计竞赛”邀请有远见的人将这些地区转变为繁荣的社区。 Builder 正在寻找能够满足广大居民需求的设计，确保可扩展性、可负担性和生态意识的完美结合。这是一个邀请，以新鲜、实用的视角彻底改变这些被忽视的空间。参与者可以自由地为他们的富有远见的设计确定全球任何桥下地点。基本考虑因素包括场地的可达性、可用的便利设施以及拟议的解决方案如何与现有社区协调一致。设计应展现适应性，确保满足各种需求，同时保持成本效益和可持续性。 报名截止日期：2024 - 4 - 16 点击前往 建筑师之椅设计竞赛 #2 建筑师之椅设计竞赛 #2隆重推出，这是建筑师和设计师通过设计标志性家具来展示其多才多艺和创造力的激动人心的机会。受标志性建筑师创造定制家具作为其建筑作品延伸的悠久传统的启发，本次竞赛挑战参与者将他们的设计方法提炼到其核心组件中，并在一件家具（建筑师的椅子）中代表他们的独特风格。纵观历史，查尔斯·埃姆斯和雷·埃姆斯、路德维希·密斯·凡德罗、马塞尔·布劳尔和阿恩·雅各布森等著名建筑师都成功地设计了标志性的椅子，体现了他们独特的设计理念。建筑师之椅#2 竞赛旨在延续这一传统，邀请建筑师和设计师在椅子设计的限制范围内探索新材料、制造技术和人体工程学解决方案，最终生产出一款实用且美观的家具。通过创造一款反映个人风格和愿景的标志性椅子，建筑师和设计师可以展示他们的多功能性，并为建筑与设计之间的持续对话做出贡献。 报名截止日期：2024 - 6 - 19 点击前往 2023 ADC 大奖 2023 年 ADC 大奖邀请来自世界各地的创意人士展示他们塑造未来并为非凡注入活力的典范作品。2023 年 ADC 奖向全球各地的参赛者开放，寻求广泛的专业性和创意设计。作为卓越设计的象征，ADC 奖旨在表彰杰出的建筑师、设计师、网页设计师、研究人员、企业家、学生和其他创意设计人员。无论您是知名工作室的代表，还是刚刚开始您的职业生涯，您的创新设计想法都将被邀请参加这场公平开放的竞赛。 报名截止日期：2023 - 11 - 18 点击前往 AI x 仿生竞赛+课程 我们目前正处于另一个变革时代的风口浪尖——人工智能（AI）的出现，这是一项革命性的技术，有可能重塑各个领域，尤其是建筑领域，通过提高效率、创新和可持续性来丰富它。Never Enough Architecture (NEA) 正在发起一项将教育和竞赛结合起来的新举措。该举措将传统建筑竞赛与免费的专家指导课程相结合，让参与者全面了解竞赛的中心主题。在他们的首个竞赛+课程中，NEA 与安东尼奥·高迪基金会合作，邀请参与者探索仿生学和人工智能在设计中的潜力，这是一个有望重塑建筑实践的前瞻性思维交叉点。 本次竞赛为仿生学和人工智能的融合提供了独特的探索，邀请参与者们创建一个将强大的仿生概念与人工智能软件相结合的项目，作为创意过程的关键组成部分，其目标是打造一个建筑不再存在的未来。不仅美观，而且本质上可持续。 报名截止日期：2023 - 11 - 8 点击前往 生成未来：AI+建筑叙事竞赛 “人工智能”这个词最早出现在1956年。从那以后，从国际象棋、AlphaGo到营销和导航，各个人工智能系统的表现都与人类相当，甚至超过了人类。仅在过去的12个月里，随着Midjourney等文本图像转换工具和Spacemaker等基于结果的设计软件的出现，人工智能(尤其是“深度学习”)对AEC行业的影响已经被推向了人类意识的顶端。 这对建筑、建筑工作室、建筑师、创意、城市和人类的未来意味着什么?“很难预测，尤其是预测未来，”丹麦物理学家尼尔斯·玻尔(Niels Bohr)说。 我们无法预测。但我们可以预想以及塑造。我们可以在设计过程、工作室、建筑工地和建筑环境中利用人工智能的机会。与此同时，我们可以面对、质疑和补救人工智能在建筑和建筑环境领域提出的问题，无论是其伦理监督、所有权、表现力，还是创造力本身不断变化的定义。 报名截止日期：2023 - 6 - 12 点击前往 独居之外：老年居住建筑设计竞赛 这项国际性建筑设计创意竞赛，旨在缓解我们老龄化人口所经历的孤立。随着个人年龄的增长，他们经常面临越来越多的身体和社会活动不足，从而对他们的身心健康产生负面影响。此外，独居或与世隔绝会加剧这些问题，导致更高的事故风险、抑郁症和难以获得基本服务。该竞赛旨在通过邀请参与者创建创新的住房系统，让老年人积极融入社会，从而重新将老年人与社区联系起来。评委会将寻找不仅提供住房而且还包含使老年人能够以有意义的方式与周围环境互动的功能的设计。 通过自由选择场地或位置，参与者有机会为贫困地区注入新的活力，为建筑如何解决这一紧迫问题制定替代愿景。竞赛不仅仅是设计独栋住宅或公寓楼，它鼓励参与者探索零售店、兴趣中心和经验交流中心等其他功能，所有这些都有助于为晚年的老年人营造一种社区感和归属感。 报名截止日期：2023 - 11 - 2 点击前往 2023 年威尼斯建筑双年展 2023 年威尼斯建筑双年展名为“未来实验室” ，将于 5 月 20 日星期六至 11 月 26 日星期日举行，由学术、教育家和畅销小说家 Lesley Lokko 策划，并评论说：“建筑师有一个独特的机会提出雄心勃勃和富有创意的想法，帮助我们共同想象一个更加公平和乐观的未来”。2020 年，Lesley Lokko 在加纳阿克拉创立了非洲未来研究所，这是一所建筑研究生院和公共活动平台。2015 年，她在约翰内斯堡创立了建筑研究生院。她曾在美国、欧洲、澳大利亚和非洲任教。由于对建筑教学的贡献，她获得了无数奖项。威尼斯双年展创办于 1895 年，被认为是世界上最著名和最负盛名的文化机构之一。 活动开始日期：2023 - 5 - 20 点击前往 韩国晋州国立博物馆国际设计竞赛 由于现在的韩国晋州国立博物馆位于被指定为国家历史遗迹的晋州城内，无法扩建设施，因此在改善陈旧设施、进行博物馆藏品的安全管理以及为参观者提供便利方面存在困难。便利和扩大安全设施。 因此，为了创造一个符合博物馆最新趋势与标准的综合文化空间，可以为展览、教育、行政管理和儿童博物馆提供空间，计划搬迁国立晋州博物馆，新的博物馆建筑面积拟定14990平米，以便为游客和市民提供更好的服务。 活动截止日期：2023 - 5 - 12 点击前往 2023 AIANY 年度设计奖 AIA New York 的年度设计奖计划旨在表彰 AIA New York 成员、纽约市任何地方的建筑师以及全球建筑师在纽约市工作的杰出建筑设计。该奖项计划的目的是表彰共同努力实现卓越设计的建筑师、客户和顾问。2023 年 AIANY 设计奖在 AIANY 年度奖项计划的建筑、室内、城市设计等类别中评选奖项获得者，由国际知名从业者组成的评审团进行评审。 活动截止日期：2023 - 9 - 2 点击前往 PRIMA 微型建筑竞赛 PRIMA是法国北部一个独特的建筑公园，也是一个国际微建筑学生竞赛。PRIMA竞赛邀请探索微建筑作为设计、艺术和建筑之间的桥梁，使用3种原材料——石头、混凝土和钢材。每年将有3个获奖项目在第一个由未来几代建筑师和设计师组成的建筑公园中建造。获奖者将被邀请到Groupe CB位于法国北部的特殊采石场进行项目建设。 注册截止日期：2023 - 3 - 15 点击前往 2023 社区空间设计竞赛 2023 Concrete Masonry Competition设计竞赛要求参与者使用混凝土作为最先进的社区中心建筑设计的主要材料。这个社区中心要求它室内外的公共空间都可以用于教育、娱乐、社交活动等，也必须能够在飓风或其他自然灾害等极端事件发生时用作社区避难所。 注册截止日期：2023 - 6 - 7 点击前往 Metals in Construction 设计挑战 由于疫情时代居家办公需求的市场转变，Metals in Construction 杂志2023设计挑战在寻求探索这些问题的答案，此次设计挑战将为纽约的一个办公大楼的创新改建召集方案，来将它改造成理想的办公+居住空间。活动邀请学生和专业设计师们设计高效、富有想象力的布局和技术解决方案，将纽约市现有的48层办公大楼改造成出租或出售的住宅单元。 注册截止日期：2023 - 2 - 15 点击前往 SKYHIVE 木质摩天楼设计竞赛 SKYHIVE木质摩天楼设计竞赛是此系列的第六届活动，旨在为超高层建筑寻找标志性和独特的设计方案。SKYHIVE设计挑战赛系列一直致力于寻找和实现新技术、新概念和新材料，以重新想象最先进的摩天大楼的样子。 注册截止日期：2023 - 3 - 9 点击前往 2023 摩天楼设计竞赛 自2006年开始的摩天楼设计竞赛每年举办，今年依旧对所有人开放邀请，竞赛活动鼓励设计者通过新技术、材料、方案、美学和空间组织重新定义摩天大楼设计的杰出创意，并伴随着对摩天楼设计革新带来的对全球化、灵活性、适应性和数字革命的研究。 注册截止日期：2023 - 2 - 7 点击前往 独立能源城市设计竞赛 世界正在经历历史上第一次真正的全球能源危机。 此次竞赛活动的参与者被要求为没有全球能源网络和其他能源依靠，必须完全能源独立的场景提出概念性设计想法，无论是通过可再生能源还是创造性的生产和储存能源的新方式进行。 注册截止日期：2022 -12- 31 点击前往 《五感的建筑》隈研吾建筑设计展 著名建筑师隈研吾的大规模体验式展览《五感的建筑》7月22日在北京开启。此次展览是在全球疫情之后提出以“五感的建筑“为理念，让人们意识到拥有“五感”的自由与生命力是多么重要，并盼观者缓缓漫步其中，将视觉、听觉、嗅觉、触觉、味觉等五感全部打开，去感受每一个作品。 活动开始日期：2022-7-22 点击前往 2022摩天大楼国际设计赛 从哈利法塔到帝国大厦，摩天大楼已渐渐被视为通过紧凑的空间来设计更可持续城市的战略。此次活动鼓励设计师探索可融入其设计方案的新技术和新材料，设计师将自由发挥去设计摩天大楼，不限高度，并在方案中表现出独特的美学和空间设计。 注册截止日期：2022-8-29 点击前往 Meta-City 元城市设计 这是针对未来城市的一个概念化设计活动，要求参与者对于未来城市街区做一个有远见的概念表达，以轴测图的视角呈现，并且此活动并不只是设计师才能参与，而是对所有人开放。 注册截止日期：2022-9-30 点击前往 冰岛电影展馆设计 此次活动是由Landeigendur Voga ehf 举办，要求参与者提交可以在冰岛这个美丽的地方建造的电影展馆的设计方案。展馆应反映冰岛电影的精髓、鲜明的特色和独特的历史，其中心焦点是一个可容纳多达 50 名游客的小型电影院。 注册截止日期：2022-11-8 点击前往 2022 ATX 年度设计征集 此次活动目的是鼓励设计师及设计专业学生集思广益，为困扰世界和人类的问题设计解决方案。对于可以设计或重新设计的内容没有任何限制，可以是产品、建筑、社区、城市，甚至是一种新型技术。 注册截止日期：2022-7-25 点击前往 2022 WASA 世界建筑学生奖 世界建筑学生奖是世界上最大的建筑学生竞赛之一，主要在日本、中国、美国和欧洲举行。 本次大赛针对建筑专业学生的综合能力，针对与建筑相关的教育机构（大学、专科学校、职业学校、研究生院）承担的设计学科作品、竞赛、毕业设计作等。 报名截止日期：2022-8-1 点击前往 迈阿密“浮动房屋”设计竞赛 迈阿密的海平面上升和住房负担能力问题融合在一起，已成为美国最难以负担的居住城市，此次设计竞赛目的是需要为迈阿密的住房提供新的解决方案。我们如何设计解决方案，不仅能创造经济适用房，还能使其能够应对迫在眉睫的海平面上升问题？ 报名截止日期：2022-11-8 点击前往 NYCxDESIGN 艺术节十周年活动 NYCxDESIGN 艺术节将于 2022 年 5 月 10 日至 20 日开启其十周年纪念版之旅。作为纽约市的官方设计庆典，艺术节每年都会吸引成千上万的游客来到纽约市，庆祝全球创意成就并分享新想法，通过设计激发灵感。期间还包含贸易展览，以及像 Design Pavilion 这样的沉浸式公共设计体验等活动。 活动开始日期：2022-5-10 点击前往 AG360“丛林树屋”国际设计竞赛 继去年的海边微型酒店设计大赛之后，今年AG360的设计竞赛主题是JUNGLE TREEHOUSE丛林树屋设计，项目地点在位于加勒比海的Johnny Cay (圣安德烈斯岛) ， 为所有想要与自然生态系统保持平衡但又享受现代生活舒适的人提供一个真实而独特的设计选择。 注册截止日期：2022-6-25 点击前往 2022 年度设计教育奖揭晓 设计教育奖 (DEAwards) 在全球范围内表彰和推广建筑和设计的最佳教育理念和产品，每年都会在建筑设计及产品设计等类别中选出优秀的创意作品。2022 年的竞赛吸引了来自 30 个不同国家的作品竞选，评委包含普利兹克奖得主伊东丰雄、MVRDV创始人Winy Maas等。 奖项公布日期：2022-3-30 点击前往 VWT | 中国版-与张永和/李虎对话 2022年5月12日北京时间晚上7点，两位著名中国建筑师张永和与李虎将在线对谈，聆听这个时代最著名的中国建筑师们分享他们独特的道路，并与他们谈论他们的设计经验和感受，了解他们的个人经历和他们生活中重要的创作时期，此次活动为线上直播形式且免费注册参与。 活动开始日期：2022-5-12 点击前往 LAGI 2022设计竞赛：美妙能源之形 作为BUGA 23的一部分，设计挑战包括许多与联合国可持续发展目标相一致的主题。我们如何重新想象我们的能源景观，以便它们为我们的社区带来幸福感？可再生能源如何以美妙的形式融入日常生活，使其不再是冷冰冰的技术，而是我们都渴望拥有的艺术品？ 注册截止日期：2022-9-4 点击前往 “认真的乐趣Serious Fun”互动展 “认真的乐趣 Serious Fun”展览邀请参观者游玩和思考。游客可以通过电子游戏环境进行另类城市之旅或开发生态系统。它提供了一个沉浸在游戏中的互动机会，同时它也鼓励人们以批判性的眼光看待游戏世界和他们创造的建筑世界。 注册截止日期：2022-9-5 点击前往 ArchDaily2022中国年度建筑大奖 2022年是ArchDaily 成立的第13年,今年在超过700个中国项目中进行评选，收到8万余次投票，最终由美国 LLA 建筑设计公司（Laguarda.Low Architects）担纲总体规划和建筑设计的深圳宝安欢乐港湾东岸，获得了冠军。 奖项公布日期：2022-3-31 点击前往 COAF SMART 设计国际公开赛 亚美尼亚儿童基金会 (COAF) 正在亚美尼亚建设其第二个园区中心，该项计划旨在为亚美尼亚地区提供优质的非正规教育，同时为儿童和青少年提供多层次的教育和发展机会。 注册截止日期：2022-4-22 点击前往 Renovi 虚拟元宇宙设计活动 Renovi 是第一个为建筑师及设计师创建的 NFT 市场，该活动对全球学生以及设计专业人士开放，让其在新兴的虚拟世界中，利用他们的专业知识在建筑、博物馆等类别中进行虚拟基础设施设计。 注册截止日期：2022-3-31 点击前往 2022 柏林 UX 设计奖 柏林用户体验设计大奖(UX Design Awards)是一项评选杰出的用户体验设计的全球性竞赛。它始于2008年（展览性质），反映了用户体验设计在为人们塑造积极的生活环境方面产生的巨大影响。 注册截止日期：2022-5-31 点击前往 2022 NYCxDESIGN 奖评选开始 纽约NYCxDESIGN 大奖已进入第七年，其旨在表彰跨越设计领域的杰出产品和项目：从建筑到室内设计，从产品到配饰设计。获奖作品将刊登在《Interior Design》上，并在数字渠道上进行宣传。 注册截止日期：2022-3-23 点击前往 设计和建造 2022 年挑战赛 继2021年的火星主题挑战赛之后，今年的主题是“大陆庇护所Sanctuary Continental”，是号召提交的设计作品应解决为世界七大洲之一的大陆设计庇护所/展馆式结构的设计挑战，同时设计需要主要利用当地材料。 注册截止日期：2022-7-10 点击前往 2022 生态隐居度假之屋设计竞赛 近年来疫情影响下，越来越多的旅行者希望以一种新的方式放松身心并享受大自然，更多如圆顶帐篷、小屋、吊舱等独立度假屋纷纷涌现，Hidden Hideouts 邀请来自世界各地的设计师和创意者，以500平方英尺为标准设计一个生态隐居度假单元。 注册截止日期：2022-3-10 点击前往 2022 白宫设计竞赛 如果现在重新设计，这座标志性建筑的形象将如何改变？今天的白宫新设计会是什么样子？此次竞赛设计师可以提议在当前白宫场地边界内的任何地方放置设计任何大小的建筑物。 注册截止日期：2022-5-24 点击前往 Superscape 2022 - 可持续生活的愿景 两年一度的奖项旨在鼓励创新和有远见的建筑概念，在数字网络、社会可持续性、智慧城市和气候关怀的背景下探索新的生活模式和在30年内居住在城市环境中的策略。 注册截止日期：2022-3-14 点击前往 COVID-19 纪念馆设计竞赛 竞赛任务是设计一个公共纪念馆，以纪念因 COVID-19 爆发而离世的人们，并为那些因失去朋友、家人、同事和亲人而痛苦的人们带来慰藉。它将是对今世后代的集体提醒，也是人类能够抵御和克服任何障碍的希望象征。 注册截止日期：2022-02-28 点击前往 第16届拉古纳艺术奖 自2006年以来的Arte Laguna Prize，是每年一届的国际性开放设计艺术活动，在意大利威尼斯举办，对所有人开放，主题自由，年龄不限。 注册截止日期：2021-12-21 点击前往 draw love build 作品展 展览涵盖了Sauerbruch Hutton过去30 年的设计作品，在其设计的位于威尼斯的M9博物馆内举办，包含60多个建筑模型和100 多幅图纸，并且附带讲座和项目导览，在现场和网络同时进行。 参观截止日期：2022-02-06 点击前往 光线：海伦·比奈的建筑摄影 在过去的 30 年里，海伦·比奈 (Hélène Binet) 周游世界，拍摄建筑项目。被许多人认为是“建筑师的摄影师”，比奈曾与扎哈.哈迪德、彼得·卒姆托等著名建筑师密切合作。 参观截止日期：2022-01-23 点击前往 TIMBER PAVILION 木展设计竞赛 首届年度木材展馆是庆祝木材作为建筑材料的设计活动。设计师将选择一个临时场地来设计展馆展示关于木材作为建筑材料的展览，以探索木材作为建筑材料的历史和优点，拓展其使用的极限，并突出其多功能性和耐用性。 注册截止日期：2022-04-27 点击前往 海微酒店 2022 Concursos AG360 邀请来自世界各地的建筑师和建筑专业学生参加创意设计大赛，在墨西哥拉巴斯 (La Paz)的巴兰德拉海滩的海滨构思“智能住宿”单元，在该地区创建一个新的住宿系统。 注册截止日期：2022-02-08 点击前往 塑造城市：可持续城市和社区论坛 塑造城市活动是由欧洲文化中心与芝加哥建筑双年展合作举办的论坛。 在威尼斯版活动成功之后，芝加哥的第一版活动在芝加哥文化中心和 YouTube 频道在线举行。 参观截止日期：2021-12-10 点击前往 Radicepura Garden Festival 景观艺术节 Radicepura Garden Festival是地中海地区第一个致力于园林设计和景观建筑的国际盛会，参与者包括景观/艺术/建筑设计的专家、设计师、学者和机构等。该艺术节每2年举办1次，为期 6 个月。 参观截止日期：2021-12-19 点击前往 Architecture at Zero （零碳建筑）2021-22 Architecture at Zero是一项旨在实现建筑脱碳、社区平衡和弹性适用的设计竞赛，面向全球学生和专业人士开放。此次参赛者需要为加州维塞利亚的农场工人家庭设计经济适用房。 注册截止日期：2022-01-11 点击前往 The Home （家）设计竞赛 古往今来，建筑师一直在研究房屋在我们生活中所扮演的角色。The Home （家）设计竞赛邀请所有设计师探索未来的家居建筑理念，并创建了一个平台来推敲未来的新技术、政治、环境和文化变化如何重新定义我们居住的空间。 注册截止日期：2022-01-07 点击前往 Reuse, Renew, Recycle：中国近期建筑展 在纽约MOMA现代艺术博物馆，通过模型、图纸、实物模型、照片和视频， 展览汇集了当今中国一些最具想象力的建筑作品，并探索当代建筑如何牢固地植根于中国独特的文化背景。 参观截止日期：2022-07-04 点击前往 SKYHIVE 摩天大楼设计挑战 SKYHIVE 摩天大楼设计挑战是第五届年度建筑设计竞赛，旨在为标志性的摩天大楼建筑寻找最新最好的设计，而设计挑战的最大任务是打破常规为未来最先锋的超高层摩天楼进行概念设计。 注册截止日期：2022-04-29 点击前往 Ro Plastic Prize 塑料再利用设计奖活动 RoGUILTLESSPLASTIC 是由 Rossana Orlandi 和 Nicoletta Orlandi Brugnoni 创立策划的国际项目，希望与设计师和创意社区合作，通过探索塑料垃圾和所有其他类型垃圾的转化可能性，设计为它们赋予新的生命。 注册截止日期：2022-1-20 点击前往